Метод сохранения контингента.

Гарайханова

Наиля

Абузаровна.

МБОУ

ДО

ДШИ№2.

Преподаватель

по

классу домра и гитара.

Проблема сохранения контингента в ДМШ и ДШИ всегда была актуальна. И

потому сохранение контингента сегодня является приоритетной задачей. Я

считаю, что с помощью организаций творческих коллективов – дуэтов, трио,

ансамблей,

оркестров

можно

заинтересовать

и

сохранить

контингент.

В

ансамбле

с

огромной

силой

проявляется

действие

одной

из

важнейших

социально-психологических

функций

музыкального

искусства

–

коммуникативной. Роль общения в ансамбле возрастает до уровня духовных,

личностных

взаимоотношений.

Помимо

развития

профессиональных

музыкальных умений и навыков, игра в ансамбле не в меньшей степени учит

понимать партнера, прислушиваться к нему. Занятия в ансамбле сближают

учащихся, развивают в них чувство взаимопонимания и взаимной поддержки.

Именно

такой

творческий

коллектив

решает

проблемы

воспитания

профессиональных

и

личностно-коммуникативных

качеств

каждого

участника ансамбля в отдельности. Совместное музицирование вызывает у

учащихся неподдельный интерес, тем более, мотивация является мощным

стимулом в работе. Так, ансамблевое музицирование способно значительно

повысить

заинтересованность

учащихся,

способствовать

установлению

благоприятной педагогической атмосферы на занятиях, созданию ситуации

успешного

исполнения

музыкальных

произведений.

Испытав

радость

успешных выступлений в ансамбле, учащийся начинает более комфортно

чувствовать

себя

и

в

качестве

исполнителя-солиста(2).

Это

положение

особенно актуально для учащихся младших классов, так как у них еще

недостаточно развиты музыкально – технические навыки, необходимые для

сольного музицирования. При этом участие в концертах является одним из

мощнейших

стимулов

поддержания

интереса

к

дальнейшему

обучению.

Необходимо, чтобы ансамблевые занятия стимулировали интерес ученика к

1

инструменту

и

прививали

интерес

к

коллективному

творчеству.

Чувство

ответственности перед партнером, коллективом за результат общей работы,

качество публичного выступления должно естественным образом возникнуть

в

классе

ансамбля.

Уроки

не

могут

сводиться

лишь

общим

встречам

учащихся

с

педагогом

для

совместного

разучивания

и

исполнения

пьес,

намеченных по программе. На уроках ансамбля дети учатся слышать себя,

своих партнеров и одновременное звучание ансамбля в целом, подчиняясь

художественной трактовке и логике произведения. Одна из особенностей

ансамблевой игры в том и состоит, что несколько человек с разным уровнем

музыкального

развития

и

исполнительской

подготовки

объединяются

в

единый исполнительский организм. В небольших, малочисленных ансамблях

имеет

смысл

объединять

примерно

равных

по

возрасту

и

возможностям

учеников.

В

более

крупных

же

ансамблях

можно

перемешать

менее

продвинутых

детей

с

более

сильными,

имеющими

навыки

ритмической

выдержки, опыт выступлений. В результате партнеры взаимообогощают друг

друга:

более

слабый

ученик,

«опираясь»

на

сильного,

постепенно

приобретает концертмейстерский навык. Надо позаботиться и о том , чтобы в

исполнении каждого голоса, каждой партии количество более или менее

продвинутых

учеников

было

бы

примерно

равным,

если,

разумеется

,

технические уровни трудностей в разных партиях не слишком различны.

Учащиеся

младших классов, начинающие впервые занятия в ансамбле,

получают больше пользы от игры в дуэтах. Подбирая интересный репертуар,

помогая осваивать на индивидуальных уроках трудности игры с партнером,

педагог может очень увлечь ученика этой формой ансамбля. Дуэты являются

отличной ступенью для перехода к другим ансамблям для двух или более

голосов.

Ученики

младших

классов

с

первого

года

участия

в

ансамбле

являются обязательными участниками концертов для родителей, отчетных

концертов школы, что, как уже говорилось выше, является стимулом для

поддержания интереса к обучению как у самих детей, так и у их родителей.

Коллективное музицирование помогает в преодолении многих комплексов,

2

учит

определенной

этике,

позитивному

общению,

повышает

самооценку.

Основную роль в становление коллектива играет руководитеь . Руководитель

ансамбля

должен

находить

подход

к

детям,

быть

коммуникативным.

От

взаимоотношений, складывающихся

между ними в процессе общения

зависит успех или неуспех репетиции, интерес к ней или безразличие и

неудовлетворённость

общей

работой.

Немаловажную

роль

здесь

играет

искренность в отношениях с детским коллективом. Руководитель коллектива

должен внимательно относиться к каждому участнику ансамбля, знать его

трудности и проблемы, уметь добрым советом и конкретным делом помочь

членам коллектива, быть им настоящим товарищем(1). Таким образом, чем

больше

ребенок

будет

общаться

с

педагогом

и

сверстниками

на

почве

музыкального

творчества,

тем

легче

будут

преодолеваться

неизбежные

возрастные

кризисы,

особенно

кризисы

подросткового

возраста.

В

подростковом

возрасте

участие

в

коллективных

творческих

проектах

актуально для ребенка, который остро начинает ощущать свое взросление.

Музыкальная школа(ДШИ) предоставляет такую возможность. Это занятие в

классе ансамбля. Коллективное музицирование развивает коммуникативные

способности,

дает

платформу

для

конструктивного,

созидательного,

культурного, успешного общения. (Я считаю, только сплоченный, дружный

коллектив залог сохранности контингента)

1.

Подуровский

В.М.

Психологическая

коррекция

музыкально

–

педагогической

деятельности

/

В.М.

Подуровский,

Н.В.

Суслова.

-

М.:

Владос, 2001. - 220с.

2. Кон И.С. Психология ранней юности / И.С. Кон. – М.: Просвещение, 1989.

- 90 с.

3