Подбор концертного репертуара в классе

гитары детской музыкальной школы

Методическая разработка

9г.

МАУ ДО «ДМШ им. Р. М. Глиэра»

Преподаватель по классу гитары Воронкова Юлия Сергеевна

Каждый ребенок, посещающий музыкальную школу, хочет научиться играть на

инструменте. Процесс овладения любым музыкальным инструментом, в том числе и

гитары, достаточно продолжителен и не прост. Его можно разделить на несколько частей:

занятия в классе с преподавателем, выполнение домашнего задания, выступление на

академических концертах и технических зачетах, исполнение музыкальных произведений

перед публикой. Первые три этапа проходят все ученики, а на открытые концерты обычно

выставляют только самых способных и подготовленных детей. Естественно, что в классе

занимаются дети с разными способностями и в разной степени владеющие инструментом,

а

лидируют,

как

правило,

несколько

человек,

которые

чаще

всего

и

выступают

на

концертах. На мой взгляд, давать возможность играть перед публикой необходимо всем

ученикам

класса.

Удачное

исполнение

является

огромным

стимулом

к

дальнейшему

творчеству.

Проблеме подбора концертного репертуара для учащихся разного возраста и разной

степени подготовки посвящена эта работа.

Концертный репертуар существенно отличается от произведений, которые ученики

исполняют в классе, на академических концертах и технических зачетах. Произведения,

исполняемые

на

концертах,

должны

быть

яркими,

образными,

не

очень

длинными,

поскольку игра большого произведения требует определенных усилий, как со стороны

исполнителя, так и со стороны слушателей.

Существует множество произведений для исполнения на концертах гитаристами с

хорошей технической подготовкой и опытом выступлений перед аудиторией. Но ученики,

в особенности в младших классах детской музыкальной школы, не имеют таких навыков.

Появляется проблема, которая состоит в том, что нужно найти произведения, которые

звучат эффектно и являются простыми по форме и в техническом отношении.

При

выборе

концертной

пьесы

необходимо

учитывать

технический

уровень

ученика. Лучше выбрать пьесу, которая будет чуть проще, чем произведения, исполняемые

в

классе

и

на

академических

концертах.

Следует

знать

и

особенности

характера

учащегося. Дети по-разному реагируют на выступления перед незнакомой аудиторией.

Некоторых это воодушевляет, а другие теряются. В этом случае более целесообразно дать

такому ученику не сольную пьесу, а партию в ансамбле с преподавателем. Игра со своим

педагогом

придает

большую

уверенность

в

своих

силах.

Ребенок

необходимо

также

понимать и смысл исполняемой музыки, она должна ему нравиться.

Остановлюсь более подробно на характере концертных пьес для учеников разных

классов. Дети начинают обучаться игре на гитаре с 7 – 8 лет, а иногда и с 6 лет. Ребенку

2

такого

возраста

легче

воспринимать

и,

соответственно,

играть

те

музыкальные

произведения,

которые

ему

знакомы,

«на

слуху».

Например,

песенки,

которые

он

разучивал в детском саду, слышал в мультфильмах, готовил к праздникам в школе. Много

хороших

обработок

можно

найти

в

сборниках:

«Маленькая

страна»

(Мелодии

из

популярных

мультфильмов

и

телефильмов,

Санкт

Петербург,

2006

г.),

«Гитара

экстракласса» (Т.Стачек, Польша, 2009 г.). Русские, белорусские, украинские народные

песни наряду с произведениями гитарной классики (Ф. Сор, М. Джулиани, М. Каркасси,

Кюфнер, Ф. Карулли) как сольно так и в ансамбле с преподавателем, хорошо звучат на

концертах. Современными композиторами также написано множество концертных пьес

для самых юных гитаристов (Л. Иванова «Детские пьесы для шестиструнной гитары»,

Санкт Петербург, 1998 г., В. Донских «Нарисуй картинку музыкой», Санкт Петербург, 2006

г.). В работах таких композиторов как Е. Поплянова, В. Козлова, И. Рехина, О. Киселева,

И.

Шошина

найдется

немало

интересных

и

легких

пьес.

Многие

из

перечисленных

композиторов создали циклы пьес для юных исполнителей. Интересен цикл пьес Игоря

Рехина

«День

за

днем»,

который

носит

подзаголовок

«Двадцать

четыре

пьесы

для

начинающих гитаристов на развитие творческой активности». Произведения, включенные

в

этот

цикл,

содержат

много

нового

и

интересного

музыкального

материала.

Они

разнообразны

как

по

содержанию,

так

и

по

форме.

Раскрытию

авторского

замысла

способствуют яркие и образные названия миниатюр («Песнь Орфея», «Волынщик из

Шотландии», «Три мушкетера» и другие). При этом каждый художественный образ, что

очень

важно

в

воспитании

гитариста,

воплощается

с

помощью

именно

гитарных

исполнительских приемов, чего всегда недостает в репертуаре для начинающих. Работая

над

музыкальным

материалом,

ученик

овладевает

большинством

приемов

игры:

арпеджио, аккордами, баррэ, легато, флажолетами, глиссандо, сменой тембров. Этот цикл

построен по принципу «от простого к сложному». Ученики могут исполнять на концертах

отдельные номера цикла, а по мере технического роста и по несколько номеров или весь

цикл.

Более взрослые ученики (10 – 12 лет) уже обладают некоторыми техническими

навыками, владеют гитарными приемами игры. Это существенно облегчает подбор пьес

для выступления на концертах. Можно рекомендовать концертные номера, в которых

встречаются разные виды техники, приемы игры, характерные для испанской музыки.

Легкие

пьесы

в

стиле

фламенко

очень

эффектно

звучат

со

сцены.

В

школах

и

самоучителях игры для шестиструнной гитары (П. Агафошин, Е. Ларичев, М. Каркасси, Н.

Кирьянов, Т. Стачек) собрано большое количество пьес для детей такого возраста. Очень

своеобразны пьесы современного австрийского гитариста Райнера Фалька (« Семь нот –

3

шесть струн.», Гомель, 2013 г.). Интересны сборники Н. Кошкина «Шесть струн», Москва,

2005 г., О. Киселева «Облака» (цикл миниатюр для шестиструнной гитары, Челябинск,

2003 г.). Исполнение произведений средневековых композиторов (Г. Санз, Дауленд, Р.

Визе, Ж. Б. Люлли) и композиторов эпохи барокко создают особую атмосферу на любом

концерте (сборник «Старинная музыка 16 -18 веков», Москва, 2002 г.).

Для учеников, которые испытывают интерес к джазовой музыке, можно подобрать

простые произведения А. Виницкого («Детский джазовый альбом», выпуски № 1 и № 2,

Москва, 2001 г.).

Обработки современных популярных пьес с большим энтузиазмом исполняются

учащимися.

В

сборниках

талантливых

белорусских

гитаристов

и

композиторов

Е.

Гридюшко «Популярная музыка для гитары», Минск, 2009 г. и И. Шошина «Обратное

восприятие гитары», Гомель, 2008 г.

Развитие навыков ансамблевой игры позволяет создавать дуэты, трио и квартеты.

Гитара в ансамбле с другими инструментами звучит превосходно. Её использовали в своих

произведениях Н. Паганини, Ф. Шуберт, Л. Боккерини и другие композиторы-классики,

сочиняя трио, квартеты, квинтеты. В качестве учебного пособия можно порекомендовать

сборник «Произведения зарубежных композиторов для флейты и шестиструнной гитары»,

Челябинск. Замечательно звучат и чисто гитарные ансамбли, которые украшают любой

концерт. Множество ансамблей различной сложности можно найти в таких изданиях как:

«Школа игры на шестиструнной гитаре» А. Иванов-Крамской, Ростов-на-Дону, 2002 г.,

«Дуэты для шестиструнной гитары», Москва, 1982 г., «Ансамбли шестиструнных гитар»,

выпуск №2, Е. Ларичев, Москва, 1982 г., «Эхо бразильского карнавала», В. Козлов,

Челябинск, 2002 г., «Детский джазовый альбом»,

А. Виницкий, выпуски № 1 и № 2,

Москва, 2001 г., «Дуэты. Двенадцать концертных пьес для двух гитар», А. Виницкий,

Москва, 2011 г., «Дуэты с гитарой», И. Шошин, Гомель, 2016 г

Концертный

репертуар

учеников

старших

классов

может

включать

в

себя

произведения всех эпох и стилей. Удачные обработки русских народных песен сделаны Е.

Ларичевым,

А.

Ивановым-Крамским,

П.

Вещицким,

М.

Высоцким.

Композиторы

19

начала 20 века такие как Ф. Сор, Ф. Карулли, М. Каркасси, М. Джулиани, Н. Кост, Ф.

Таррега,

А. Барриос создали немало ярких пьес, часто исполняемых на концертах.

Достаточно

подготовленными

учениками

могут

быть

исполнены

произведения

И.

Альбениса, Э. Гранадоса, Э. Вила-Лобоса, А. Виницкого, Х. Кардозо, Д. Кволи.

В творчестве современных композиторов гитара раскрылась с новых сторон. Н.

Кошкиным, В. Козловым, П. Паниным написано много образных пьес, изобилующих

интересными приёмами игры. Внимание учеников также привлекают пьесы, написанные

4

в

стиле

фингерстайл.

В

специализированных

гитарных

журналах

(«Гитарист»,

«Мир

гитары», «Белорусская гитара») печатаются концертные пьесы как, гитарных классиков,

так и современных композиторов (Р. Дьенс, Ш. Рак, В. Ерзунов и др.).

Значительная

роль

для

любого

исполнителя,

а

в

особенности

для

учеников

музыкальных школ, играет форма построения концерта. Грамотная расстановка номеров

позволяет выделить наиболее удачное исполнение и скрыть возможные шероховатости в

игре, которые могут встретиться у юных музыкантов.

Если ученик играет несколько

произведений подряд, то не следует начинать программу с очень сложной и длинной

пьесы.

Лучше

сначала

сыграть

эффектное

и

довольно

простое

произведение.

Очень

хорошо начинать концерт с выступления ансамбля или с достаточно подготовленного

ученика. Это создаст нужную атмосферу в зале, определённый эмоциональный настрой.

Если в концерте участвуют ученики разного возраста и исполнительского уровня, то

вначале

лучше

дать

возможность

выступить

ученикам

младших

классов.

Можно

выстроить концерт хронологически. К примеру, начать с произведений авторов средних

веков, а закончить творчеством современных композиторов. Завершают концерт обычно

самыми яркими произведениями, это могу быть как сольные номера, так и всевозможные

ансамбли. Для того, чтобы концерт воспринимался интересно, желательно использовать

произведения разных эпох и стилей. Важное значение имеет и хронометраж концерта.

Оптимальным временем для него является 40-50 минут.

В своей работе я коснулась особенностей подбора концертного репертуара для

учеников

разного

возраста,

Рассмотрела

различные

формы

построения

концерта.

Используя собственный опыт и опыт коллег, я пришла к выводу, что подобрать пьесу для

исполнения на концерте возможно практически для любого учащегося. Самым маленьким

музыкантам

лучше

давать

партию

в

ансамбле

с

преподавателем.

Более

взрослые

и

технически подготовленные дети могут выступать как сольно, так и различных ансамблях

(с

преподавателем

или

со

своими

сверстниками).

Самым

сильным

ученикам

можно

предложить

множество

замечательных

пьес,

написанных

гитарными

классиками

и

современными композиторами. Техническая сложность исполняемой на концерте пьесы

принципиального значения не имеет, главной задачей музыканта является умение создать

определённый художественный образ и найти контакт со слушателями.

.

5