Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

дополнительного образования детей

«Детская школа искусств № 6» города Курска

«Утверждаю»

Директор МБОУ ДОД

«ДШИ № 6» города Курска

____________ Бадиков Ю.Н.

Приказ №____от «___»_________20__г.

Рабочая программа

по учебному предмету

«Оркестровый класс»

к дополнительной предпрофессиональной

общеобразовательной программе

в области музыкального искусства

«Струнные инструменты» (скрипка)

Курск 2019 г

.

«Рассмотрено»

методическим советом

образовательного учреждения

«____»_______________________

«Утверждаю»

Директор МБОУ ДОД

«ДШИ № 6» города Курска

Бадиков Ю.Н.____________

«_____»_________________

Разработчики: преподаватели по классу скрипки и специального

фортепиано МБОУ ДОД «Детская школа искусств № 6»

г. Курска Рудич С.В., Волобуева С.В..

Рецензенты: преподаватель высшей квалификационной категории по

классу скрипки Н.Д. Прасолова

Рецензенты: преподаватель высшей квалификационной категории по

классу скрипки ДШИ № 7 Тощакова Л.Л.

СОДЕРЖАНИЕ

1.

Пояснительная записка

2.

Содержание учебного предмета

3.

Требования к уровню подготовки обучающихся.

4.

Формы и методы контроля, система оценок.

5.

Методическое обеспечение учебного процесса.

6.

Список литературы и средств обучения.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Учебный предмет «Оркестровый класс» является одним из предметов

дополнительной предпрофессиональной образовательной программы в области

музыкального искусства "Струнные инструменты".

Примерная

пpoграмма

по

учебному

предмету

«Оркестровый

класс»

дополнительной

предпрофессиональной

общеобразовательной

программы

в

области

музыкального

искусства

«Струнные

инструменты»

разработана

на

основе Примерной программы 2010 года

для детских музыкальных школ и

школ

искусств

с

учетом

требований

и

в

соответствии

СО

следующими

документами:

а)

Федеральным Законом Российской Федерации «Об образовании» ст.32,

п. 2.7.;

б) Типовым положением об общеобразовательном учреждении;

в) Требованиями к содержанию и оформлению образовательных программ

дополнительного

образования детей от 3 июня 2003 г.

в)

Сборником

материалов

Министерства

Культуры

РФ

"О

реализации

дополнительных

предпрофессиональных

общеобразовательных

программ

в

области искусств», одобренных Экспертным советом по образованию в сфере

культуры и искусства при Минкультуры Р

ОССИИ

-Протокол № 1 от 21.12.2011 г.;

г) Уставом МБОУ ДОД ДШИ №6 г. Курска.

д) Изменениями к Уставу МБОУ ДОД ДШИ № 6.

Данный предмет (в соответстнии с учебным планом ОУ, согласно ФГТ)

вводится в процесс обучении с 5-го класса ДШИ и продолжается по 8 (9) класс.

Цели программы:

- овладение знаниями, умениями и навыками, необходимыми для формирования

основ коллективной деятельности в сфере искусств;

- выявление учащихся, обладающих хорошими музыкальными данными (слуха,

памяти, чувства ритма и скорости мышления) с целью дальнейшей

профориентации:

- ознакомление с репертуаром струнных ансамблей, камерных и симфонических

оркестров, повышение интеллектуального уровня обучающихся;

- приобретение навыка публичных выступлений в составе камерного ансамбля,

камерного и симфонического оркестра.

Задачи программы:

Образовательные:

•

формирование основных навыков игры на инструменте в составе

различных

творческих

коллективов,

раскрытие

индивидуальных

возможностей, творческого потенциала обучающихся;

•

приобретение

навыков

использования

средств

музыкальной

выразительности

(динамические

оттенки,

специальные

штрихи,

вибрации);

•

приобретение

устойчивого

интереса

к

аудиторным

занятиям

и

умение ориентироваться в музыкальных стилях;

•

ознакомление

учащихся

с

лучшими

образцами

классической

и

современной

музыкальной

культуры

и

исполнении

камерных,

симфонических оркестров.

Развивающие:

•

развитие

музыкальных

способностей,

образного

мышления

(гармоническою слуха, памяти, ритма, эмоциональной выразительности

исполняемых музыкальных произведений);

•

развитие

технических

возможностей

обучающихся

на

струнно-

смычковом

инструменте,

изучение

музыкального

материа ла

способствующего развитию техники исполнения:

•

использование

на

занятиях

новейших

технологий

и

разработок

(изучение и отработка партий с помощью ТСО), развивающих у учащихся

внимание, трудолюбие и тактильную выносливость:

•

повышение интеллектуального уровня, раскрытие индивидуальных

возможностей, творческого потенциала учащихся.

Воспитательные:

•

развитие творческой инициативы и самостоятельности мышления

каждого участника творческого коллектива;

•

развитие

навыков

самостоятельной

работы

с

нотным

текстом

оркестровых

партий

(нотно-музыкальные

обозначения,

динамические,

штриховые средства выразительности, аппликатурное мышление);

•

совершенствование

исполнительских

навыков,

самостоятельная

работа

над

звуковысотным

интонированием

(освоение

методов

и

способов отработки);

•

неуклонный

рост

общего

(коллективного)

техниче ского,

интеллектуального, музыкально-исполнительского уровня;

•

инструментальная самодисциплина в части отработки сценического

поведения, постановочный момент (единое для всех групп участников

направление инструментов, артикуляционное соответствие исполняемым

партиям);

•

дисциплина, ответственность и добросовестность в подготовке к

публичным

выступлениям

(открытые

уроки,

концерты,

фестивали,

конкурсы и др.).

•

Данная

образовательная

программа

предполагает

обязательное

прослушивание музыкальных произведений в различных интерпретациях,

запись и прослушивание собственного исполнения, оценка учащимися

результатов

концертно-исполнительской

деятельности

(сравнительный

анализ выступлений различных коллективов).

Актуальность программы:

Актуальность программы "Оркестровый класс" заключается в том, что ее

содержание

позволяет

наиболее

полно

определить

степень

творческих

способностей каждого обучающегося, воспитать художественно-музыкальный

вкус, сформировать профессиональные навыки оркестрового (ансамблевого)

исполнительства на всех этапах музыкального обучения в ДШИ.

Процесс формирования комплекса навыков оркестрового (ансамблевого)

исполнительства требует систематизации уже полученных знаний, углубления

музыкально-теоретических

знаний

и

постепенного

накопления

опыта

концертно-исполнительской

деятельности

при

достаточной

технической

подготовленности каждого участника творческого коллектива.

Пробуждение

интереса

к

камерной

и

симфонической

музыке,

разъяснение высокой общественной роли искусства, повышение уровня общего

и

музыкального

развития

позволяет

значительно

снизить

проявление

асоциального

поведения

учащихся,

повышает

ответственность

и

самодисциплину.

Учебный

предмет

программы

"Оркестровый

класс"

предполагает

использование в педагогической деятельности различных форм обучения (и

соответствии с ФГТ):

- индивидуальная (проработка оркестровой партии с целью повышения

технического уровня обучающегося). Индивидуальную проработку партии с

учащимся может проводить преподаватель по учебному предмету

"Специальность"

(аудиторное

занятие)

или

концертмейстер-инструменталист

творческого коллектива.

- мелкогрупповая и групповая (работа с обучающимися с одинаковым

уровнем

развития

исполнительской

техники

без

участия

педагога

в

процессе исполнения музыкальных произведений

- коллективная (аудиторные занятия) - общая репетиция - подготовка к

концертно-исполнительской деятельности,

-

а

также

необходима

самостоятельная

(внеаудиторная)

работа

над

партиями.

Вся аудиторная деятельность оркестра (коллективная, групповая и

мелкогрупповая

форма

обучения)

происходит

под

непосредственным

руководством

педагога

-

руководителя

(в

камерном

оркестре

дирижерская

практика может быть заменена общим инструментальным руководством) ОУ

или

приглашенного

специально

для

данной

деятельности

художественного

руководителя (с учетом опыта работы с творческими коллективами, наличия

дирижерской

практики,

результативности

предыдущей

педагогической

деятельности).

Режим занятий согласно учебному плану в соответствии ФГТ):

Срок реализации программы - 4(5) лет.

Недельная аудиторная нагрузка - 2 часа (академический час - 40 минут);

Количество аудиторных занятий (учебный год) — 66;

Максимальный объем часов (5-8 класс) 330 часов;

дополнительный год (9 класс)-82,5 часов.

Аудиторные занятия (5-8 класс)-165 часов; (9 класс) - 66 часов.

Самостоятельные занятия (5-8 класс) - 247,5 часов;

(9 класс)- 16,5 часов.

Возраст

детей,

участвующих

в

реализации

предмета

образовательной

программы (вариативная часть), предмет «Оркестровый класс» - 10-17 лет.

Организация учебного процесса

Основной

тип

занятий

-

мелкогрупповая

и

групповая

работа,

в

ходе

которой возможно внесение некоторых изменений, а именно форма проведения

занятия может варьироваться в зависимости от степени готовности учащихся к

музыкально-исполнительской деятельности, носит комбинированный характер

(индивидуальное прослушивание партий, коллективная репетиционная работа)

и состоит из отдельных этапов:

первоначальная работа над музыкальным произведением - ознакомительно-

развивающая

(анализ

формы,

стилистка

и

жанровая

принадлежность,

тональный и динамический план, размер, штрихи, характер изложения);

•

контрольно-обобщающий:

проверка

самостоятельной

работы,

мероприятия

по

до стижению

точно сти

и н с т рум е н т а л ь н о го

интонирования,

освоение

различных

специальных

приемов

звукоизвлечения;

•

проведение репетиционных мероприятий (подготовительный этап к

публичным выступлениям на фестивалях, конкурсах, экзаменах и др.)

Основной формой учебной и воспитательной работы является урок 40

минут (академический час). В рамках групповых занятий - 2 часа в неделю,

возможно

объединение

групп

с

целью

проведения

совместных

(сводных)

репетиций (коллективная форма обучения).

СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

5 класс

№

Наименование раздела, темы по

классам и полугодиям (в соответствии с

Примечание

(форма занятий)

ФГТ) Аудиторные занятия

9 полугодие

1

Введение в предмет (организационный

урок):

-различные виды оркестровых

коллективов, отличительные черты;

-история возникновения, состав,

инструменты, репертуар.

Основы безопасности

(применительно к проведению

занятий в струнно - смычковой

группе оркестра - специфика

групповой и коллективной формы).

Составление общего

списка учащихся.

ознакомление с

традициями, планом

концерт. Деятельности

творческого

коллектива

(коллективная форма

занятий)

Особое внимание

обратить на наличие

смычка (только

целевое:

использование)

2

Развитие образного мышления:

- прослушивание музыкальных

произведений различных стилей и

жанров (фрагменты) в исполнении

камерных ансамблей, камерных,

симфонических оркестров;

- тембр различных инструментов

симфонического оркестра

Симфоническая сказка

С.Прокофьева "Петя и

Волк"

CD-диски, записи

концертов

классической и

современной музыки

(коллективная форма

занятий).

3

Выбор музыкальных произведении:

• подготовительная работа с

партитурой, партиями;

• ознакомление с учебным

материалом на примере 3-й

(аккомпанирующей) партии

Подбор учебного

материала для

каждого учащегося

(дифференц. подход),

распечатка партий.

4

Предварительное прослушивание

учащихся:

• Распределение учащихся по

группам, с учетом возраста,

класса.

• Исполнение

несложных

оркестровых партий с

помощью

фортепианного аккомпанемента.

Распределение

учащихся по партиям

(индивидуальная

форма

занятия).

5

Определение жанра, стиля

музыкального произведения (учебный

материал).

•

Выявление ритмической

структуры

аккомпанирующих партий.

•

Обозначение

первоочередных

целей работы с нотно-музыкальным

материалом

Устное

тестирование, беседа

на тему: тембр,

гармонический и

динамический план

(групповая форма

занятий).

6

Чтение с листа оркестровых партий

(первичный разбор партий)

Самостоятельный выбор партии.

Активное прослушивание некоторых

фрагментов, покрепление зрительным и

слуховым восприятием партии. Чтение

с листа по желанию обучающихся

Составление

психологического

«портрета»

обучающегося:

скорость мышления,

уровень

способностей,

характер,

темперамент

7

Первоначальный этап изучения

музыкального произведения

•

Работа над фрагментами с

остановкой

для разъяснения отдельных моментов,

указания по технике исполнения.

•

Разбор общих концептуальных

задач

формообразования музыкального

произведения.

•

окончательный выбор партий для

каждого участника.

Разбор произведения

по фразам, темам

(нотно-

инструментальный

период работы).

8

Адаптация учебного материала

(более простой или более сложный

вариант), уточнение

количественного состава

участников коллектива.

Распределение партий

с учетом равновесия

голосов

(рекомендации

руководителя).

9

Отработка музыкального произведения

по смысловым частям,

подготовительная работа к

музыкально-исполнительской

деятельности:

- Работа над звукоизвлечением.

- Репризы, динамические оттенки.

- Изучение штриховых комбинаций.

- Интонирование мелодической

линии, точность ритмического

рисунка, тональный план

(отклонения, модуляции).

- Четкость артикуляции, стилистика,

жанр.

Закрепление полученных знаний,

Групповая и

коллективная формы

занятий.

Репетиция, открытые

зачеты в классе.

1-е прослушивание

оркестровых партий

(1-2 произведения).

Выступление на

родительком собрании

(альтернативная форма

промежуточной

aттестации).

умений,

навыков (публичное выступление).

10 полугодие

1

0

Беседы о культуре поведения, этика.

ЭСТЕТИКА

, размещение каждого

участника

на сцене (в соответствии исполняемым

партиям). Форма одежды, обувь.

• Культура поведения на сцене:

вход.

выход, одномоментное

вступление.

ауфтакт.

• Ритмические отклонения,

темповые

отклонения (синхронность

исполнения муз. произведений).

Исполнение нотно-музыкального

материала в полном объеме

рекомендаций

2

2

Репетиции в классе

(коллективная форма

занятий).

2-е прослушивание

оркестровых партии

1

1

Исполнение нотно-музыкального

материала в полном объеме (2

произведения)

1

2

Интонирование мелодической линии с

учетом тембровой окраски, грамотное

использование аппликатуры. Oтработка

оркестровых партий без фортепианного

аккомпанемента

Индивидуальная и

мелкогрупповая форма

занятий.

1

3

Отработка навыка вибрации (различные

виды: кистевая, локтевая), уместность

применения в концертно-

исполнительской деятельности.

Специальные

упражнения

(индивидуальная форма

занятий)

1

4

Репетиционная деятельность

концертной группы творческого

коллектива. Уточнение различных

аспектов концертно-

исполнительской деятельности

(жанровое и стилистическое

соответствие).

Групповая и

коллективная Форма

занятий.

1

5

Репетиции и публичные

выступления (согласно плану

концертной деятельности ОУ):

Коллективная форма

выступлений

•

отчетный концерт струнно-

смычкового отделения;

•

к/т «Сказка», ОУ и др.

•

отчетный концерт ДШИ

-альтернативная форма

проведения

промежуточной

аттестации (итоговая

оценка за год):

6-9 классы

11...15(17) нечетные полугодия

1

Организационное -занятие:

• различные виды оркестровых

коллективов, отличительные черты:

• история возникновения, состав.

инструменты, репертуар.

списка учащихся,

ознакомление с

планом концертной

деятельности

творческого

коллектива

(коллективная форма

работы)

2

Прослушивание различных

интерпретаций

одного произведения. Развитие

музыкально-образного мышления:

•

прослушивание музыкальных

произведений различных стилей и

жанров (фрагменты) в исполнении

камерных, симфонических оркестров;

•

определение на слух по

тембру

(инструменты симфонич. оркестра).

CD-диски, записи

концертов

классической и

современной музыки,

просмотр выступлений

(видеоотчетов:

репертуар.

результат

деятельности)

творческого коллектива

(коллективная форма

занятий).

3

Выбор музыкальных произведений.

подготовительная работа с

партитурой, партиями;

•

ознакомление с

учебным

материалом на примере 2 и 3-й

(аккомпанирующей) партии.

Подбор учебного

материала для каждого

учащегося (дифференц.

подход), распечатка

п

артий.

4

Предварительное прослушивание

учащихся (программа, репертуар

предыдущего года).

•

Распределение учащихся

по

группам; с учетом возраста, класса

•

Исполнение

оркестровых партий с

помощью аккомпанемента.

Тестирование

Распределение по

партиям с учетом

уровня технической

подготовки учащихся

(индивидуальная

форма занятия).

5

Определение жанра, стиля

музыкального произведения (новый

учебный материал).

•

Выявление ритмической

структуры

Устное тестирование.

беседа на тему: тембр,

гармонический и

динамический план.

сольных и аккомпанирующих

партий.

•

Обозначение первоочередных

задач

и целей работы с нотно-

музыкальным материалом.

обозначения (групповая

форма занятий).

6

Чтение с листа оркестровых

партий (первичный раэбор партий).

•

Самостоятельный выбор партии.

•

Активное

прослушивание

некоторых фрагментов,

подкрепление зрительным и

слуховым восприятием парии.

(чтение с лиса выбранных партий).

Определение динамики

роста технических

возможностей

участников коллектива:

-

скорость мышления:

-

уровень

способностей:

характер;

-

темперамент.

Демонстрационный

период изучения.

7

Первоначальный этап изучения

музыкального произведения.

•

Работа над фрагментами с

остановкой

для разъяснения отдельных моментов,

указания по технике исполнения.

•

Разбор общих концептуальных

задач

формообразования музыкального

произведения.

•

Окончательный выбор партий для

Разбор произведения

по фразам, темам

(нотно-

инструментальный

период работы).

Отбор учащихся в

солирующую группу

8

Адаптация учебного материала

(более простой или более сложный

вариант). уточнение

количественного состава

участников коллектива. Техника

самостоятельного изучения

оркестровой партии (методы

отработки).

Распределение партий

с учетом равновесия

голосов (рекомендации

руководителя)

9

Работа над объединением частей в

единый цикл (штриховой,

темповой и

динамический контраст). Работа

над

техникой исполнения.

Подготовительная работа к

музыкально-

исполнительской деятельности:

•

Работа над звукоизвлечением.

•

Репризы, динамические оттенки.

•

Изучение штриховых

комбинаций.

•

Интонирование

методической

линии, точность ритмического

Групповая и

коллективная формы

занятии,

Репетиции, открытые

зачеты в классе.

1-е прослушивание

оркестровых партий (1-

2 произведения).

Выступление на

родительском собрании

(альтернативная форма

промежуточной

аттестации).

рисунка тональный план

(отклонения, модуляции).

• Распределение смычка, четкость

артикуляции, стилистика, жанр.

Закрепление полученных знаний,

умений, навыков (публичное

выступление).

_

12,...16 (18) - четные полугодия

10

Беседы о культуре поведения, этика,

эстетика, размещение каждого

участника на сцене, основы

безопасности.

• Культура повеления на сцене: вход,

выход, одномоментное вступление,

ауфтакт.

• Ритмические отклонении, темповые

отклонения (синхронность

исполнения муз. произведений)

2

2

В форме беседы и

рекомендаций.

Репетиции в классе

(коллективная форма

занятий).

11

Исполнение нотно-музыкального

материала в полном объеме (2

произведения). Отбор учащихся для

публичных

выступлений за пределами ОУ

(конкурсы, фестивали, отчетн.

концерты).

•

2

2-е прослушивание

оркестровых партий

-технический зачет

индивидуальная форма

занятий).

12

Интонирование мелодической линии

с учетом тембровой окраски,

грамотное использование

аппликатуры. Отработка переходов в

III-VI позиции (солирующая группа).

Отработка оркестровых партий без

фортепианного аккомпанемента

8

Индивидуальная и

мелкогрупповая

форма

занятий.

13

Дополнение списка участников

концертной группы за счет наиболее

подготовленных учащихся 5-го

класса Отработка навыка

коллективной исполнительской

деятельности.

1

3

Отработка учебного

материала

(индивидуальная и

мелкогрупповая форма

занятий)

14

Повышение музыкально-

исполнительского

уровня коллектива.

Детальная проработка художественного

репертуара творческого коллектива

(полный объем).

15

Подготовка к промежуточной

(итоговой) аттестации, подготовка к

публичным

выступлениям, концертам

(репетиционная деятельность

концертной группы). Уточнение

различных аспектов концертно-

исполнительской деятельности

(жанровое и стилистическое

соответствие).

-

7

Групповая и

коллективная форма

занятий.

Репетиции и публичные

-

8

Коллективная форма

16

(согласно плану концертной

деятельности ОУ не менее двух раз в

год): отчетный концерт струнно-

смычкового отделения;

•

к/т "Сказка" ОУ и др.

•

фестиваль "Волшебные струны"

выступлений. При

наличии смешанного

состава оркестра

(включение

духовой и группы и др.)-

выступление на

отчетных

концертах

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ

Результатом

освоения программы

по

предмету «Оркестровый

класс»

является:

•

приобретение

знаний,

умений,

навыков,

необходимых

для

исполнительской

деятельности

в

сфере

музыкального

искусства

(коллективное творчество);

•

умение

самостоятельно

изучать

и

грамотно,

осмысленно,

выразительно

исполнять

орке ст ровые

партии

сольного

и

аккомпанирующего

плана

(музыкальные

произведения

различной

жанровой направленности);

•

овладение

основами

музыкальной

грамотности

(правильная

трактовка

обозначений

в

нотном

тексте

оркестровых

партий:

темп,

характер

исполнения,

динамические

оттенки,

знаки

альтерации,

артикуляции и тд.);

•

формирование

навыков

восприятия

музыкальной

речи,

умение

находить

и

исполнять

свою

инструментальную

партию

по

струнной

партитуре клавиру;

•

ф о р м и р о в а н и е

п е р в о н а ч а л ь н ы х

и н д и в и д у а л ь н ы х

профессиональных навыков, подготовка к исполнительской деятельности

(солист

оркестра),

участник

различных

музыкально-творческих

коллективов.

- возникновение интереса к музыкальному искусству в области камерного,

симфонического исполнительства.

-

формирование

комплекса

исполнительских

знаний,

умений

и

навыков,

позволяющих

использовать

многообразные

возможности

струнного

инструмента;

-

знание

репертуара

для

струнного

камерного

ансамбля,

камерного,

симфонического оркестра и др., включающего произведения разных стилей и

жанров (в соответствии с программными требованиями):

- знание профессиональной терминологии, умения анализировать исполняемые

произведения;

- приобретение навыков чтения с листа оркестровых партий (клавир, партитура

для

струнного

ансамбля),

грамотного

использования

музыкально-

исполнительских средств выразительности;

- развитие музыкальной памяти музыкального, ладогармонического тембрового

слуха, приобретение навыков слухового контроля, скорости мышления;

Занятия по предмету «Оркестровый класс» способствуют воспитанию

художественного вкуса, углублению музыкально-теоретических знаний,

развитию творческой инициативы и чувства ответственности

ФОРМЫ КОНТРОЛЯ, СИСТЕМА ОЦЕНОК

Форма контроля по данному предмету на каждом занятии связана, прежде

всего,

с

исполнением

музыкального

произведения

в

различных

вариантах

(зависит от уровня освоения учебного материала) исполнительной техники:

•

исполнение струнно-смычковой группой оркестра отдельных фраз,

тем,

частей,

по

нотному

тексту

(индивидуальный

зачет,

контрольный

урок);

•

исполнение музыкального произведения в полном объеме с

динамикой,

фразировкой, артикуляционными движениями по нотному

тексту с аккомпанементом и без него (открытый зачет перед участниками

творческого коллектива);

•

отработка

и

исполнение

музыкального

произведения

в

полном

объеме

(форма

репетиционной

работы

с

целью

достижения

единства

штрихового, динамического и др. плана).

Осуществление контроля успеваемости (и соответствии ФГТ)

проводится в виде промежуточной и итоговой аттестации. Промежуточная

аттестация производится в форме контрольных уроков, прослушиваний

оркестровых партий (индивидуальная и мелкогрупповая форма), сводных

репетиций, которые проходят в виде прослушивания концертных программ

(коллективная форма). В рамках аудиторного времени с учетом

результативности подготовки учащегося к каждому занятию, производится

промежуточная аттестация с оценками по 5-бальной системе.

Промежуточная аттестация (оценка по полугодиям) определяет уровень

развития каждого учащегося, психологическую зрелость, динамику роста

технического

и

музыкально-художественного уровня исполнения в составе

творческого коллектива.

Аттестация по итогам учебного года учитывает

следующее:

10

оценка годовой работы ученика, выведенная на основе роста его

исполнительского мастерства;

20

оценка

ученика

за

участие

в

публичных

концертах,

а

также

результаты

контрольных

уроков,

прослушиваний,

зачетов

по

технике

исполнения оркестровой партии;

30

концертные выступления учащегося в течение учебного года.

Контрольные

мероприятия

по

предмету

«Оркестровый

класс»

проводятся по полугодиям с 10 по 16 (18) включительно в рамках аудиторных

занятий, в форме контрольных уроков, зачетов, а также открытых концертных

выступлений не менее двух раз в год (в соответствии

С

ФГТ) исполняются

пьесы различной жанровой принадлежности (кантиленного и технического

характера).

Концертные выступления могут проходить, как в самом образовательном

учреждении,

так

и

в

учреждениях

дошкольного

воспитания,

школах

обязательного

среднего

образования,

ДШИ,

на

внутришкольных

конкурсах

различной тематической направленности и тд.

В рамках итоговой аттестации по предмету «Специальность» (8 класс),

одно программное произведение может быть исполнено в ансамбле с другими

учащимися выпускного класса.

Итоговая аттестация.

Итоговая оценка по предмету «Оркестровый класс» выставляется в 16 (18)

полугодии (в соответствии с ФГТ) с учетом результатов текущей успеваемости,

количества и качества выступлений ученика в течение всего периода обучения,

активного

участия

в

концертной

деятельности

школы

(проявление

индивидуальной

активности

и

умение

подчинить

ее

требованиям

коллективного творчества).

Календарно-тематический план проведения контрольных

мероприятий промежуточной и итоговой аттестации - 5-

8(9) классы

№

Класс, № полугодия, вид

(форма) контрольного

мероприятия

Примерная

дата

проведения

Примерная программа

выступления

Тематические концерты

(по плану ОУ)

1

9,... 15(17) - нечетные

полугодия

Прослушивание партий

Ноябрь

1-2 произведения

малой формы

2

О

ТЧЕТНЫЙ

КОНЦЕРТ

ОТДЕЛЕНИЯ

(

РОДИТЕЛЬСКОЕ

СОБРАНИЕ

С

КОНЦЕРТОМ

)

Декабрь

1-2 произведения

малой формы

3

10,.... 16 (18) - четные

полугодия

Прослушивание партий

(технический зачет)

Февраль

2 произведения малой

формы

4?

Отчетный концерт

отделения (родительское

собрание)

Февраль

2 произведения малой

формы

5

Концертные

выступления к

к/т «Ассоль»,

общеобразовательных

школах № 21, 46, 49, 3, 1

д/с № 115,67

Декабрь -

февраль

2 произведения малой

формы

6

7

Прослушивание партий

(мелкогрупповая и

коллективная форма -

отборочный этап)

Январь-Февраль

2 произведения малой

формы

Фестиваль «Волшебные

струны»

(концертное

выступление)

Март

2 произведения малой

формы

8

Отчетный концерт

ДШИ

(концертное

выступление)

Апрель

1-2 произведения

малой формы

9

Промежуточная

(итоговая)

аттестация по

результатам учебной и

концертной

деятельности

Май

Оценка по полугодиям

(5-ти бальная система)

Учебным планом предусмотрен также ряд мероприятий, направленных

на усиление мотивационной составляющей учебного процесса, стимуляции

творческой деятельности обучающихся с помощью:

- проведения конкурсов, фестивалей, концертов, творческих вечеров и др.;

- организация посещений обучающимися учреждений культуры (филармонии,

выставочных залов, театров, музеев и др.);

-

организации

творческой

и

культурно-просветительской

деятельности

совместно

с

другими

детскими

школами

искусств,

в

том

числе

образовательными

учреждениями

среднего

профессионального

и

высшего

профессионального образования, реализующих основные профессиональные

образовательные программы в области музыкального искусства;

-

повышения

эффективности

самостоятельной

работы

обучающихся

при

поддержке педагогов и родителей (законных представителей) учащихся.

Система оценок (оркестровый класс)

Оценка 5 «отлично»



продемонстрирована согласованность работы всех групп и

солистов;



яркое, эмоциональное выступление;



текст хоровых партий исполнен точно;



ощущается звуковой баланс и взаимопонимание участников

хорового коллектива и его руководителя.

Оценка 4 «хорошо»



хорошее исполнение с ясным художественно-музыкальным намерением;



присутствуют небольшие погрешности в тексте отдельных партий;



недостаточная репетиционная работа.

Оценка 3 «удовлетворительно»



слабое, невыразительное выступление;



есть серьезные погрешности в тексте отдельных партий;



звуковой баланс не соблюден;



есть расхождения в темповом единстве.

В выставлении четвертной оценки учитывается качество домашней работы,

выучивание своих партий, заинтересованность в предмете, посещение всех

концертных мероприятий, а также активное участие в концертной деятельности

образовательного учреждения.

МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА

Процесс обучения (коллективная форма) строится на следующих

принципах:

- доступность для всех желающих, начиная с 5-го класса ОУ (в некоторых

случаях, по решению преподавателей струнно-смычкового методического

объединения - с 4-го класса

- внимательное и уважительное отношение к личности учащегося,

формирование на занятиях атмосферы доброжелательности и взаимопомощи;

-

последовательности

и

постепенности

образовательного

процесса,

(подбор

музыкальных произведений, оркестровых партий, доступных пониманию и не

превышающих технического уровня исполнительского мастерства участников

коллектива).

Многие

аспекты

инструментальной

деятельности

обучающихся

(художественно-техническая подготовка) к моменту начала занятий по предмету

"Оркестровый

класс"

частично

отработаны

на

предметных

занятиях

«Ансамбль». И «Специальность». Форма деятельности «Оркестр» - наилучшая

сфера применения знаний, умений и навыков, полученных на занятиях по

предметам «Специальность» и «Ансамбль».

Методические рекомендации

Основное внимание руководителя

творческого коллектива в работе

над музыкальными произведениями должно быть направлено:

- на выработку точного чувства ритма, точности интонирования обучающимися

своей партии:

-

на

выполнение

единых,

по

направлению,

штриховых

движений

(синхронность, с учётом распределения смычка);

- на грамотное применение динамических оттенков (соответствие образному

содержанию

музыкального

произведения,

равновесия

сольной

и

аккомпанирующих партий);

- на достижение выразительности в голосоведении;

- выбор инструментальной

партии,

не превышающей технический уровень

подготовки учащегося на данном этапе развития (градация в аппликатурном

варианте).

Руководитель творческого коллектива, прежде всего, должен обращать

внимание:

на

качество

воспитательной

работы

с

обучающимися.

Использование

в

учебном

процессе

различных

современных

методов

и

преподавании

(умение

сочетать

и

грамотно

применять

их

в

работе

с

коллективом,

должны

быть

направлены

на

воспитание

характера

и

добросовестности,

на

расширение

репертуарного

содержания

учебной

программы (с учетом специфики обучения в ДШИ).

Обязанности руководителя коллектива

Руководитель творческого коллектива обязан провести ряд бесед

- по основам безопасности:

-

о

соблюдении

мер

личной

безопасности

-

средствах

и

способах

(данная

необходимость возникает особенно перед участием в различных конкурсах,

концертах за пределами ОУ);

- о правилах дорожного движения (организованность, дисциплина при переходе

через проезжую часть);

- о

поведении в незнакомой местности (наличие мобильного телефона,

записка

с

телефонным

номером

руководителя

(помощника),

ксерокопия

паспорта

(свидетельства

о

рождении),

обращение

за

помощью

в

правоохранительные органы);

- о сохранности учебного инвентаря (инструменты, смычки и др.).

О репертуаре:

Отбор

репертуара

предполагает

постепенное

усложнение

заданий,

включение музыкальных произведений из основного классического репертуара

для

камерного

ансамбля,

камерного

и

симфонического

и

др.

оркестров,

включение

в

репертуар

оркестра

переложений,

аранжировок

современных

музыкальных произведений. На занятиях по предмету «Оркестровый класс»

активизируется развитие уникального качества личности – креативности.

Обучающиеся приобретают следующие исполнительские навыки:

- умение решать музыкально-художественные задачи;

- умение точно исполнять различные штриховые комбинации;

- целесообразность в построении музыкальной речи, грамотное использование

динамических оттенков):

-

умение

работать

самостоятельно

над

музыкально-художественным

произведением.

Материально-техническое и информационно-техническое обеспечение.

Для успешного освоения и реализации образовательной программы

используются специализированные средства обучения, учебное оборудование-

инструменты струнно-смычковой группы: скрипки различных размеров (подбор

инструмента осуществляется с учетом физических данных учащихся);

- смычки, канифоль, струны для различных инструментов (запасные); -

фортепиано (в каждой аудитории);

- подставки для нот (пюпитры):

- достаточное количество столов и стульев;

- технические средства обучения:

-

компьютер,

звуковые

усилители

(колонки),

аудиоплейер,

видеокамера,

цифровой фотоаппарат, различные обучающие электронные средства;

Условия, предоставленные образовательным учреждением для занятий

должны соответствовать санитарно-техническим нормам и требованиям

(освещенность, чистота, наличие ремонта и т.п.).

Среди

огромного

разнообразия

нотно-музыкальных

архивов

и

сети

Интернет - наиболее подходят для поиска учебного материала по предмету

"Оркестровый класса":

1. Нотно-музыкальный архив Бориса Тараканова

2. Архив классических произведений ScorSer.

Примерный репертуар (пьесы) для реализации предмета

«Оркестровый класс» (5-8 (9) классы)

1.

Бабаджанян А "Ноктюрн"

2.

Берлин И. «Элегия»

3.

Бетховен Л. «Менуэт»

4.

Бизе Ж. "Хабанера" из оперы "Кармен"

5.

Бинкин 3. «Танго» (К тебе навстречу...)

6.

Бонфа Л. «Осенние песни дождей»

7.

Брамс И. "Колыбельная", «Венгерский танец № 5» «Венгерский

танец № 6

8.

Вальдтейфель Э. "Вальс" Гаврилин В. "Галоп", Тарантелла" из

балета «Анюта»

9.

Гайдн Й. "Серенада"

10.

Градески Э. «Мороженое»

11.

Груббер Ф. Две рождественские песни: "Тихая ночь", «Звенящие

колокольчики»

12.

Гуськов A. "Вальс"

13.

Дога Е. «Вальс» из к/ф. «Moй ласковый и нежный зверь»

14.

Дунаевский И. «Летите, голуби...»

15.

Кемпферт Б. «Путники в ночи»

16.

Копанева С. «Канцонетта»

17.

Кочанте Р. «Времена соборов»

18.

Крамер Д. "Танцующий скрипач"

19.

Крейслер Ф. "Маленький венский марш"

20.

Мандре Ф. "Медленный фокстрот"

21.

Мало М "Гимн любви"

22.

Манчини Г. «Лунная река»

23.

Матвеев Н. «Зимушка-зима»

24.

Мордасов Н. "Старый мотив"

25.

Морриконе Э. «Моя любовь»

26.

Неаполитанская народная песня «Санта Лючия»

27.

Ошима М. «Братья»

28.

Петров А. «Вальс» из к/ф "Берегись автомобиля"

29.

Прокофьев С. «Марш» из сюиты "Летний день"

30.

Рево Ж., Франсуа К. «Мои путь»

31.

Рубинштейн А. «Мелодия»

32.

Рэм Б., Рэнд Э.«Только ты...»

33.

Савелов В. «Экспромт»

34.

Свиридов Г. «Романс», «Вальс», «Отзвуки вальса» из сюиты

«Метель»

35.

Уэббер Э. «Я только хочу сказать...»

36.

Фейгин Л. "Краковяк"

37.

Френкель Я. «Журавли»

38.

Хачатурян К. «Галоп», «Увертюра» из балета «Чиполлино»

39.

Холминов А. "Посвящение"

40.

Хренников Т. «Колыбельная Светланы» из к/ф «Гусарская баллада»

41.

Чаплин Ч. «Вальс»

42.

Шмитц М. «Рэгтайм», «Вальс» Шостакович Д. "Романс" из к/ф.

«Овод»

43.

Штраус И. «Вальс»

44.

Освоение и исполнение различных музыкальных

произведений для солирующего инструмента с оркестром.

Предлагаемые

репертуарные

списки

являются

примерными

и

составлены

с

учетом

некоторой

возрастной

разницы,

различного

исполнительского

уровня,

индивидуальных

характеристик

учащихся,

художественно-технических

возможностей

творческого

коллектива.

В

них

включены произведения различном степени сложности (иногда дублируется

сольный

репертуар,

произведения

для

ансамбля

скрипачей,

ансамбля

виолончелистов и др.).

Особенно

важным

аспектом

успешности

руководства

творческим

коллективом является инициатива всех педагогов методического объединения,

в частности струнно-смычкового отделения, участников оркестра, желание

подобрать наиболее яркие музыкальные произведения.

В

старших

классах

ДШИ

предполагается

изучение,

освоение

и

исполнение

обучающимися

основных

и

сольных

оркестровых

партий

музыкальных произведений, умение самостоятельно работать над партиями,

стремление к концертно-исполнительской деятельности в составе творческих

коллективов.

Отбор содержания программы для каждого участника

коллектива осуществляется по принципу:

- освоение нотно-музыкального материала оркестровых партий от

аккомпанирующих к основным (сольным) партиям;

- подбор репертуара с точки зрения его педагогической полезности,

художественной ценности и технического роста творческого коллектива в

целом (технический уровень каждого учащегося должен несколько опережать

уровень исполнительской техники, заложенный в индивидуальной оркестровой

партии;

- последовательность и систематичность занятий (индивидуальных, групповых,

коллективных) освоение учащимися основных исполнительских навыков и

приемов предмета «Оркестровый класс».

Отбор содержания программы для творческого коллектива "Оркестр"

осуществляется по принципу:

- постепенность и планомерность в выборе учебного и концертного репертуара;

- объединение в одной концертной программе двух и более различных по

стилю, жанру музыкальных произведений.

Подбор музыкальных произведений осуществляется с целью:

- демонстрации возможностей коллектива;

- реализации развития художественно-технической базы каждого участника;

- приобретении опыта исполнительской деятельности в составе творческого

коллектива.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ И СРЕДСТВ ОБУЧЕНИЯ

Список используемой литературы

1.

Крутецкий В.А. «Основы педагогической психологии».

2.

Ощепкова О. В. "Педагогические аспекты формирования и

развития художественно-творческих способностей".

3.

Петрушин В.И. "Музыкальная психология"

4.

Теплов Б.М. "психология музыкальных способностей".

5.

Шатковский Г.И. "Развитие музыкального слуха"

6.

Миловидова Т. В. «Ансамблевое музицирование (скрипка,

виолончель)», Курск 2010

7.

Мильтонян С. «Педагогика гармоничного развития» Тверь 2003

8.

Сузуки Ш. «Гуманистическая методика обучения Шиничи Сузуки»

Нью-Йорк, 1991

9.

Турчанинова Г. "Организация работы скрипичного ансамбля" М.,

1980 г.

4-5 классы

1.

М. Букиник «Юмореска».

Э. Григ «Веселая крестьянка».

Д. Шостакович «Вроде марша».

Н.А. Римский-Корсаков «Песня».

Н. Бакланова «Хоровод».

Р.Н.П. Обр. К. Тушина «Ходила младёшенька».

А. Гречанинов «Весельчак».

М. Металиди «Спит луна».

Я. Кенетис «Вальс кукол».

А. Айвазян «Армянский танец».

К. Тушинов «Ковбой Диско».

М. Металиди «Деревенский музыкант».

А. Марэ «Парижский мальчишка».

Ю. Блинов Забавная палочка».

П. Чайковский «Сладкая грёза», «Русская песня».

6-7 классы

1.

А. Корелли «Фолия».

П. Морла «Менуэт».

Л.В. Бетховен «Конраданс».

В. Пьяццола «Либертанго».

А. Неволович «Колыбельная».

И. Штраус «На прекрасном голубом Дунае».

Р. Шуман «Марш».

В. Моцарт «Менуэт».

П. Чайковский «Марш деревянных солдатиков».

И. Гайдн «Менуэт быка».

Д. Шостакович «Полька».

Г.Ф. Гендель «Гавот».

П. Чайковский «Осенняя песня».

А. Корелли «Алеманда».

В. Моцарт «Марш» из оперы «Волшебный стрелок».

К. Тушинов «Прелюдия».

А. Тартини «Сарабанда».

8-9 классы

1.

Е. Рыбкин, Л. Рыбкин. Элегия для скрипки и камерного оркестра.

Б. Тобис Увертюра на темы чешских народных песен.

П. Чайковский «Вальс».

Н. Хотунцов «Элегия»

С. Джоплин «Регтайм».

С. Прокофьев «Аморозо» из музыки к спектаклю «Борис Годунов».

П. Хренников «Адажио».

К. Караев «Странствие» фрагмент из симфонической гравюры

«Дон Кихот».

2.

А. Холминов «Посвящение».

А. Хачатурян «Танец девушек» из балета «Гаянэ».

К. Караев «Адажио» из балета «Семь красавиц».

Л. Книппер «Полюшка-поле» из симфонии № 4.

И. Дунаевский «Летите голуби».

Список методической литературы

1.

Крутецкий В.А. «Основы педагогической психологии».

2.

Ощепкова О.В. «Педагогические аспекты формирования и

развития художественно-творческих

3.

способностей».

4.

Петрушин В.И. «Музыкальная психология».

5.

ТТеплов Б.М. «Психология музыкальных способностей».

6.

Шатковский Г. И. «Развитие музыкального слуха».

7.

Гуревич Л., Зимина Т. «Скрипичная азбука» М., 2002

8.

Миловидова Т.В. «Ансамблевое музицирование (скрипка,

виолончель)», Курск 2010

9.

Мильтонян С. «Педагогика гармоничного развития» Тверь 2003

10.

Пудовочкин Э. «Скрипка раньше букваря». С.-П. 2006

11.

Родионов К. «Начальные уроки игры на скрипке» М., 2000

12.

Сузуки Ш. "Гуманистическая методика обучения Шиничи Сузуки"

Нью-Йорк, 1991

13.

Турчанинова Г. «Организация работы скрипичного ансамбля» М.,

1980

14.

Шальман С. "Я буду скрипачом" Л., 1984 г.