Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение

Самарской области средняя общеобразовательная школа

«Образовательный центр» имени братьев Глубоковых с. Лопатино

муниципального района Волжский Самарской области

Тема: «Народная песня как средство духовно-нравственного

развития воспитанников» (из опыта работы)

Автор:

Печенкина Елена Михайловна,

учитель музыки ГБОУ СОШ «ОЦ»

с. Лопатино м.р. Волжский

Самарской области

с. Лопатино, 2018г.

1

Народная поговорка гласит:

«Не я пою, душа поет». Песня – это пища души. А душа вечна!

Аннотация: в обращении к детскому традиционному творчеству перед

педагогом открывается возможность опереться на реальный жизненный

опыт детей, помочь осознать им фольклор, в том числе и народная песня,

как

часть

жизни,

как

саму

жизнь,

гибко

устанавливая

связь

между

школьными уроками и окружающей жизнью.

Размышляя над данной темой, я поставила перед собой следующие

цели и задачи:

- раскрытие заложенных творческих способностей коллектива;

- обеспечение заинтересованной занятости воспитанников;

- раскрытие и развитие творческого потенциала ребёнка индивидуальных

способностей;

- постановка голоса коллектива посредством народной песни;

- обращение внимания на слуховой контроль;

- формирование и поддержание рабочей дисциплины во время занятий;

- воспитание таких качеств как: целеустремлённость, точность,

профессионализм, артистизм, импровизация через народное пение.

Введение

Распознать в юном возрасте способности и творческие наклонности

воспитанников,

создать

условия

для

их

развития

и

обеспечить

необходимую для этого образовательную основу – задачи современной

системы образования.

Значимую роль в достижении успеха и решении вышеуказанных задач

имеет

система

внеурочного

образования

обучающихся.

Одним

из

направлений

в

развитии

ребёнка

является

привитие

ему

любви

к

народному вокальному искусству.

2

Народная песня – уникальная самобытная культура наших предков,

благодаря

которой

осуществляется

преемственность

поколений,

их

приобщение к жизненным национальным истокам. Это бесценный дар

памяти наших предков, своеобразная копилка народных знаний о жизни, о

человеке, о Красоте и Любви, об извечных проблемах борьбы Добра и Зла,

Света

и

Тьмы.

По

своей

сути

эти

знания

являются

универсальными,

незыблемым стержнемобщих законов сохранения и продления жизни на

Земле. Они содержат понятия о необходимости вдумчивого и бережного

отношения к окружающему миру, о творческой активности, позволяющей

сохранить имеющиеся духовно– эстетические ценности, и на их основе

непрерывно созидать новые.

На

мой

взгляд,

в

настоящее

время

назрела

жизненноважная

необходимость обращения к народной песне не только как к предмету

историко–этнографического исследования, но и как к мощному средству

духовно–нравственного

воспитания.

С

помощью

современных

средств

информации

молодежи

поставляется,

как

правило,

коммерчески

-

выгодная, ходовая продукция, негативно действующая не только на ещё не

устоявшиеся

вкусы

юного

человека,

но

и

их

чувства,

стремления

и

желания. Последствия такого влияния уже сказываются и в будущем могут

привести к необратимым изменениям ценностных приоритетов в нашем

обществе. Это тем более, недопустимо, потому что к потере традиционных

духовно

–

нравственных

ценностей

может

исчезнуть

и

национальная

самобытность,

как

таковая.

А

что

может

быть

ужасней,

чем

люди,

забывшие традиции своих предков, язык и культуру.

Поэтому на сегодняшний момент так важнадеятельность педагога –

фольклориста.

Необходима

всяческая

поддержка

самодеятельных

народных

коллективов,

активное

привлечение

детей

к

изучению

и

исполнению русского фольклора. От этнографического изучения народной

песни пора переходить практическому преподаванию и приобщению к

3

исполнительству

молодёжи,

на

всех

стадиях

образования

в

различных

организационных формах.

Современные подходы. Духовно-нравственное развитие через

народную песню.

Мною разработана программа «Русский музыкальный фольклор», в

которой главную роль выполняет народное пение, позволяет развить в

воспитанниках творческий потенциал. Для того чтобы приобщить детей к

народной песне, надо дать мотивацию, с помощью различных методов и

подходов. В своей практике я использую следующие методы и подходы:

1.

Стилевой

подход:

широко

применяется

в

программе,

нацелен

на

постепенное формирование у воспитанников осознанного стилевого

восприятия

вокального

произведения.

Понимание

стиля,

методов

исполнения, вокальных характеристик произведений.

2.

Творческий метод: используется в данной программе как важнейший

художественно-педагогический метод, определяющий качественно-

результативный

показатель

ее

практического

воплощения.

В

творчестве

и

деятельности

преподавателя

и

обучающихся

проявляется неповторимость и оригинальность, индивидуальность,

инициативность,

индивидуальные

склонности,

особенности

мышления и фантазии.

3.

Системный

подход:

направлен

на

достижение

целостности

и

единства всех составляющих компонентов программы – её тематика,

вокальный материал, виды творческой деятельности.

4.

Метод

импровизации

и

сценического

движения:

это

один

из

основных производных программ. Которые предполагают выработку

умения держаться и двигаться естественно, раскрепощенность друг

перед другом, а также перед слушателями.

Данные методы и подходы бессмысленны без «ситуации успеха».

«Ситуация

успеха»

-

эффективный

стимул

познавательной

деятельности.

4

Воспитанники понимают, для чего они участвуют в концертных

программах, конкурсах. Они осознают, что за каждое выступление могут

получить определенную награду, тем самым зарабатывают себе успех, при

этом слушатели получают взамен эстетическое удовольствие.

О педагогическом опыте

В

своей

педагогической

деятельности

уделяю

большое

внимание

духовно-нравственному

развитию

и

воспитанию

обучающихся

посредством

реализации

внеурочной

деятельности

образовательной

программы «Русский музыкальный фольклор». Методика направлена на

зрителя, слушателя, на развитие способности воспитанников воспринимать

культуру, обогащать свой духовный мир через общение с прекрасным.

Образовательную

работу

с

обучающимися

строю

на

основе

системно-

деятельностного

подхода

и

личностно-ориентированных

технологий

обучения:

проблемного

обучения,

метода

проектов,

игровых

и

здоровьесберегающих технологий.

Программа

художественно-эстетической

направленности

для

обучающихся 7-15 лет позволяет создать эффективную целенаправленную

систему вхождения юного человека в мир народной культуры.

Особенность

программы

заключается

в

построении

образовательной

работы на основе народного календаря, полном жизненном цикле человека.

Такой

подход

дает

возможность

детям

изучать

и

проживать

обряды,

праздники,

обычаи

и

соответствующий

им

устный

и

музыкальный

материал,

прививает

любовь

к

народной

песне,

позволяет

развить

в

воспитанниках творческий потенциал детей.

Ведущей

формой

организации

обучения

является групповая

–

общение детей друг с другом под руководством педагога даёт возможность

коллективной

деятельности,

в

результате

чего

повышается

интерес

к

творчеству, к народной культуре, обрядам и традициям своего народа.

Работа в коллективе помогает сделать процесс обучения и воспитания

более результативным, успешным, полноценным.

5

Так же хочется сказать, что дети приходят в коллектив с разным

уровнем подготовки и такой формой обучения является индивидуальное

обучение, которая предусматривает работу с одарёнными детьми.

При этом общение педагога с воспитанниками всегда направлено на

поиск

и

воплощение

творческих

идей.

Именно

на

этом

этапе

педагог

должен

помочь

детям

заинтересовать

его

углубленном

предметом,

необходимо помогать всем детям овладевать материалом, не допускать

ошибок и разбираться в причинах неудач.

На занятиях также мной используются различные формы учебно-

игровой деятельности:

-вокально-речевые упражнения;

-рассказы, беседы, игра, экскурсия, концерт, театрализация;

-обучение музыкальной грамоте, фольклора, освоение игры на народных

инструментах (ложках, бубне, трещотках);

-освоение народных движений в танце.

Благодаря

разнообразию

русского

музыкального

фольклора,

включающего в себя различные жанры детской песни: шуточные, потешки,

обрядовые, игровые, колыбельные, плясовые, лирические, хороводные, у

детей

побуждается

интерес

к

народному

творчеству,

что

позволяет,

основываясь

на

индивидуальных

возможностях

детей,

развивать

их

музыкальную культуру.

Музыка и народная песня самобытны и многогранны и могут открыть

ребенку

целый

мир.

Плавная

мелодия

народных

песен

завораживает,

уводит в мир наших бабушек и прабабушек, в пору, когда жали хлеб на

поле

и

пели

эти

печальные

русские

народные

песни

крепостные

и

батрачки, бурлаки, тянущие баржу и кормилицы, укачивающие детей. В

народной песне целый мир - мир истории, доброты, правды, искренности.

В жизни русского народа бесценным сокровищем народной музыки

являются хороводные и лирические песни.

6

Мне хотелось бы представить вашему вниманию одну из хороводных

песен «Во поле березонька стояла» (Самарской области) из репертуара

детского

фольклорного

коллектива

«Желанушка»

(более

старшего

возраста). Прежде чем приступить к разучиванию этой игровой хороводной

песни,

нужно

ознакомить

воспитанников

с

содержанием

поэтического

текста, с их колоритом, особенностью местного диалекта,

для лучшего

понимания предложенного текста.

Главная тема этой песни связана с нелёгкой женской долей, о её

горестях,

печалях,

страданиях.

В

данной

песне

образ

женщины

сравнивается с берёзонькой.

Во поле березонька стояла, да

Во поле кудрявая стояла.

Всякими цветами расцветала, да

Некому березу завивати, да

Некому кудрявузавивати, да

Срежу я с березы три пруточка, да

Сделаю с пруточков три гудочка.

Вы, гудочки, рано не гудите, да

Мово стара мужа не будите.

Основная мысль хороводов - содержание песни, ибо всё, о чём поётся

в

песне,

должно

изображается

действующими

лицами.

Это

шествие-

хоровод с разнообразными хореографическими движениями, включаемые в

исполнение, представляет

собой

небольшие

законченные

музыкально-

драматические

сценки,

разыгрываемые

участниками

внутри

круга

хоровода.

Ведущую

роль

исполняла

запевала,

начиная

каждую

строфу

песни, а хор её продолжал. Несмотря на мелодичность, певучесть главной

мелодии,

ритм

играет

не

маловажную

роль

в

песне.

Благодаря

ритмическому, пульсирующему рисунку танца, дети отчетливо выбивают

ногами установленное движение хоровода, и темп становится подвижным

и

оживленным.

Вот

этот

орнаментальный

вид

хореографии

позволяет

7

убедительнее

раскрыть содержание игровой песни, и это всегда какая-

нибудь жанровая сценка из народного быта.

В

своей

практике

часто

использую

лирические

песни

без

музыкального

сопровождения, acapella. Овладение навыками пения без

сопровождения

способствует

более

глубокому изучению

традиционной

народной культуры. Это не только стимулирует развитие вокального слуха,

налаживает четкую координацию между слухом и голосовым аппаратом,

но и формирует, и совершенствует вокальные навыки.

Например, в протяжной, лирической песне «Чёрный ворон» главный

смысл в содержании этого текста, говорится о борьбе воина со смертью,

которая принимает образ чёрного ворона. Но казак не хочет умирать и

просит ворона не кружить над его головой, ведь он еще живой. Вместе с

тем казак просит ворона лететь в его родную сторону и передать привет

матери, а также молодой жене. Мол, я женился на другой. А другая - это

свинцовая пуля. Казак понимает, что его смерть неизбежна. И он погибает.

При

изучении

содержания

этой

лирической

песни,

дети

совместно

с

главным героем как бы «проживают» жизнь военных лет и через глубокие

чувства сопереживания, сострадания ощущают на себе нелёгкую долю

солдата.

Данная

песня

воспитывает

в

детях

патриотические

чувства,

любовь к Родине, к отчему дому, к семье, к близким и родным людям.

Чёрный ворон, друг залётный,

Ты летаешь далеко.

Ты принёс мне чёрный ворон

Руку белаю с кольцом.

По колечку друга я узнала

Чья у ворона рука.

Эх, рука мово милого,

Знать убитай на войне.

Он убитай, лежит не зарытай

В чужой дальней стороне.

8

Некоторые жанры народных песен, например, плясовые, частушки,

требуют музыкального сопровождения. Поэтому существуют множество

разнообразных

народных

инструментов

(гармошки,

дудки,

жалейки,

балалайки, шумовые инструменты)и применять их следует соответственно

жанру и стилю песни.

Исходя

из

вышесказанного,

хочется

подчеркнуть,

что

в

работе

с

репертуаром

детского

фольклорного

ансамбля

необходимо

учитывать

художественный

уровень

песни,

мелодическое,

гармоническое,

ладовое

богатство, метро - ритмическое разнообразие, возможность технического и

художественного

освоения

данного

произведения

в

хоре,

доступность

содержания,

жанровое

многообразие

народных

песен.

В

этом

случае

репертуар

будет

способствовать

развитию

эстетического

вкуса,

обогащению

духовного

мира

участников,

совершенствованию

исполнительского мастерства и музыкального мышления детей.

Не стоит забывать и

о народном костюме, который имеет особое

значение для концерта.

Народный костюм, его колорит и вышивки и сейчас заставляют нас

восхищаться. Они заражают нас оптимизмом, настроением праздничности

и

веселья.

Народные

мастера

умеют

превращать

утилитарную

вещь

в

произведение

искусства.

Коллекции

русского

народного

костюма,

хранящиеся в фондах музеев, открывают перед нами прекрасное народное

искусство, являются свидетельством богатейшей фантазии русских людей,

их

тонкого

художественного

вкуса,

изобретательности

и

высокого

мастерства. Пожалуй, ни одна страна в мире, ни один народ не располагает

таким богатством традиций в области национального народного искусства,

как Россия. Многообразие форм и образов, необычность конструктивно-

композиционных

решений,

красочности

элементов

и

всего

костюма

в

целом,

изящество

и

неповторимость

декора,

особенно

вышивки

-

это

большой

и

увлекательный

мир,

своеобразная

академия

знаний

и

творческих идей для специалистов современного костюма.

9

При знакомстве с историей развития русского народного костюма у

воспитанников

развивается

чувство

любви

к

своей

Родине,

к

своему

народу.

Однако сегодня народный костюм многих коллективов является лишь

вариантом праздничного костюма. Чаще всего шьют сценические костюмы

в народном стиле. Не смотря на это, детям очень нравится выступать в

костюмах перед публикой. Они получают от этого большое эстетическое

наслаждение, заряжаются

творческой энергией, которую дарят своим

слушателям.

Нельзя забывать и о концертной деятельности, которая является одним

из важнейших аспектов работы с детским ансамблем, имеющий огромное

значение

для

творческого

роста

его

участников

и

всего

музыкального

коллектива в целом. Именно публичные выступления, являясь важным

элементом

образовательного

процесса,

способствуют

развитию

у

воспитанников определенных исполнительских качеств.

Из

опыта

работы.

Вот

уже

около

двух

десятилетий

являюсь

руководителем детского ансамбля народной песни «Желанушка».

«Желанушка»

живет

интересной

творческой

жизнью.

За

время

существования коллектива, менялся состав участников (такова специфика

работы), но воспитанники, соприкоснувшись с русской народной песней,

традициями

родного

края

продолжают

и

дальше

изучать

и

пропагандировать русскую народную музыку. Не все бывшие участники

коллектива связывают свою жизнь с музыкой, но любовь и гордость за

народные традиции и культуру у них остается. Наш ансамбль гордится

своими бывшими воспитанниками, связавшими свою жизнь с музыкой, с

народным песенным искусством.

Среди них: Печенкина Ирина (выпускница Института им. Гнесиных),

Чикашова Наталья и Лунякова Мария (выпускницы Самарского областного

училища культуры и искусств) и другие.

10

В настоящее время я привлекаю воспитанников разных возрастных

категорий,

которые

принимают

участие

во

Всероссийском

и

Международном фестивале - конкурсе исполнителей народного вокала,

например,

весной

проходил

Международный

фестиваль

-

конкурс

«Мелодия твоей победы», где Закиров Динар (11 лет) получил диплом

ГРАН-ПРИ.

В заключении хотелось бы отметить, что коллективное творчество

моих воспитанников напрямую влияет на пропаганду русской народной

песни,

активно

приобщает

молодое

поколение

села

Лопатино

к

самобытной

народной

культуре,

развивает

творческие

способности

подрастающего поколения.

Список литературы

1. Балашов Д.М. Как собирать фольклор / Д.М. Балашов. - М.: Знание, 2013.

- 781c.

2. Музыкальные игры, ритмические упражнения и танцы для детей. М:

2013г.

11

3.Региональные

исследования

в

фольклористике

и

этнолингвистике

—

проблемы и перспективы: Сб. статей / Ред. кол.: М.В. Ахметова (отв. ред.),

О.В.

Белова,

А.Б.

Мороз,

Н.С.

Петрова.

М.:

Государственный

республиканский центр русского фольклора, 2015. — 296 с.

4 . Славянская

традиционная

культура

и

современный

мир.

Вып.

16:

Мультифольклорное пространство Поволжья: сб. научных статей / Сост.

В.Е.

Добровольская,

А.Б.

Ипполитов,

М.В.

Строганов.

М . :

Государственный республиканский центр русского фольклора, 2014. — 320

с.

5. Сычева, М. А. Первые уроки музыки / М.А. Сычева. - М.: Феникс, 2013.

- 368 c.

6.

Традиции.

Фольклор.

Дети.

Приобщение

детей

и

юношества

к

ценностям традиционной культуры на примере декоративно-прикладного

искусства: сборник статей, программ и методических материалов / сост.

А.Г.

Кулешов.

М.:

Государственный

республиканский

центр

русского

фольклора, 2015. — 248 с.

7. Фольклор XXI века: Герои нашего времени: сборник статей / Сост. М.Д.

Алексеевский.

М.:

Государственный

республиканский

центр

русского

фольклора, 2013. — 352 с.

12