МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ «УРУССИНСКАЯ

ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ»

Методическое сообщение на тему:

«История и искусство педализации»

Подготовила преподаватель

по классу фортепиано

Шарифуллина Лилия Мисхатовна

2018 г

«Душа рояля – это педаль»

А. Рубинштейн

«Педаль – лунный свет, льющийся на пейзаж»

М. Бузони

Но как же писать о фортепианной игре и не писать о педали – этом

самобытном

и

прекрасном

свойстве

нашего

инструмента

и

сильнейшем

воздействии в руках мастера?

Одна из главных задач педали – это лишить фортепиано некоторой доли той

сухости и непродолжительности звука, которая невыгодно отличает его от

всех

других

инструментов.

Поэтому,

играя

одноголосную

мелодическую

фразу в медленном темпе (без всякого аккомпанемента), вправе пользоваться

педалью на каждой ноте мелодии, чтобы придать ей больше певучести и

более богатую тембровую окраску. Всем известно, отчего это происходит:

при нажатии правой педали приподнимаются глушители (демкферы) всех

струн, каждый взятый на клавиатуре звук вызывает обер – и унтертоны,

которые и обогащают его. Без педали это, естественно, не получается.

О педали Баха. Баха нужно играть с педалью, но с умной, осторожной,

чрезвычайно экономной. Конечно, бывает множество случаев, когда педаль

совсем неуместна. Но если бы играть всего Баха совершенно без педали (как

некоторые этого требуют) на нынешнем фортепиано, то таким обеднённым в

звуковом отношении оно казалось бы по сравнению с клавесином. Ведь

клавесину

свойственен

чудесный

шелест,

возможный

только

потому,

что

клавесин не имеет глушителей, как рояль, и дрожание струны продолжается

значительно

дольше,

чем

на

рояле

без

педали,

и

что

оно

насыщено

обертонами. Можно без особенного преувеличения сказать, что на клавесине

играют с непрерывной педалью (абсолютно невозможной на фортепиано).

Нежнейший инструмент – клавикорд, который так любил Бах, - при всей

своей немощности (на расстоянии десяти шагов его уже трудно услышать)

обладал

всё

–

таки

одним

преимуществом

перед

фортепиано:

на

нём

возможна была вибрация звука, как на струнных. Этого чудесного средства

выразительности рояль ведь тоже лишён.

Начальный период работы над педалью

Приступать к изучению педализации следует после того, как ученик

получит пианистическую подготовку, и как только ноги достанут до педали.

Но существует возможность использовать с продвинутыми учениками сразу с

первого

класса

с

помощью

подставок

(по

Артоболевской).

Прежде

чем

исполнить пьесу с педалью, нужно рассказать об её устройстве, и поиграть

педальные упражнения.

Запаздывающая педаль легко усваивается, если сыграть диатоническую или

хроматическую гамму штрихом нон легато и добиваться с помощью педали

её связанности и чистоты. Связывание звуков с помощью запаздывающей

педали

требует

непрерывного

слухового

контроля.

Затем

навыки,

приобретённые на упражнениях, следует применить в произведении.

Вначале целесообразно выбирать пьесы, в которых педаль не сложная.

Например: «Прелюдия» Тетцеля (из школы Николаева), среди первых пьес

хорошим примером служит «Болезнь куклы» Чайковского.

В младших и средних классах придерживаются основного принципа:

педаль берётся после долгих звуков, а снимается на коротких (Хачатурян

«Андантино»).

Встречается прямая педаль в танцах, маршах, вальсах – ритмическая

педаль. Она помогает подчеркнуть бас.

В

начальных

и

средних

классах

педаль

используется

не

во

всех

произведениях, главным образом в пьесах кантиленного характера. Вначале

следует разобрать педаль с учеником и точно показать ему. Нецелесообразно

и неверно выучивать пьесу, а потом прибавить её. Но это уже в средних и

старших классах. Потом от неё можно отказаться в рабочем порядке, но не

допускать перевешивания её в игре двумя руками. Нога, как и руки, должна

помогать вообразить и услышать музыку. Ученик должен знать, для чего она

берётся,

и

сознанием

охватить

цель,

чтобы

потом

осуществление

её

становилось бессознательным. Для того, чтобы педаль не заменяла игры

полного легато, полезно учить места, требующие певучести, без педали.

В полифонической музыке важно ощутить мышечное ощущение длинных

нот. Педаль берётся в случаях, когда голосоведение требует связанности и

фактура выписана широко. Педаль очень скупая.

Большое колористическое значение имеет левая педаль, которой не стоит

подменять оттенок p.

Левая педаль, - una corda (одна струна)

Снять лев. педаль – the corde (3 струны)

В произведениях Бетховена, как правило, паузы, стаккато – реальны.

Педаль

не

должна

их

смазывать;

но

там,

где

педаль

поддерживает

разбушевавшуюся стихию, её не надо бояться.

Основные элементы, на которых строится педализация Шопена – гармония,

и особенно басы, то есть применяется гармоническая педаль.

В

произведениях

французских

импрессионистов:

Дебюсси,

Равеля

применяется колористическая педаль. Это уже не смешение нот, а смешение

гармоний, создающее серебристую звучность.

Иногда в произведениях встречается приём постепенного снятия педали.

Ученик

должен

знать

не

только

когда,

но

и

как

снимается

педаль.

Применение

педали

(неглубокой)

даёт

возможность

играть

на

педали

большие построения.

Функции педали

Роль педали многообразна. Важна роль педали, как связующего средства.

Придавая

фортепианному

звуку

большую

продолжительность,

педаль

позволяет

соединять

различные

элементы

музыкальной

ткани.

Придание

звуку красочной продолжительности имеет важное значение для достижения

певучести и приближённости фортепиано к поющим инструментам.

Вопросы художественной педали совершенно неотделимы от вопросов

звукового образа. Вот почему так несовершенна всякая, хотя бы и утончённая

до

предела

запись

педали

в

нотах.

Тот,

кто

смело

доверяет

педали,

прописанной редакторами, неизбежно попадает впросак. Педаль, как и звук,

управляется слухом, только он диктует законы, он один может исправлять

ошибки. Правильной педали «вообще» - не бывает. Что пригодно для одного

композитора, совершенно непригодно для другого.

Из

недочётов

в

применении

педали

наиболее

часто

встречается:

недостаточно

быстрая

смена

педали,

неиспользование

самых

мелких

«мазков» педали, столь необходимых у многих композиторов.

Проще говоря, есть полная педаль, полупедаль, четвертьпедаль, до и между

ними возможны ещё градации.

О левой педали. Верное правило гласит: левую педаль вовсе не нужно

применять при каждом p или pp, а только когда требуется изменение тембра.

Заключение

Лишь правильное, временное использование механизма педали – залог

профессионального исполнения музыканта.

Список использованной литературы:

Нейгауз. «Об искусстве фортепианной игры»

Смирнова. «Интенсивный курс «Игра на фортепиано»

Голубовская. «Искусство педализации»

Гофман. «Ответы на вопросы фортепианной игры»