Автор: Каримова Елена Анатольевна
Должность: педагог дополнительного образования
Учебное заведение: ГБОУ ДО РМЭ "Дворец творчества детей и молодежи"
Населённый пункт: Республика Марий Эл, город Йошкар–Ола
Наименование материала: Методические рекомендации
Тема: "Создание детского анимационного фильма как средство развития образного мышления и творческих способностей воспитанников"
Раздел: дополнительное образование
Государственное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей Республики Марий Эл
«Дворец творчества детей и молодёжи»
Каримова Е.А.
Создание детского анимационного фильма, как
средство развития образного мышления и
творческих способностей воспитанников
Методические рекомендации
Йошкар-Ола
2018
Методические
рекомендации
предназначены
педагогам
дополнительного образования
В
р е ком е н д а ц и я х
и з л оже н ы
м е тод ы
а к т и в и з а ц и и
познавательной
деятельности
на
занятиях
видеотворче ства,
повышающие
уровень
творческих
возможностей
и
эффективность
обучения воспитанников.
Автор-составитель: Каримова
Елена
Анатольевна,
педагог
дополнительного
образования
ГБОУ
ДОД
Республики
Марий
Эл
«Дворец творчества детей и молодежи».
Печатается по рекомендации научно – методического совета
ГБОУ
ДОД
Республики
Марий
Эл
«Дворец
творчества
детей
и
молодежи».
2
Содержание
Введение…………………………………………………………………..4
I.
Использование
современных
средств
развития
познавательного
интереса воспитанников …………………………………………………6
II. Методы и приёмы, направленные на развитие познавательного
интереса воспитанников...…………………………………………………9
Заключение……………………………………………………………….10
Литература………………………………………………………………..12
3
Введение
«Искусство мультипликации не знает
границ,
потому
что
совпадает
с
границами фантазии».
Д.Виконтич
В современном мире формирование культуры медиапользования
и информационной культуры школьников становиться настоятельной
необходимостью.
На
решение
такого
рода
задач
направлено
медиаобразование
–
специальное
педагогическое
направление.
Исследованиями в этой области занимаются Л.М. Баженова, Ю.Н. Усов,
А.В. Федоров и другие. Медиаобразование сегодня становиться все
более
значимым,
а
информационные
технологии
открывают
новые
возможности в образовательной среде. Сегодня существует множество
подходов
к
развитию
творческих
способностей
и
развития
медиакомпетентности учащихся. Вопрос решения педагогических задач
средствами мультипликации – актуальная проблема сегодняшнего дня.
Мультипликация или анимация
как вид современного искусства в
детстве очень востребован.
Мультипликационный
фильм
вводит
ребенка
в
особое
эмоциональное
состояние,
дарит
ему
возможность
эмоционально
контактировать
с
персонажами
данного
медиапроизведения,
в
чем
ребёнок в силу своего возраста остро нуждается.
В
связи
с
тем,
что
в
последнее
время
кино
и
телевидение
о б р у ш и л о
н а
ю н о го
з р и т е л я
н е ко н т р о л и р у е м ы е
п о т о к
медиапроизведений, содержащих и грубую лексику, и сцены насилия, и
модели асоциального поведения, отсутствие пояснений и комментариев
взрослых
скажется
на
нравственно-эстетическом
воспитание
детей.
Поэтому
становится
актуальной
необходимость
учить
ребенка
анализировать
и
обобщать
увиденное,
критически
относиться
к
информации, размышлять.
Анимация
с
глубинным
смыслом
и
высоким
уровнем
художественного
исполнения
сегодня,
к
сожалению,
пользуется
меньшей
популярностью
у
родителей
и
детей.
Также
хотелось
бы
отметить влияние массового искусства на содержание рынка анимации.
На
сегодняшний
день
большое
количество
мультфильмов
можно
отнести
к
массовому
искусству,
чьи
сюжеты
в
своем
большинстве
выполнены в стиле «экшн», где главной задачей ставится развлечение
зрителя без особых его интеллектуальных затрат и внутренней работы
над собой.
4
И в настоящий момент, как и на протяжении всего прошлого
века,
педагоги-энтузиасты
и
ученые
проявляют
немалый
интерес
к
педагогическому
потенциалу
кинематографа
и
мультипликации
в
частности.
Мультипликация как вид детского творчества существует уже
достаточно давно, как в нашей стране, так и во многих странах мира. С
1979
года,
когда
в
Париже
прошел
международный
симпозиум
«Мультипликационное
кино
–
педагогика
будущего?»,
вопрос
о
педагогических
возможностях
мультипликации
официально
был
вынесен
для
обсуждения
различного
уровня
педагогических
и
профессиональных симпозиумах.
Проводимые
на
различных
уровнях
смотры,
конкурсы,
фестивали
по
этому
увлекательному
виду
деятельности
вызывают
большой интерес детей и взрослых. Особенно это касается педагогов,
людей, заинтересованных не только в конечном результате детского
творчества – фильмах, но и в проявлении и выражении творческих
способностей детей. Так, на фестивали: «Жар-птица», «Петербургский
экран», «Бумеранг», ежегодно приезжают десятки детских мультстудий
из России и других стран.
В
последнее
десятилетие
авторская
детская
мультипликация
получила
большое
распространение
и
в
России.
В
плане
детской
анимации интересен г. Новосибирск, сейчас в нем существует сразу
несколько
анимационных
студий.
А
основоположником
всего
стала
детская киностудия «Поиск», которая отметила в 2004 году свое 30-
летие.
Особенности
методики
мультстудии
«Поиск»
–
работа
в
разновозрастных группах, предполагающих творческое развитие детей
средствами
анимации,
используя
формы
коллективной
творческой
деятельности
(совместное
написание
сценария,
подготовка
иллюстрации,
озвучивание
и
съемка).
При
этом
развиваются
благоприятные доверительные взаимоотношения, дети получают для
себя занятия по способностям.
Центры
детского
и
юношеского
экранного
творчества,
созданные
еще
в
1980-е
годы
и
позднее
в
г.
Днепропетровске,
действуют
на
основе
комплексных
методик
полихудожественного
воспитания, приоритетным в котором является экранное творчество,
нравственно-эстетическое развитие через литературу, изобразительное
творчество,
театрализацию.
Пробуждение
комплекса
творческих
способностей,
проходящее
в
данных
центрах,
трудно
переоценить.
Особое
значение
приобретает
разнохарактерный
вид
комплексного
общения
и
виртуальный
характер
творчества
как
особого
рода
культурной деятельности.
5
I. Использование современных средств развития познавательного
интереса воспитанников
Насколько мультипликация приложима к детскому творчеству?
Ведь это колоссальный труд, который кажется не по силам большинству
детей...
Всё
правильно,
без
помощи
преподавателя
ребёнку
очень
трудно
создать
анимационное
творение,
которое
могло
бы
восприниматься и быть достойным восхищения в той же мере как,
например,
детский
рисунок.
Мультипликация
имеет
гораздо
более
широкий
выбор
выразительных
средств,
требующих
особого
мастерства, и преподаватель должен найти компромисс между этим
выбором и возможностями ребёнка, а также свое место в совместном
творческом процессе.
Что
же
сулит
такое
сотрудничество?
Авторская
детская
мультипликация
является
поистине
универсальным
средством
художественного обучения и воспитания. Если мы просто проследим
путь
создания
мультфильма,
то
мы
легко
набросаем
список
"дисциплин", которые осваиваются детьми в этом процессе. Итак:
•
идея (чаще всего мультфильм начинается с идеи) — это,
прежде всего, развитие воображения;
•
сценарий
—
это
владение
языком,
нача льная
литературная
подготовка,
драматургия
(как
сделать,
чтобы
история
была интересной);
•
разработка
образов,
персонажей,
фонов
—
это
опять
развитие
воображения,
изобразительное
и
декоративно-прикладное
искусство;
•
создание
раскадровки
—
это
основы
киноведения,
работа
с
планами,
опять
же
драматургия
и
даже
театральное
мастерство;
•
подготовка к съёмке — тут порой нужно придумать, а
как снять то или это; это уже основы конструирования и технологий;
•
съёмка — здесь необходимо собрать в кучу все, что уже
наработано,
и
много
специальных
штучек,
к
примеру,
таких
как
тайминг;
•
озвучивание — прежде всего актёрское мастерство;
•
монтаж, обработка — как правило делаются взрослыми.
Вот
такой
внушительный
"джентльменский
н а б о р "
мультипликации!
Априори создание анимационного фильма не может быть делом
скучным.
Разбудить
творческий
потенциал
возможно
при
помощи
занятий различной направленности. В целом работа над созданием
6
фильма
есть
не
что
иное,
как
проектная
деятельность.
Ребенок
вынужден планировать свои действия, потому что так проще и быстрее
получить
желаемый
результат.
Характер
сюжета
и
изображения
определяется
миропониманием
авторов.
Любой
фильм
терпит
изменения в процессе создании. Это может быть связано с различными
причинами.
Во-первых,
недостаточность
знаний
структуры
фильма.
Ликвидировать «пробелы» помогут занятия, на которых дети не только
смотрят фильмы именитых авторов, но и пытаются анализировать их.
Во-вторых, отсутствие практических навыков. Любые занятия
связанные с практикой,
от создания рисованных или любых других
образов
до
работы
с
камерой
или
монтажом
в
компьютерных
программах поможет ребенку менять фильм в качественную сторону.
Развитие образного мышления – сложная задача. Взяв за основу
несколько
высказываний,
которые
сформулировал
Остин
Клеон
(художник аниматор) можно приступать к занятиям.
Ничто не оригинально на 100%
Нет ничего оригинального на 100%. Об этом было сказано еще в
Библии: «Что было, то и будет; и что делалось, то и будет делаться, и
нет ничего нового под солнцем» (Экк 1:9). В любом новом проекте
смешаны элементы старых идей или просто изменена одна из них.
1+1=3
В художественных школах всегда показывают один трюк. Нарисуйте на
листе бумаги две параллельные линии. Сколько линий на рисунке?
Видна первая линия, вторая, но есть ещё и линия между ними. Видите?
Происхождение идей
Вы не можете выбирать родителей, но можете выбирать учителей,
друзей, музыку, книги и фильмы. На самом деле, Вы — это то, что Вы
впускаете в свою жизнь. Вы — сумма того, что на Вас влияет. Как
говорил Гете: «Нас создает и формирует то, что мы любим».
Творчество — это коллекционирование
Художник — это коллекционер. Не скупердяй, который собирает все
без разбора, а именно коллекционер, целенаправленно собирающий
только те вещи, которые действительно любит. Есть одна
экономическая теория — если сложить доход своих пяти ближайших
друзей и найти среднее арифметическое, результат окажется очень
близким к собственному доходу.
7
Мусор на входе — мусор на выходе
Ваша задача — собирать лучшие идеи. Лучший способ для этого —
читать. Читать, читать, читать, читать, читать. Газеты, прогноз погоды,
дорожные знаки, лица незнакомцев. Чем больше Вы читаете, тем шире
выбор того, что повлияет на Вас. Выберите писателя, который Вам
действительно нравится. Найдите все его произведения. Узнайте, что он
сам читал. И прочитайте все это. Взбирайтесь по своему
генеалогическому дереву писателей. Крадите идеи и сохраняйте их на
будущее. Носите всюду записную книжку. Пишите в книгах.
Вырывайте страницы из журналов и создавайте из них коллажи в своем
скрапбуке. Крадите, как художник.
Чтобы начать действовать, не нужно ждать
Прочитайте и задумайтесь. «Если Вы не знаете, кто Вы и для чего
живете или во что верите, практически невозможно заниматься
творчеством».
Делать = Знать
Вы уже готовы. Начинайте делать. Возможно, Вы напуганы. Это
естественно. Есть одна особенность, которая свойственна, прежде
всего, образованным людям. Она называется «синдром самозванца».
Согласно медицинскому описанию, это «психологический феномен,
при котором человек не способен адекватно принимать собственные
успехи». Он чувствует себя обманщиком, который все делает наугад, а
на самом деле даже не понимает, чем занимается.
Притворяйтесь, пока не начнет получаться
Весь мир — это сцена. Для творчества Вам тоже нужна сцена, костюм и
сценарий. Сцена — это Ваше рабочее пространство. Это может быть
студия, письменный стол или альбом для набросков. Костюм — это
Ваша рабочая одежда: специальные штаны, в которых Вы рисуете,
домашние тапочки, в которых пишете, или та забавная шляпа, что
вдохновляет Вас. А сценарий — это время. Час здесь, час там.
Сценарий в пьесе — это только время, отведенное на разные эпизоды.
Пишите не о том, что знаете, а о том, что нравится
Начинающий писатель всегда задается вопросом, о чем ему стоит
писать. Обычно ему говорят: «Пиши о том, что хорошо знаешь». В
результате часто получаются ужасные истории, в которых не
происходит ничего интересного. Поэтому лучший совет — не писать, о
чем знаешь, а писать, о чем хочешь. Напишите такую историю, которая
нравится лично Вам. Мы занимаемся творчеством, поскольку нам это
8
по душе. Вся художественная литература — это, по сути, фан-фикшн.
Лучший способ решить, чем заняться — это подумать о том, чего бы
Вам хотелось достичь, но это ещё не сделано, и потому сделайте это.
Создавайте картины, на которые Вы сами хотели бы смотреть, музыку,
которую хотели бы слушать, пишите книги, которые хотели бы
прочитать.
II. Методы и приёмы, направленные на развитие познавательного
интереса воспитанников.
Даже при наличии технически оборудованной студии возможно
столкнуться
с
рядом
трудностей.
На
этапе
написания
сценария
необходимо разбудить в ребенке фантазию, предлагая ему различные
формы сочинения сюжета.
Одному
придумать
небольшой
диалог
для
выбранных
персонажей, или сделать это в группе.
Сочинение интересной истории порой требует работы не только
в группе, но и в паре, где каждый ребенок примеряет на себя роли
положительных и отрицательных героев. Это помогает лучше понять
придуманный образ и заодно прописать диалоги.
Создание
мультипликационных
образов
многообразно.
Все
зависит от применяемой технологии – кукольная или рисованная. Если
образ долго не рождается, можно попробовать оживить кляксы.
В
ходе
работы
над
фильмом
«Снежные
истории»
образы
снеговиков
формировались,
опираясь
на
первоначальную
форму
пластиковых бутылочек. «Обрастая деталями», снеговики постепенно
приобретали характер.
Придуманным
образам
сочинялись
истории,
которые
дополнялись различными сюжетными линями.
В одном из писем Дж.Р.Р.Толкиен писал: «Придумать зеленое
солнце
легко;
трудно
создать
мир,
в
котором
оно
было
бы
естественным…».
На
создание
мира
уходит
немалое
количество
времени. Недостаточно просто дать в руки детям материал и сказать
«Фантазируйте!»
Знакомство
с
архитектурными
ст ил я ми,
конструктивными
элементами
–
отдельный
пласт,
в
который
приходится
погружаться.
Только
после
этого
можно
браться
за
инструменты, которые в свою очередь требуют навыков. В результате
этого девочки овладевают несвойственными им инструментами, такими
как пассатижи, кусачки, а мальчики хорошо разбираются в бисере и
бусах и прочих декоративных изысках.
Мультфильмы привлекают детей, они могут стать средством
решения
педагогических
задач,
связаны
с
трудовым
обучением.
Мультипликация
дает
возможность
проявить
свои
способности
в
9
литературе
(написание
сценария),
рисовании
и
различных
видах
прикладного
искусства
(создание
персонажей),
музыке
(звуковое
сопровождение),
речевом
развитии
(озвучивание
ролей),
технике
(работа с различным оборудованием).
Применение различных технологий мультипликации позволяет
каждому
ребенку
выбрать
наиболее
удобный
для
себя
способ
самовыражения.
Включение
нелинейного
монтажа
в
сценарий
мультфильма
развивает
определенный
склад
мышления,
позволяет
раскрыться
человеку
в
качестве
сценариста.
Имеет
место
более
глубокое
проникновение в сюжет, чтобы рассчитать поведение объекта. Таким
образом, развивается такое умение, как планирование своих действий.
Работая
над
мультфильмом,
мы
четко
распределили
обязанности, причем старались учесть не только желание учащихся, но
и то, какие роли были у детей в работе над последним мультиком. В
этот раз перечень ролей изменился: сценаристы, актеры, фотографы
(кто фотографирует актеров, их движения), фотографы-аниматоры (кто
фотографирует движения объектов на сцене), художники (кто рисует
элементы
фона),
аниматоры
(кто
перемещает
объекты
на
сцене),
звукорежиссеры (кто записывает и обрабатывает звук), монтажеры (кто
выполняет монтаж отснятого и озвученного материала.
Заключение
Мультипликация
сегодня
–
явление
распространенное
и
применяется в разных областях нашей жизни: реклама, интернет, игры,
презентации и т.д. В образовании мультипликация иногда используется
как способ интегрированного образования или освоения технических
средств.
Как
самостоятельное
детское
творчество
используется
во
внеурочной,
кружковой
работе,
где
также
можно
использовать
ее
возможности.
На
сегодняшний
день,
несмотря
на
существование
множества мультипликационных студий для детей по всей стране, в
силу
ряда
причин,
педагогический
потенциал
мультипликации
реализуется не в полной мере. Лишь немногие кружки предлагают
своим воспитанникам широкий спектр разнонаправленных творческих
заданий, чаще всего это лишь практическая деятельность, направленная
на освоение технических приемов работы над мультфильмом.
Я
считаю,
что
занятия
анимацией
дают
детям
огромные
возможности
для
развития.
Для
ребенка
создание
собственного
мультика — это серьезный, наполненный приключениями, открытиями
и подвигами процесс познания окружающего мира и самого себя. В
процессе
юный
мультипликатор
учится
многим
полезным
и
10
увлекательным
вещам:
сочиняет
сказки,
развивает
воображение
и
моторику, знакомится с разными материалами. Владение непростой
многоступенчатой
технологией
(за
которую
возьмется
не
каждый
взрослый!) дает ему опыт важного пути — от возникновения идеи к ее
воплощению.
И
тогда
случается
замечательное
событие:
ребенок
впервые осознает себя как автор. Автор, который понимает: можно
постараться сделать так, чтобы тебя услышали – и без помощи слов!
11
Литература
1.
Баженова Л. М. Искусство экрана в художественно творческом
развитии детей. 1-4 классы: методическое пособие. Программы.
М.: Русское слово – учебник. 2011. 176 с.
2.
Усов Ю.Н. Искусство кино в эстетическом воспитании
школьников // Искусство в эстетическом воспитании детей
различных возрастных групп. М.: НИИ Общей педагогики АПН
СССР, 1978. С.53-59.
3.
Хилько Н.Ф. Экспериментальная реализация культурно-
экологических программ в экранном творчестве. Омск: Сиб.
филиал Рос. ин-та культурологи. 2005. 54 с.
4.
Ищук В.В. Анимация как средство решения педагогических
задач. М., 2007. 59 с.
5.
Бабиченко Д.Н., "Искусство мультипликации", М.:
"Искусство", 1964
6.
Иванов-Вано И., "Советское мультипликационное кино",
М.: "Знание", 1962
12