Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

детей «Детская школа искусств №1» городского округа город

Октябрьский РБ

Образовательная (рабочая) программа

в области музыкального искусства

«Виолончель» для детей 6 -7 лет

эстетической группы

(одногодичный курс)

Составитель:

преподаватель по классу

виолончели ДШИ №1

Сафрошкина С.А.

г.Октябрьский 2017 г.

Структура программы учебного предмета

I.

Пояснительная записка

-Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном

процессе;

-Срок реализации учебного предмета;

-Форма проведения учебных аудиторных занятий;

-Цель и задачи учебного предмета;

-Методы обучения;

-Описание материально-технических условий реализации учебного

предмета;

II.

Содержание учебного предмета

-Сведения о затратах учебного времени;

-

Годовые требования;

III.

Требования к уровню подготовки обучающихся

IV.

Формы и методы контроля, система оценок

-Аттестация: цели, виды, форма, содержание;

-Критерии оценки;

-Контрольные требования на разных этапах обучения;

V.

Методическое обеспечение учебного процесса

-Методические рекомендации педагогам.

VI. Списки рекомендуемой нотной и методической литературы

I. Пояснительная записка

1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в

образовательном процессе.

Данная программа предназначена для детей 6-7 лет, обучающихся в

группе музыкально-эстетического воспитания. Срок обучения – 1 год.

Задача подготовительного этапа обучения – выявить и развить

индивидуальные

природные

возможности,

склонности

и

музыкальные

данные

ребенка;

дать

необходимые

теоретические

знания

и

выработать

исполнительские

навыки;

определить

интенсивность,

цели

и

задачи

последующего этапа. Учебная программа эстетической группы направлена

на

приобретение детьми знаний, умений и навыков игры на виолончели,

получение

ими

художественного образования,

а

также

на

эстетическое

воспитание и духовно-нравственное развитие ученика.

2. Срок реализации учебного предмета для детей, поступивших в

образовательное

учреждение

в

эстетическую

группу

в

возрасте

6

лет

составляет 1 год.

3.

Форма

проведения

учебных

аудиторных

за ня т и й :

индивидуальная, в неделю 1 урок (45 минут - 1академический час), либо 2

урока в неделю по 22,5 мин.

Индивидуальная

форма

занятий

позволяет

преподавателю

лучше

узнать ученика,

его

музыкальные

и

физические

возможности,

эмоционально-психологические особенности.

4. Цель и задачи учебной программы эстетической группы.

Цель - создание фундамента, на котором построится все дальнейшее

развитие ученика.

Задачи:

развитие

слуха;

воспитание

чувства

ритма;

освоение

музыкальной

грамоты;

организация

игрового

двигательного

аппарата;

воспитание начальных исполнительских навыков игры на инструменте.

5. Методы обучения.

В музыкальной

педагогике

применяется

комплекс

методов

обучения.

Индивидуальное обучение неразрывно связано с воспитанием ученика, с учетом

его возрастных и психологических особенностей. Для достижения поставленной

цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

- словесный (объяснение, беседа, рассказ);

- наглядно-слуховой

(показ,

наблюдение,

демонстрация

виолончельных приемов);

- практический (работа на инструменте, упражнения);

- аналитический (сравнения и обобщения, развитие логического

мышления);

- эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные

впечатления).

Индивидуальный метод обучения позволяет найти более точный

и психологически

верный

подход

к

каждому

ученику

и

выбрать

наиболее

подходящий метод обучения.

Предложенные

методы

работы являются

наиболее

продуктивными

при

реализации

поставленных

целей

и

задач учебного предмета и основаны на

проверенных методиках и сложившихся традициях исполнительства на струнных

смычковых инструментах.

6. Описание материально-технических условий реализации учебного

предмета эстетической группы.

Материально-техническая

база

образовательного

учреждения

должна

соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда.

Помещение должно иметь хорошую звукоизоляцию, освещение и хорошо

проветриваться. Должна быть обеспечена ежедневная уборка учебной аудитории.

Учебные

классы

для

занятий

по

специальности

оснащаются

роялем

или

пианино,

в

классе

необходимо

иметь

пюпитр,

который

можно

легко

приспособить к любому росту ученика.

II. Содержание учебного предмета

1.

Сведения

о

затратах

учебного

времени,

предусмотренного

на

освоение учебного предмета на аудиторные занятия:

Таблица 1

Объем

времени

на

самостоятельную

работу

обучающихся

по

учебному

предмету

определяется

с

учетом

сложившихся

педагогических

традиций, методической целесообразности и индивидуальных способностей

ученика.

Виды внеаудиторной работы:

-

выполнение домашнего задания;

-

посещение

учреждений

культуры

(филармоний,

театров,

концертных залов и др.);

-

участие обучающихся в концертах, творческих мероприятиях

и культурно-просветительской

деятельности

образовательного

учреждения

и

др.

Годовые требования:

-

слушание музыки, определение характера, жанра, содержания, знакомство

с ладом;

- изучение нот на всех струнах, название длительностей, размера, такта;

-изучение название частей инструмента;

-игра pizzicato по открытым струнам;

-постановка левой руки и извлечение звука щипком, а затем и

смычком;

-выполнение творческих заданий: рисунки к пьесам, сочинение

маленьких мелодий на короткие стишки, подбор по слуху;

Эстетическая группа (1 год)

Продолжительность учебных занятий (в

неделях)

33

Количество часов на аудиторные занятия

(в неделю)

1

Общее количество часов на аудиторные

занятия

33

-накопление музыкальных представлений; в течение полугодия изучить

8-10 пьес.

-развитие координации рук;

- изучение простейших видов штрихов: деташе целым смычком и его

частями, легато до 2 нот на смычок;

-переходы смычком со струны на струну;

-работа над качеством звука, работа над интонацией;

-формирование навыков разбора текста;

-работа над свободой движений, их слуховой контроль.

IV. Формы и методы контроля, система оценок

1.Аттестация: цели, виды, форма, содержание.

В конце года обучения сдается вступительный экзамен в 1 класс

музыкальной школы. Учащийся должен исполнить 2 пьесы на разных струнах.

2. Критерии оценки

По

итогам

исполнения

программы

на экзамене выставляется оценка по

пятибалльной шкале.

Оценки выставляются по окончании четверти и полугодий учебного года. В

конце учебного года выставляется итоговая (переводная) оценка.

Примерный репертуарный список:

1.

Р.Сапожников. Школа игры на виолончели. М., 1987

2.

Хрестоматия педагогического репертуара. Вып. 1. Часть 2. Этюды, гаммы и

упражнения для I-II классов. Ред и сост. Р.Сапожников. М.,1969

3.

Хрестоматия педагогического репертуара. Вып. 1. Часть 1. Пьесы для I-II

классов. Ред и сост. Р.Сапожников. М.,1967

4.

Нотная папка виолончелиста. Три тетради. Сост. и ред. Н.Н.Шаховская М.,

2004

5.

Л.Мардеровский. Уроки игры на виолончели. М., 2005

6.

Хрестоматия для виолончели 1, 2 кл. Ред. и сост. И.Волчков М.,1977, 1985

7.

Р.Сапожников. Гаммы, Арпеджио, интервалы для виолончели (система

упражнений). М., 1963

8.

Ю.Доцауэр. Избранные этюды. Тетр.1 М.1947

9.

Р.Сапожников. Избранные этюды для виолончели I-IV классы ДМШ. М.,1957

10.

Якубовская В. Вверх по ступенькам. СПб, «Композитор», 2003

Примеры программ переводного экзамена:

Вариант 1

Метлов Н. «Паук и мухи»

Якубовская «Колыбельная»

Вариант 2

Р.н.п. «Как под горкой, под горой» обр. Комаровского А.

Гретри А. Песенка

Вариант 3

Моцарт В. Аллегретто

Красев М. «Баю-баю»

V. Методическое обеспечение учебного процесса

1. Методические рекомендации педагогам

Начальное обучение виолончелистов - творческий и очень

индивидуальный процесс. В этот период дети знакомятся с музыкой, учатся ее

понимать, формируется их вкус, музыкальные представления. Дошкольное вос-

питание

основывается

на

образно-эмоциональном

восприятии

музыки.

Преподаватель последовательно и комплексно развивает малыша на основе

сочетания

пения,

слушания,

изучения

нотной

грамоты,

подбора

мелодий,

транспонирования

с

постановочным

оформлением

рук,

упражнениями,

нацеленными на освобождение игрового аппарата. В работе с начинающими

основное место должен занимать песенный репертуар, отражающий образы

окружающего мира, настроения человека. Определяя характер и настроение

песни

(пьесы,

попевки),

ученик

неизбежно

связывает

ее

со

своими

переживаниями.

Первые

уроки

с

начинающим,

посвящаются

развитию

музыкальных

данных, изучению нотной грамоты, пению, знакомству с инструментом. Очень

важно правильно подобрать инструмент, соответствующий по размеру. Вначале

идет работа над правильным положением корпуса, инструмента и смычка,

освоение целесообразных движений, затем идёт работа над звукоизвлечением

на открытых струнах, начиная с ре и соль. Параллельно с этим следует работать

над

постановкой

и

элементарными

движениями

пальцев

левой

руки.

Извлечение звука щипком (пиццикато). Как только учащийся приступают к

звукоизвлечению, рекомендуется сопровождать его игру на фортепиано или

исполнением партии 2-ой виолончели.

Так как маленькие дети с трудом усваивают графическую запись звука,

зато отлично воспринимают цвета, можно связать их обучение с цветом. На

этом,

а

также

на

ритмическом

произношении

текста

построены

занятия

с

малышами:

сначала

произносится

слово,

затем

играется

звук

и

ученику

задается

вопрос:

какого

цвета

этот

звук?

И

звук

раскрашивается

в

цвет,

выбранный учеником.

Занятия идут поступенно: сначала играют пьески, состоящие из одной

ноты, затем прибавляются другие ноты и так далее. Что касается постановки:

руки у малышей, как правило, становятся без проблем, а возможность долго

проигрывать по открытым струнам дает время не спеша корректировать и

положение корпуса и постановку рук. Необходимым условием для успешного

обучения

игре

на

виолончели

является формирование

у

ученика

уже

на

начальном

этапе

правильной

поставки

правой

и левой рук, корпуса. Они

получают первоначальные навыки игры щипком, простейшее распределение

смычка, ведение смычка по пустым струнам, освоение приемов аппликатуры.

Для перерывов в занятиях можно использовать раскрашивание нот и

небольшую гимнастику - чтобы не уставала спина, и расслаблялись мышцы рук.

Если появляются ритмические сложности, то пьески можно проговорить и

прохлопать в ладоши. Рисунки к пьесам, которые можно и нужно раскрашивать,

создают настроение и образ, что очень важно для начального обучения. Работа

над

качеством

звука,

интонацией,

ритмическим

рисунком,

динамикой

-

важнейшими

средствами

музыкальной

выразительности

-

должна

последовательно проводиться

и

быть

предметом

постоянного внимания

педагога.

Исключительную ценность представляют пьесы для детей, в которых

народные

мелодии

органически

сочетаются

с

современными

средствами

выразительности.

Практика показывает, что в тех семьях, где дети (особенно в первые годы

обучения в ДМШ), предоставлены сами себе и не находятся под наблюдением

контролем

родных,

занятия

в

музыкальной

школе

мало

эффективны.

Систематические

беседы

педагога

и

постоянные

консультации,

даваемые

родителям, несомненно, помогут повысить качество выполнения домашних

заданий.

VI.

Списки рекомендуемой нотной и методической

литературы

1.

Р.Сапожников. Школа игры на виолончели. М., 1987

2.

Хрестоматия педагогического репертуара. Вып. 1. Часть 2. Этюды, гаммы и

упражнения для I-II классов. Ред и сост. Р.Сапожников. М.,1969

3.

Хрестоматия педагогического репертуара. Вып. 1. Часть 1. Пьесы для I-II

классов. Ред и сост. Р.Сапожников. М.,1967

4. Нотная папка виолончелиста. Три тетради. Сост. и ред. Н.Н.Шаховская М., 2004

5. Л.Мардеровский. Уроки игры на виолончели. М., 2005

6. К. Давыдов. Этюды для виолончели. М., 1959

7. Хрестоматия для виолончели 1, 2 кл. Ред. и сост. И.Волчков М.,1977, 1985

8. С.Кальянов. Виолончельная техника. М., 1968

9.

Р.Сапожников.

Гаммы,

Арпеджио,

интервалы

для

виолончели

(система

упражнений). М., 1963

10. Ю.Доцауэр. Избранные этюды. Тетр.1 М.1947

11. Р.Сапожников. Избранные этюды для виолончели I-IV классы ДМШ. М.,1957

12. Якубовская В. Вверх по ступенькам. СПб, «Композитор», 2003

Список рекомендуемой методической литературы

1.

Беркман Т.Л., Грищенко К.С Музыкальное образование учителя. М., 1956

2.

Бирина В.М. Особенности начального обучения игре на виолончели (дошкольная

группа). М., 1988

3.

Вопросы методики начального музыкального образования. Ред. Руденко,

Натансон. 1981

4.

Вопросы музыкальной педагогики. Выпуск второй. Ред. Руденко В.И. М.,

Музыка,1980

5.

Вопросы музыкальной педагогики. Выпуск седьмой. Сборник статей. Сост. и

ред. Руденко В.И. М., Музыка,1986

6.

Вопросы музыкальной педагогики. Смычковые инструменты. Сборник статей.

Сост. и ред. Берлянчик М.М., Юрьев А.Ю. Новосибирск, 1973

7.

Вопрос совершенствования преподавания игры на оркестровых инструментах.

Учебное пособие по курсу методики. 1978

8.

Кабалевский Д.Б. Как рассказывать детям о музыке? Изд. третье. М.,

Просвещение, 1989

9.

Методические записки по вопросам музыкального образования, Сборник статей.

Вып. третий. Сост. и ред. Лагутин А.И. М., Музыка, 1991

10.Надолинская Т.В. На уроках музыки. М., Владос, 2005

11.Нестьев И.В. Учитесь слушать музыку. Изд. третье. М., Музыка, 1987

12.Сапожников Р. Обучение начинающего виолончелиста. 1978

13.Сапожников Р. Основы методики обучения игре на виолончели. 1967

14.Сапожников Р. Первоначальное обучение виолончелиста.1962

15.Степанов. Основные принципы применения смычковых штрихов. 1971

16.Струве Б. Вибрация как исполнительский навык игры на смычковых

инструментах. М.-Л.,1933

17.Струве Б. Пути начального развития юных скрипачей и виолончелистов: этюд из

области музыкальной педагогики. М., 1952

18.Шульпяков О. О психофизическом единстве исполнительского искусства. //

Вопросы теории и эстетики музыки. Вып. 12. Л: Музыка, 1973

19.Шульпяков О. Техническое развитие музыкантов-исполнителей. Музыка. Л.,

1973