Напоминание

"Значение современного и народного танца в многоуровневой системе хореографического образования".


Автор: Муртазина Зиля Азатовна
Должность: преподаватель хореографического отделения
Учебное заведение: МБО ДО "Арская детская школа искусств"
Населённый пункт: город Арск, Республика Татарстан
Наименование материала: методическая разработка
Тема: "Значение современного и народного танца в многоуровневой системе хореографического образования".
Раздел: дополнительное образование





Назад




Тема: "Значение современного и народного танца в многоуровневой системе

хореографического образования".

Автор:

Муртазина

Зиля

Азатовна

-

МБО

ДО

«Арская

детская

школа

искусств», преподаватель хореографического отделения.

Современная

музыка,

народный

танец,

разнообразие

телевизионных

танцевальных

шоу-передач,

желание

научиться

красиво

двигаться,

иметь

возможность выразить себя в движении, пластике, получить заряд хорошего

настроения

всё

это

является

отличным

стимулом

для

современного

человека.

Хореографическое воспитание школьников и детей дошкольного возраста

приобретает в настоящее время всё более системный характер. Сейчас на

современном

этапе

жизни,

мы

видим,

как

хореография

выплеснулась

за

рамки

учреждений

культуры.

Она

везде

и

всюду,

она

охватывает

всех,

начиная

с

маленьких

детей

трёхлетнего

возраста

и

заканчивая

«группой

здоровья»,

куда

с

огромным

желанием

ходят

заниматься

женщины

уже

зрелого возраста, создаются «клубы по интересам», куда приглашаются люди,

пенсионного

возраста,

для

обучения

парных

танцев

как

бальных

так

и

народных. Для всех становится идеалом - сознательное владения телом,

воспитание в себе внутренней дисциплины.

Занятия

хореографией

оказывает

большое

влияние

на

формирование

внутренней

культуры

человека,

оно

связано

с

усвоением

норм

этики

немыслимой без выработки высокой культуры общения между людьми. А

именно в школьном возрасте закладываются навыки поведения в обществе,

основы культурного общения, а также формируется вкус и интерес к миру

прекрасного. Мы знаем, что именно эти прекрасные качества свойственны

современному

человеку,

ребёнку

нашего

поколения.

Поэтому,

мы,

хореографы должны искать методы обучения, изучать, учиться тому, как

доступно, доходчиво, с интересом, «вкусно» донести до людей язык танца.

Хореографическое

искусство

в

целом,

учит

красоте

и

выразительности

движений,

силе

и

ловкости,

развивает

и

совершенствует

мышечно

двигательный аппарат, дыхательную и сердечно - сосудистую системы. Кроме

того, занятия любым видом танца, требующие от исполнителя напряжённых

усилий и собранности, повышают их трудолюбие, закаляют волю, характер,

способствуют

всестороннему

развитию

личности,

формируют

общую

культуру.

Огромный интерес к искусству современного танца, который появился у

подростков,

заставляет,

как

говорится,

«взяться

за

перо»

и

попытаться

ознакомить

их

хотя

бы

с

азами,

основами

современного

танца.

Время

движется вперёд, и вместе с ним развивается народно - сценический танец,

приобретая

всё

большее

значение

в

жизни

общества.

Мы

видим,

как

хореографы умело стилизуют народные танцы. И это здорово и красиво! Я

обучаю

детей

4-5

летнего

возраста

ритмике,

детей

младшего

школьного

возраста основам хореографии, партерной гимнастике, усовершенствую их

движения,

жесты,

позы

по

эмоциональной

окраске,

по

ритму.

В

постановочной

работе

с

детьми

9-12

лет

стремлюсь

к

созданию

оригинальных танцевальных форм, также стараюсь использовать в танце

естественные движения человека в пластической выразительности в самых

разнообразных

приёмах.

В

этюдах,

танцах

от

танцующих

требую

выразительное

исполнение

и

актёрское

дарование,

умение

передавать

содержание танца. Разнообразными движениями и жестами ребятки, которые

уже

постарше,

передают

свои

впечатления,

характер

исполнения

танца,

вкладывая в них своё настроение, своё душевное состояние, свои чувства и

переживания.

Стремятся

в

красивой,

эстетической

совершенной

форме

выразить свои эмоции. Чтобы ребята не отдалялись от народных танцев в

работах используем предметы (платочки, лавку, цветы, венки, ленточки и т.д.)

В номере появляется сюжет, а если есть сюжетная линия, то работа будет

интересна как для исполнителя,

так и для преподавателя. Сам же танец

всегда, во все времена был тесно связан с жизнью и бытом людей. Поэтому

каждый танец отвечает характеру, духу, пластике того народа, у которого он

зародился. Танцующие должны стремиться к тому, чтобы каждое движение,

жест, мимика выражали какую - нибудь мысль, действие, поступок. В моей

практике

учащиеся

хореографических

отделений,

кружков,

студий,

как

правило,

не

имеют

в

дальнейшем

перспективы

профессионального

исполнительства,

поэтому

им

нужно

предоставить

возможность

максимального

развития

заложенных

в

каждом

из

них

способностей

и

реализовать

их

в

соответствующем

репертуаре.

Я

стараюсь

быть

справедливым, не выделять способных ребят, не унижать слабых, равно

относясь ко всем, учитывая, что это не профессиональное обучение. И, мы,

не

ставим

своей

целью

подготовку

профессиональных

артистов

балета.

Вместе с тем необходимо внимательно отнестись к наиболее одарённым,

способным ребятам, помочь им советом, подсказать, направить их на путь

профессионализма.

В моих группах обучается смешанный контингент учащихся, где занятия

посещают одарённые и обычные ребятки, а также дети у которых, можно

сказать отсутствует музыкальный слух. Это не значит, что ребёнок лишён

слуха, причины могут быть различные – это может быть и стеснительность и

скованность, что свойственно сельским детям, это и неточная координация

движений. Есть и дети недостаточно эмоционально отзывчивые, замкнутые.

Где приходиться применять и психологические упражнения в игровой форме

и индивидуальные уроки, и беседа с родителями. Это даёт особые трудности

в учебном процессе. Мы знаем, что танцующие дети от природы, отличаются

музыкальностью,

находчивостью

и

акробатической

ловкостью,

фигурой,

внешностью.

Они

искусно

проделывают

упражнения,

сохраняя

красоту

движений и композиционную стройность. И ведь работать с такими детьми

намного

легче.

Поэтому,

при

создании

мной

репертуара

для

детей,

основными

критериями

являются

прежде

всего

доступность

материала,

актуальность и

содержательность танца, его соответствие современным

задачам эстетического воспитания и возрастным особенностям школьников.

Репертуар должен прививать учащимся любовь и уважение к танцевальному

искусству, к танцевальной культуре своей Родины, других народов, гуманные

и нравственные чувства.

Основной же задачей для нас - педагогов является эстетическое воспитание

учащихся

средствами

хореографического

искусства.

А

жизнь,

постоянно

изменяющаяся

действительность

требует

обновления

художественных

принципов, поиска новых хореографических форм, обновления традиций,

создание

новых

приёмов

выразительности.

Многие

педагоги,

изучив

основные базовые школы создают собственную систему преподавания. И

каждый из нас вправе искать свой путь, свою технику и лексику. И помните,

что необходимо ориентироваться на уровень подготовки участников группы

и

усвояемости

ими

материала.

В

противном

случае

происходит

«натаскивание» детей за счёт перегрузок и увеличения дней и часов занятий,

что может повредить здоровью ребят, помешать их учёбе в школе. Многие

учащиеся

хореографического отделения посещают и спортивные секции,

уроки конферанса, вокала, некоторые являются и учениками музыкального и

художественного отделения, большинство из моих учеников являются ещё и

отличниками в общеобразовательной школе. И мы гордимся ими! Ведь ради

детей порой изменяешь свой рабочий график

и учебное расписание, не

считаясь

со

временем

посещаешь

интересующие

курсы

и

стремишься

повышать свою идейно - нравственную и профессиональную подготовку и

делишься своими знаниями и секретами со всеми кто в этом нуждается. К.

Ушинский не зря сказал, что учитель живёт до тех пор, пока учится. У детей

порой тоже многому можно поучиться. И, конечно же, быть самое главное,

другом для ребят и уважать каждого из них, и при этом оставаться примером

дисциплинированности и воспитанности.

Список литературы:

1.

Васильева,

Т.

«Балетная

осанка».

Методическое

пособие

для

преподавателей хореографических училищ, детских хореографических

школ и школ искусств. Москва 1993 г

2.

Никитин, В.Ю. «Модерн-джаз танец» Москва 2000 г.

3.

Пасютинская, «Волшебный мир танца» Москва, Просвещение,1985

4.

Тобиас,

М.,

Стюарт

М.

«Растягивайся

и

расслабляйся»

Москва,

Советский спорт 1990г.

1.

Тема – "Значение современного и народного танца в многоуровневой

системе хореографического образования".

2.

Ф.И.О.- Муртазина Зиля Азатовна.

3.

Дата рождения – 01.01.1982г.

4.

Место работы – МБО ДО «Арская детская школа искусств»

5.

Должность – преподаватель

6.

Почтовый адрес – г .Арск, Кол Гали, 9

7.

Тел. 89178744454



В раздел образования