Автор: Марданова Лариса Владимировна
Должность: преподаватель по классу фортепиано
Учебное заведение: Гимназия "Школа Искусств" им. А.А. Цветкова
Населённый пункт: г. Талдом
Наименование материала: ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА В ОБЛАСТИ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА "ФОРТЕПИАНО"
Тема: "Программа по учебному предмету УП.02.АНСАМБЛЬ"
Раздел: дополнительное образование
МОУ Гимназия «школа искусств» им. Цветкова А.А.
г.Талдом
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ
ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА В ОБЛАСТИ
МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА «ФОРТЕПИАНО»
Предметная область ПО.01. Музыкальное исполнительство
Программа по учебному предмету УП.02.АНСАМБЛЬ
2014
Структура программы учебного предмета
I.
Пояснительная записка
-
Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном
процессе;
-
Срок реализации учебного предмета;
- Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного
учреждения на реализацию учебного предмета;
-
Форма проведения учебных аудиторных занятий;
-
Цели и задачи учебного предмета;
-
Обоснование структуры программы учебного предмета;
-
Методы обучения;
-
Описание материально-технических условий реализации учебного предмета;
II.
Содержание учебного предмета
-
Сведения о затратах учебного времени;
-
Годовые требования по классам;
III.
Требования к уровню подготовки обучающихся
IV.Формы и методы контроля, система оценок
-
Аттестация: цели, виды, форма, содержание;
-
Критерии оценки;
V.
Методическое обеспечение учебного процесса
-
Методические рекомендации педагогическим работникам;
-
Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся;
VI.
Списки рекомендуемой нотной и методической литературы
-
Список рекомендуемой нотной литературы;
-
Список рекомендуемой методической литературы
I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
1.
Характеристика
учебного
предмета,
его
место
и
роль
в
образовательном процессе
Программа учебного предмета «Ансамбль» разработана на основе и с
учетом
федеральных
государственных
требований
к
дополнительной
предпрофессиональной
общеобразовательной
программе
в
области
музыкального искусства «Фортепиано».
Представленная
программа
предполагает
знакомство
с
предметом
и
освоение навыков игры в фортепианном ансамбле с 1 по 8 класс (с учетом
занятий по вариативной части в 1,2,3,8 классах и по обязательной части в 4,5,6,7
классах) , а
также
включает
программные
требования
дополнительного
года
обучения
(9 класс)
для
поступающих
в
профессиональные
образовательные
учреждения.
Фортепианный
ансамбль
использует
и
развивает
базовые
навыки,
полученные на занятиях в классе по специальности.
За время обучения ансамблю должен сформироваться комплекс умений и
навыков, необходимых для совместного музицирования.
Знакомство
учеников
с
ансамблевым
репертуаром
происходит
на
базе
следующего
репертуара:
дуэты,
различные
переложения
для
4-ручного
и
2-
рояльного
исполнения,
произведения
различных
форм,
стилей
и
жанров
отечественных и зарубежных композиторов.
Также как и по предмету «Специальность и чтение с листа», программа по
фортепианному
ансамблю
опирается
на
академический
репертуар,
знакомит
учащихся
с
разными
музыкальными
стилями:
барокко,
венской
классикой,
романтизмом, импрессионизмом, русской музыкой 19 и 20 века.
Работа в классе ансамбля направлена на выработку у партнеров единого
творческого
решения,
умения
уступать
и
прислушиваться
друг
к
другу,
совместными
усилиями
создавать
трактовки
музыкальных
произведений
на
высоком художественном уровне.
2. Срок реализации учебного предмета «Ансамбль»
Срок реализации данной программы составляет 8 (с 1 по 8 класс) лет .
Для
учащихся,
планирующих
поступление
в
образовательные учреждения,
реализующие
основные
профессиональные
образовательные программы
в
области
музыкального
искусства,
срок
освоения
может
быть увеличен на 1
год (9 класс).
3. Объем учебного времени,
предусмотренный учебным планом
образовательного учреждения на реализацию предмета «Ансамбль»:
Таблица 1
Срок обучения/количество часов
4-7 классы
9 класс
Количество часов
(общее на 4 года)
Количество
часов (в год)
Максимальная нагрузка
330 часов
132 часа
Количество часов на аудиторную нагрузку
132 часа
66 часов
Количество часов на
внеаудиторную (самостоятельную) работу
198 часов
66 часов
Недельная аудиторная нагрузка
1 час
2 часа
Самостоятельная работа (часов в неделю)
1,5 часа
1,5 часа
Таблица 2
1 кл
2 кл
3 кл
4 кл
5 кл
6 кл
7 кл
8 кл
ВСЕГО
9 кл
Мелкогрупповые
занятия
1час
х32
1
х33
1
х33
1х33
1х33
1х33
1х33
1час
х33
2 х33
32
33
33
33
33
33
33
33
132+131
66
Самостоятельная
работа
1х32
1х33
1х33
1,5х33
1,5х3
3
1,5х33
1,5х33
1х33
1х33
32
33
33
49,5
49,5
49,5
49,5
33
198+ 131
66
Максимальная
нагрузка
64
66
66
82,5
82,5
82,5
82,5
66
330+262
132
Консультации
2
2
2
2
2
2
2
4
2
4.
Форма
проведения
учебных
аудиторных
занятий: мелкогрупповая
(два ученика ), продолжительность урока - 45 минут.
По учебному предмету "Ансамбль" к занятиям могут привлекаться как
обучающиеся
по
данной
образовательной
программе,
так
и
по
другим
образовательным
программам
в
области
музыкального
искусства.
Кроме
того,
реализация
данного
учебного
предмета
может
проходить
в
форме
совме стного исполнения
музыкальных
произведений
обучающегося
с
преподавателем.
5.
Цели и задачи учебного предмета «Ансамбль»
Цель:
• развитие музыкально-творческих способностей учащегося на основе
приобретенных им знаний, умений и навыков ансамблевого
исполнительства.
Задачи:
•
решение коммуникативных задач (совместное творчество обучающихся
разного возраста, влияющее на их творческое развитие, умение общаться в
процессе совместного музицирования, оценивать игру друг друга);
•
стимулирование развития эмоциональности, памяти, мышления,
воображения и творческой активности при игре в ансамбле;
•
формирование у обучающихся комплекса исполнительских навыков,
необходимых для ансамблевого музицирования;
•
развитие чувства ансамбля (чувства партнерства при игре в ансамбле),
артистизма и музыкальности;
•
обучение навыкам самостоятельной работы, а также навыкам чтения с
листа в ансамбле;
•
приобретение учащимися опыта творческой деятельности и публичных
выступлений в сфере ансамблевого музицирования;
•
расширение музыкального кругозора учащегося путем
ознакомления с
ансамблевым репертуаром, а также с выдающимися исполнениями и
исполнителями камерной музыки.
•
формирование у наиболее одаренных выпускников профессионального
исполнительского комплекса пианиста-солиста камерного ансамбля.
6.
Обоснование структуры программы учебного предмета «Ансамбль»
Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все
аспекты работы преподавателя с учеником.
Программа содержит следующие разделы:
-сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на
освоение учебного предмета;
-
распределение учебного материала по годам обучения;
-
описание дидактических единиц учебного предмета;
-
требования к уровню подготовки обучающихся;
-
формы и методы контроля, система оценок;
-
методическое обеспечение учебного процесса.
В соответствии с данными направлениями строится основной раздел
программы «Содержание учебного предмета».
7. Методы обучения
Для
достижения
поставленной
цели
и
реализации
задач
предмета
используются следующие методы обучения:
-словесный (объяснение, разбор, анализ и сравнение музыкального
материала обеих партий);
-наглядный (показ, демонстрация отдельных частей и
всего произведения);
-практический (воспроизводящие и творческие упражнения, деление
целого
произведения
на
более
мелкие
части
для
подробной
проработки
и
последующая организация целого);
-прослушивание записей выдающихся исполнителей и посещение
концертов для повышения общего уровня развития обучающегося;
-
индивидуальный
подход
к
каждому
ученику
с
учетом
возрастных
особенностей, работоспособности и уровня подготовки.
Предложенные
методы
работы
с
фортепианным
ансамблем
в
рамках
предпрофессиональной
образовательной
программы
являются
наиболее
продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета
и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях ансамблевого
исполнительства на фортепиано.
8. Описание материально-технических условий реализации учебного
предмета «Ансамбль». Материально-техническая база образовательного
учреждения должна соответствовать санитарным и противопожарным нормам,
нормам охраны труда. Учебные аудитории для занятий по учебному
предмету "Ансамбль" должны иметь площадь не менее 12 кв.м., звукоизоляцию
и наличие, желательно, двух инструментов для работы над ансамблями для 2-х
фортепиано.
В образовательном учреждении должны быть созданы условия для
содержания,
своевременного
обслуживания
и
ремонта
музыкальных
инструментов.
II. Содержание учебного предмета "Ансамбль"
1.
Сведения
о
затратах
учебного
времени,
предусмотренного
на
освоение учебного предмета «Ансамбль», на максимальную, самостоятельную
нагрузку обучающихся и аудиторные занятия:
Таблица 3
Срок обучения – 8(9) лет
Распределение по годам
обучения
Класс
1
2
3
8
Продолжительность
учебных занятий (в
неделях)
32
33
33
33
Количество часов на
аудиторные занятия (в
неделю)
1
1
1
1
Консультации
(часов в год)
2
2
2
4
Объем времени на самостоятельную работу определяется с учетом
сложившихся педагогических традиций и методической целесообразности. Виды
внеаудиторной работы:
-
выполнение домашнего задания;
-
подготовка к концертным выступлениям;
- посещение учреждений культуры (филармоний, театров, концертных
залов и др.);
- участие обучающихся в концертах, творческих мероприятиях и
культурно-просветительской деятельности образовательного учреждения и др.
Учебный материал распределяется по годам обучения - классам. Каждый
класс имеет свои дидактические задачи и объем времени, предусмотренный для
освоения учебного материала.
2. Требования по годам
обучения
В
ансамблевой
игре
так
же,
как
и
в
сольном
исполнительстве,
необходимо
сформировать
определенные
музыкально-технические
знания,
умения владения инструментом, навыки совместной игры, такие, как:
•
сформированный комплекс умений и навыков в области коллективного
творчества - ансамблевого исполнительства, позволяющий демонстрировать в
ансамблевой игре единство исполнительских намерений и реализацию
исполнительского замысла;
•
знание ансамблевого репертуара (музыкальных произведений,
созданных для фортепианного дуэта, переложений симфонических, циклических
(сонаты, сюиты), ансамблевых, органных и других произведений, а также
камерно-инструментального репертуара) отечественных и зарубежных
композиторов;
•
знание основных направлений камерно-ансамблевой музыки различных
эпох;
•
навыки по решению музыкально-исполнительских задач ансамблевого
исполнительства, обусловленных художественным содержанием и
особенностями формы, жанра и стиля музыкального произведения.
Данная программа отражает разнообразие репертуара, его академическую
направленность
и
индивидуальный
подход
к
каждому
ученику.
Содержание
учебного
предмета
направлено
на
обеспечение
художественно-эстетического
развития личности и приобретения ею художественно-исполнительских знаний,
умений и навыков.
1 класс
приобретение навыков ансамблевой игры (с педагогом);
воспитание навыков совместной игры;
развитие этих навыков;
развитие навыков ориентировки в нотном тексте;
развитие навыков чтения с листа (в основе очень легкие пьесы, доступные
ученику).
За год необходимо пройти 2 фортепианных ансамбля.
В конце учебного года ученик сдает зачет. Участие в школьных концертах,
городских, областных мероприятиях, фестивалях приравнивается к зачету.
Примерный репертуарный список
Матушка моя. Литовская народная мелодия (обработка К. Сорокина).
Здравствуй, гостья зима. Русская народная песня (обработка Н. Римского-Корсакова).
К. Сорокин. Грустная песня.
Как во поле, поле белый лен. Русская народная песня (обработка К. Сорокина).
Украинская народная песня (обработка К. Сорокина).
А. Гречанинов. Соч. 99 №2. Пьеса.
Е. Макаров. На солнечной полянке.
Е. Макаров. Марш.
И. Кюи. Вприсядку.
А. Каутбаев. Снежок.
На улице дождик. Русская народная песня (обработка Э. Бабасяна).
Эстонский народный танец.
А на горе май. Белорусская народная песня (обработка Ю. Наймушина).
Ю. Челкаускас. Литовская мелодия.
На лодочке. Башкирская народная песня (обработка М. Красева).
С. Прокофьев. Болтунья.
М. Глинка. Хор «Славься» из оперы «Иван Сусанин».
М. Глинка. Гудит ветер.
М. Глинка. Ходит ветер у ворот.
М. Глинка. Жаворонок.
М. Глинка. Краковяк.
А. Гурилев. Домик-крошечка.
А. Рубинштейн. Мелодия.
П. Чайковский. Вальс из оперы «Спящая красавица».
П. Чайковский. Хор девушек из оперы «Евгений Онегин».
П. Чайковский. Вальс из оперы «Евгений Онегин».
2 класс
работа над навыками фортепианного музицирования;
умение слушать мелодию, ее фразировку;
умение работать над динамикой произведения;
развитие творческих способностей учащихся;
самостоятельная работа над произведением.
В
течение
года
следует
пройти
2-3
разнохарактерных
фортепианных
ансамбля.
В
конце
учебного
года
ученик
сдает
зачет.
Участие
в
школьных
концертах, городских, областных мероприятиях, фестивалях приравнивается к
зачету.
Примерный репертуарный список
М. Мусоргский. Гопак.
П. Чайковский. Танец феи «Драже» из балета «Щелкунчик».
Ф. Шуберт. Детский марш.
Ф. Госсек. Гавот.
Л. Бетховен. Марш из музыки к пьесе «Афинские развалины».
Б. Флис. Колыбельная песня.
Ш. Гуно. Вальс из оперы «Фауст».
Ж. Бизе. Хор мальчиков из оперы «Кармен».
К.М. Вебер. Хор нереид из оперы «Оберон».
К.М. Вебер. Хор охотников из оперы «Волшебный стрелок».
Г. Доницетти. Баркарола из оперы «Любовный напиток».
В.А. Моцарт. Ария из оперы «Свадьба Фигаро».
Русская народная песня «Светит месяц».
Русская народная песня «Эй, ухнем».
Чешская народная песня «Пастух».
Белорусский танец «Бульба».
Белорусский танец «Полька-янка».
П.И. Чайковский. Пять русских песен.
Ф. Шуберт. Op. 9а. Вальс.
Русская народная песня (обработка А. Флярковского и Р. Щедрина).
И. Гайдн. Учитель и ученик.
М. Глинка. Кавалерийская рысь.
Д. Шостакович. Песня о встречном.
Н. Полынский. Узбекская мелодия.
Л. Бетховен. Два немецких танца.
П.И. Чайковский. На море утушка купалася.
Ф. Шуберт. Детский марш.
Э. Градески. Счастливые буги.
И. Штраус. Анна-полька.
М. Стравинский. Вальс из балета «Петрушка».
С. Прокофьев. Отрывок из симфонической сказки «Петя и волк».
Украинский народный танец.
Украинская народная песня «У соседа хата была».
3 класс
развитие и использование базовых навыков, полученных на занятиях в классе
специальности;
работа над фразировкой и ее выразительностью;
обучение
навыкам
самостоятельной
работы
и
навыкам
чтения
с
листа
в
ансамбле;
умение слушать партнера;
умение воспринимать всю музыкальную ткань в целом.
За год следует пройти 2-3 разнохарактерных фортепианных ансамбля.
В конце учебного года ученик сдает зачет. Участие в школьных концертах,
городских, областных мероприятиях, фестивалях приравнивается к зачету.
Примерный репертуарный список
Л. Бетховен. Три немецких танца.
Ф. Шуберт. Лендлер.
П.И. Чайковский. Русская народная песня «Не бушуйте, ветры буйные».
М. Парцхаладзе. Вальс.
С. Разоренов. Птичка.
Е. Дога. Вальс ре-мажор.
И. Рыжикова. Вариации на тему русской народной песни «Ах вы, сени, мои сени».
И. Беркович. Напев.
И. Кюи. Соч. 74 №3. Пятиклавишная пьеса.
Ж. Ф. Рамо. Тамбурин.
Дж. Б. Мартини. Гавот.
Ф. Шуберт. Два лендлера.
И. С. Бах. Гавот.
А. Гречанинов. Соч. 99 №6.
Э. Григ. В лесу.
Украинская народная песня «По дороге жук, жук».
М. Глинка. Каватина Людмилы из оперы «Руслан и Людмила».
П.И. Чайковский «Мой Лизочек так уж мал».
А. Гречанинов. Соч. 99 «Краковяк».
Н. Иванов-Радкевич. Марш.
Д. Шостакович. Колыбельная.
М. Мусоргский. Поздно вечером сидели.
М. Мусоргский. Хор из оперы «Хованщина».
И. Брамс. Народная песня.
П.И. Чайковский. Русская народная песня «Уж ты поле мое, поле чистое».
А. Гречанинов. Весенним утром.
Молдавская народная песня.
Ю. Зив. Прогулка по клавишам.
8 класс
В конце первого полугодия учащиеся сдают зачет по ансамблю. В
восьмом
классе
продолжается
совершенствование
ансамблевых
навыков и накопление
камерного репертуара.
Примерный рекомендуемый репертуарный список
Аренский А. Оп.34, №1 «Сказка». Ор. 15 Вальс и Романс из сюиты для 2-х фортепиано
Вивальди А.- Бах И. С. Концерт для органа ля минор
Вебер К. Ор.60 №6 "Тема с вариациями" для ф-но в 4 руки
Гершвин К. "Песня Порги" из оперы " Порги и Бесс"
Григ Э. "Пер Гюнт", сюита №1, ор. 46
Дебюсси К. Шотландский марш" для фортепиано в 4 руки
Дворжак А. Вальс для ф-но в 4 руки"Легенда"
Дворжак А. Ор.46 , Славянские танцы для ф-но в 4 руки
Моцарт В. Фантазия фа минор для 2-х ф-но в 4 руки
Прокофьев С. Два танца из балета " Сказ о каменном цветке»
Рахманинов С. Сюиты №№1, 2 для 2-х ф-но (по выбору)
Хачатурян А. "Танец с саблями" из балета " Гаянэ" для 2- х ф-но в 8 рук
Чайковский П."Щелкунчик"; Вальс из "Серенады для струнного оркестра"
Вальс из балета "Спящая красавица" (переложение для ф-но в 4 руки А.Зилоти) Романс, ор.6
№6 Баркарола, ор.37 №6
III. Требования к уровню подготовки обучающихся
Уровень
подготовки
обучающихся
является
результатом
освоения
программы
учебного
предмета
«Ансамбль»,
который
предполагает
формирование следующих знаний, умений, навыков, таких как:
•
наличие у обучающегося интереса к музыкальному искусству,
самостоятельному музыкальному исполнительству, совместному музицированию
в ансамбле с партнерами;
•
сформированный комплекс исполнительских знаний, умений и навыков,
позволяющий использовать многообразные возможности фортепиано и других
инструментов для достижения наиболее убедительной интерпретации авторского
текста, самостоятельно накапливать ансамблевый репертуар из музыкальных
произведений различных эпох, стилей, направлений, жанров и форм;
•
знание ансамблевого репертуара (4-ручный, 2-рояльный);
•
знание художественно-исполнительских возможностей фортепиано;
•
знание других инструментов (если ансамбль состоит из разных
инструментов - струнных, духовых, народных), их особенностей и
возможностей;
•
знание профессиональной терминологии;
•
наличие умений по чтению с листа музыкальных произведений в 4 руки;
•
навыки по воспитанию совместного для партнеров чувства ритма;
•
навыки по воспитанию слухового контроля при ансамблевом
музицировании;
•
навыки использования фортепианной педали в 4-ручном сочинении;
•
наличие творческой инициативы, сформированных представлений о
методике разучивания музыкальных произведений и приемах работы над
исполнительскими трудностями;
наличие навыков репетиционно-концертной работы в качестве
ансамблиста.
IV. Формы и методы контроля, система оценок
1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание
Оценка качества реализации учебного предмета "Ансамбль" включает в
себя
текущий
контроль
успеваемости
и
промежуточную
аттестацию
обучающегося в конце каждого учебного года с 4 по 7 класс. В 9 классе
промежуточная аттестация проходит в конце 1 полугодия.
В качестве средств текущего контроля успеваемости могут использоваться
академические зачеты, прослушивания, концерты и классные вечера.
Текущий
контроль
успеваемости
обучающихся
проводится
в
счет
аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.
Форму
и
время
проведения
промежуточной
аттестации
по
предмету
«Ансамбль»
образовательное
учреждение
устанавливает
самостоятельно.
Формой
аттестации
может
быть
контрольный
урок,
зачёт,
а
также
-прослушивание, выступление в концерте или участие в каких-либо других
творческих мероприятиях.
По завершении изучения предмета
"Ансамбль"
проводится
промежуточная аттестация в конце 8 класса, выставляется оценка,
которая заносится в свидетельство об окончании образовательного учреждения.
2. Критерии оценок
Для
аттестации
обучающихся
создаются
фонды
оценочных
средств,
которые
включают
в
себя
методы
контроля,
позволяющие
оценить
приобретенные знания, умения и навыки.
Критерии оценки качества исполнения
По
итогам
исполнения
программы
на
зачете,
академическом
прослушивании или экзамене выставляется оценка по пятибалльной шкале:
Таблица 4
Оценка
Критерии оценивания выступления
5 («отлично»)
технически качественное и художественно
осмысленное исполнение, отвечающее всем
требованиям на данном этапе обучения
4 («хорошо»)
оценка отражает грамотное исполнение с
небольшими недочетами (как в техническом
плане, так и в художественном смысле)
3 («удовлетворительно»)
исполнение с большим количеством недочетов, а
именно: недоученный текст, слабая техническая
подготовка, малохудожественная игра, отсутствие
свободы игрового аппарата и т.д.
2 («неудовлетворительно»)
комплекс серьезных недостатков, невыученный
текст, отсутствие домашней работы, а также
плохая посещаемость аудиторных занятий
«зачет» (без отметки)
отражает достаточный уровень подготовки и
исполнения на данном этапе обучения
Согласно
ФГТ,
данная
система
оценки
качества
исполнения
является
основной. В зависимости от сложившихся традиций того или иного учебного
заведения и с учетом целесообразности оценка качества исполнения может быть
дополнена системой «+» и «-», что даст возможность более конкретно и точно
оценить выступление учащегося.
Фонды
оценочных
средств
призваны
обеспечивать
оценку
качества
приобретенных
выпускниками
знаний,
умений
и
навыков,
а
также
степень
готовности
учащихся
к
возможному
продолжению
профессионального
образования в области музыкального искусства.
V. Методическое обеспечение учебного процесса
1.Методические рекомендации педагогическим работникам
Одна из главных задач преподавателя по предмету "Ансамбль" - подбор
учеников-партнеров. Они должны обладать схожим уровнем подготовки в классе
специальности.
В
работе
с
учащимися
преподаватель
должен
следовать принципам
последовательности, постепенности, доступности и наглядности в освоении
материала. Весь процесс обучения строится с учетом принципа: от простого к
сложному, опирается на индивидуальные особенности ученика
интеллектуальные,
физические,
музыкальные
и
эмоциональные
данные,
уровень его подготовки.
Необходимым
условием
для
успешного
обучения
по
предмету
"Ансамбль" (фортепиано
в
4
руки)
является
формирование
правильной
посадки
за инструментом обоих партнеров, распределение педали между
партнерами (как правило, педаль берет ученик, исполняющий 2 партию).
Необходимо привлекать внимание учащихся к прослушиванию лучших
примеров исполнения камерной музыки.
Предметом
постоянного
внимания
преподавателя
должна
являться
работа над синхронностью в исполнении партнеров, работа над звуковым
балансом
их
партий,
одинаковой
фразировкой,
агогикой,
штрихами,
интонациями, умением вместе начать фразу и вместе закончить ее.
Необходимо
совместно
с
учениками
анализировать
форму
произведения, чтобы
отметить
крупные
и
мелкие
разделы,
которые
прорабатываются учениками отдельно. Форма произведения является также
важной составляющей частью
общего
представления
о
произведении,
его
смыслового
и художественного образа.
Техническая сторона исполнения у партнеров должна быть на одном
уровне. Отставание одного из них будет очень сильно влиять на общее
художественное
впечатление
от
игры.
В
этом
случае
требуется
более
серьезная индивидуальная работа.
Важной
задачей
преподавателя
в
классе
ансамбля
должно
быть
обучение учеников
самостоятельной
работе:
умению
отрабатывать
проблемные фрагменты,
уточнять
штрихи,
фразировку
и
динамику
произведения. Самостоятельная
работа
должна
быть
регулярной
и
продуктивной.
Сначала ученик работает индивидуально над своей партией,
затем с партнером. Важным условием успешной игры становятся совместные
регулярные репетиции с преподавателем и без него.
В
нача ле
каждого
полугодия
преподаватель
с о с т а в л я е т
индивидуальный план
для
учащихся.
При
составлении
индивидуального
плана
следует
учитывать индивидуально-личностные
особенности
и
степень подготовки учеников. В
репертуар
необходимо
включать
произведения,
доступные
по
степени
технической и образной сложности, высокохудожественные по содержанию,
разнообразные
по
стилю,
жанрам,
форме
и
фактуре.
Партнеров
следует
менять местами в ансамбле, чередовать исполнение 1 и 2 партии между
разными учащимися.
Основное место в репертуаре должна занимать академическая музыка
как отечественных, так и зарубежных композиторов.
Помимо ансамблей для фортепиано в 4 руки (с которых удобнее всего
начинать), следует познакомить учеников с ансамблями для двух фортепиано
в 4 руки (есть ансамбли в 8 рук).
2. Рекомендации по организации самостоятельной работы
С учетом того, что образовательная программа «Фортепиано» содержит
одновременно три предмета, связанные с исполнительством на фортепиано
-«Специальность и чтение с листа», «Ансамбль» и «Концертмейстерский
класс» -учащийся
должен
разумно
распределять
время
своих
домашних
занятий. Учащийся
должен
тщательно
выучить
свою
индивидуальную
партию, обращая внимание не только на нотный текст, но и на все авторские
указания,
после
чего следует
переходить
к
репетициям
с
партнером
по
ансамблю.
После
каждого урока
с
преподавателем
ансамбль
необходимо
вновь
репетировать,
чтобы исправить
указанные
преподавателем
недостатки
в
игре.
Желательно самостоятельно
ознакомиться
с
партией
другого
участника
ансамбля.
Важно, чтобы партнеры по фортепианному
ансамблю обсуждали друг с другом свои творческие намерения, согласовывая
их друг с другом. Следует отмечать в нотах ключевые моменты, важные для
достижения
наибольшей
синхронности звучания,
а
также
звукового
баланса
между
исполнителями.
Работать
над точностью педализации, над
общими штрихами и динамикой.
VI. Списки рекомендуемой нотной и методической литературы
1. Список рекомендуемых нотных сборников
Альбом фортепианных ансамблей для ДМШ. Сост. Ю. Доля/ изд. Феникс, 2005
Ансамбли. Старшие классы. Вып.6 / изд. Советский композитор, М., 1982
Альбом нетрудных переложений для ф-но в 4 руки. Вып.1, 2/ М., Музыка,
2009
Барсукова С. " Вместе весело шагать" / изд. Феникс, 2012
Гудова Е.Хрестоматия по фортепианному ансамблю. Выпуск 3.
Учебное пособие. Сост. Мамон Г./ Композитор СПб., 2012 За клавиатурой
вдвоем. Альбом пьес для ф-но в 4 руки. Сост. А. Бахчиев,
Е. Сорокина / М., Музыка, 2008 Золотая библиотека педагогического
репертуара. Нотная папка пианиста.
Ансамбли. Старшие классы. Изд. Дека, М., 2002 Играем с удовольствием.
Играем вместе. Альбом легких переложений в 4 руки / М., Музыка, 2001
Концертные обработки для ф-но в 4 руки /М., Музыка, 2010 Рахманинов С.
Смирнова Н. Ансамбли для фортепиано в четыре руки / изд. Феникс, 2006
Учитель и ученик. Хрестоматия фортепианного ансамбля/ сост. Лепина Е.
Хрестоматия для фортепиано в 4 руки. Младшие классы ДМШ. Сост.
Н.Бабасян.М., Музыка, 20ТТ Хрестоматия для фортепиано в 4 руки. Средние
классы ДМШ. Сост. Н. Бабасян.М., Музыка, 2011
Хрестоматия фортепианного ансамбля. Музыка, М.,1994 Хрестоматия
фортепианного ансамбля. Вып. 1, СПб, Композитор, 2006 Хрестоматия
фортепианного ансамбля. Старшие классы. Детская музыкальная
школа / Вып.Т. СПб, Композитор, 2006
Чайковский П. Времена года. Переложение для ф-но в 4 руки./ М., Музыка,
фортепианного ансамбля. Сонатины, рондо и вариации. Младшие и
средние классы ДМШ. Сост. Ж. Пересветова / СПб, зитор,
20
1
2
2. Список рекомендуемой методической литературы
Благой Д.
Камерный ансамбль и различные формы
коллективного музицирования /
Камерный ансамбль, вып.2, М.,1996
Благой Д.
Искусство камерного ансамбля
и музыкально-педагогический процесс. М.,1979
Готлиб А.
Заметки о фортепианном ансамбле /
Музыкальное исполнительство. Выпуск 8. М.,1973
Готлиб А.
Основы ансамблевой техники. М.,1971
Сорокина Е.
Фортепианный дуэт. М.,1988