Автор: Алькина Надежда Иннокентьевна Должность: педагог дополнительного образования Учебное заведение: МАОУ "Средняя школа № 5" Населённый пункт: г. Когалым, Ханты-Мансийский автономный округ-Югра Наименование материала: Программа дополнительного образования Тема: "Хореография" - искусство, любимое детьми" Раздел: дополнительное образование
Актуальность
Требования рыночной экономики и информационное общество впервые смыслом и
целью
образования
назвали
развитие
личности
школьника,
а
стратегической
задачей
образовательной
политики
-
стимулирование
его
активности.
Для
реализации
поставленных
целей
и
задач
разработаны
рамки
федеральных
государственных
образовательных стандартов (ФГОС). Отличительной особенностью стандартов второго
поколения
является
требование
организации
внеурочной
деятельности
учащихся
как
неотъемлемой
части
образовательного
процесса
в
школе.
Внеурочная
деятельность
школьников объединяет все виды деятельности (кроме урочной), в которых возможно и
целесообразно решение задач их развития, воспитания и социализации.
Федеральный
государственный
образовательный
стандарт
начального
общего
образования направлен на обеспечение равных возможностей получения качественного
начального общего образования, в том числе и на духовно-нравственное развитие и
воспитание
обучающихся,
становление
их
гражданской
идентичности
как
основы
развития гражданского общества.
В соответствии со Стандартом начального общего образования осуществляется:
становление основ гражданской идентичности и мировоззрения обучающихся;
формирование
основ
умения
учиться
и
способности
к
организации
своей
деятельности;
духовно-нравственное развитие и воспитание обучающихся, предусматривающее
принятие
ими
моральных
норм,
нравственных
установок,
национальных
ценностей;
укрепление физического и духовного здоровья обучающихся.
Воспитание ребенка в период обучения – важнейший и наиболее сложный этап
становления
личности.
Школа
должна
создать
такие
условия
обучения и воспитания
каждого
ребенка,
при
которых
исчезла
бы
сама
возможность
диспропорции
между
интеллектуально-теоретическим,
художественно-эстетическим,
нравственным,
физическим и эмоциональным развитием личности.
На протяжении веков одним из универсальных средств воспитания было и остаётся
искусство, представляющее целостную картину мира в единстве мысли и чувства, в
системе эмоциональных образов. В процессе исторического развития искусство выступает
и как хранитель нравственного опыта человечества.
Традиционно
в
образовательную
область
«Искусство»
входят
музыка
и
изобразительное искусство, в последнее время к ним добавилась мировая художественная
культура,
но
совершенно
забыт
такой
популярный
и
широко
распространённый
вид
3
искусства,
как
хореография.
А
ведь
именно
она
непосредственно
направлена
на
физическое, эмоционально-нравственное, художественно-эстетическое развитие ребёнка.
Танцу
обучают
в
школах
крайне
редко,
в
основном
ограничиваясь
введением
уроков ритмики в начальном звене, а с 5 по 8 класс, в лучшем случае, факультативно. К
сожалению, и в «Концепции содержания образовательной области «Искусство» в 12-
летней школе», утверждённой Министерством образования РФ в 2000 году преподавание
хореографии
в
школе
видится
только
в
неопределённом
будущем,
а
в
качестве
обязательного предмета предполагается ввести занятия танцем (ритмикой, музыкальным
движением) с терапевтической целью только в коррекционных классах.
В последнее время в прессе и на сайтах Internet стали появляться публикации,
предлагающие
пути
введения
хореографии
в
учебные
планы
школ,
предлагаются
разработки для хореографических кружков и студий различного направления. Некоторые
из этих программ можно успешно использовать в качестве основы при проведении уроков
хореографии
в
школе,
но
основными
их
недостатками
являются
отсутствие
чётких
возрастных градаций и то, что рассчитаны эти программы, как правило, на небольшой
срок работы.
Программ,
выстроенных
подобно
программам
по
музыке
и
изобразительному
искусству с 1-го по 9-й (с 1 по 11) классы и охватывающих различные направления
хореографического искусства, нет. Тогда как урок хореографии в общеобразовательной
школе может стать тем недостающим звеном, которое поможет гармонизировать учебно-
воспитательный процесс.
Хореография
-
средство
эстетического
воспитания
широкого
профиля,
её
специфика определяется разносторонним воздействием на человека. Решая те же задачи
эстетического
и
духовного
развития
и
воспитания
детей,
что
и
музыка,
танец
даёт
возможность физического развития, что становится особенно важным при существующем
положении со здоровьем подрастающего поколения. Тренировка тончайших двигательных
навыков, которая проводится в процессе обучения хореографии, связана с мобилизацией и
активным
развитием
многих
физиологических
функций
человеческого
организма:
кровообращения,
дыхания,
нервно-мышечной
деятельности.
Понимание
физических
возможностей своего тела способствует воспитанию уверенности в себе, предотвращает
появление различных психологических комплексов.
Однако
нет
работ,
посвящённых
проблемам
целостного
рассмотрения
возможностей хореографии как предмета образовательной области «Искусство» в учебном
плане общеобразовательной школы, его влияния на развитие личности школьников.
Таким
образом,
выявляется
противоречие
между
осознанной
потребностью
в
4
разработке
и
дальнейшем
использовании
курса
хореографии
как
дополнительной
возможности физического, эстетического, эмоционального, художественного воспитания и
развития
ребёнка,
и
отсутствием
программно-методического
обеспечения
предмета
«хореография»
для
общеобразовательной
школы,
доступного
для
изучения
любому
ребёнку,
независимо
от
его
природных
дарований
и
возраста.
Данное
противоречие
актуализирует значимость проблемы поиска путей и обоснований введения хореографии
в учебный план школы как предмета образовательной области «Искусство» и определения
условий и способов использования танца как фактора воспитания и развития личности.
Это
определило
название
дополнительной
образовательной
программы
для
хореографической студии «Стиль» - «Хореография – искусство, любимое детьми».
Реализация программы дополнительного образования по хореографии обеспечит
организацию
внеурочной
деятельности
учащихся
начальной
школы
в
соответствии
с
федеральным
государственным
образовательным
стандартом
начального
общего
образования.
Новизна программы заключается в следующем:
выявлено место предмета «Хореография» в системе воспитания и обучения детей в
условиях
введения
федеральных
государственных
образовательных
стандартов
второго поколения;
определено минимальное (дающее общее физическое, музыкальное, эстетическое,
нравственное развитие и способствующее оздоровлению ребёнка) и оптимальное
(позволяющее
говорить
о
начале
формирования
танцевальной
культуры)
содержание предмета «Хореография», которое могут освоить дети, не обладающие
специальными хореографическими способностями;
выявлено
развивающее
влияние
хореографии
на
формирование
физических
и
личностных качеств,
эмоциональной сферы учащихся и духовно-нравственное
воспитание;
выявлен
оздоравливающий
эффект
занятий
хореографией,
способствующий
укреплению физического и духовного здоровья обучающихся.
Содержание
5
1. Пояснительная записка ………………………………………………..……….…….7
2. Учебно-тематический план программы
2.1 I
этап обучения – младшая группа
2.1.1. Тематическое планирование 1-й год обучения.……………….……..19
2.1.2. Тематическое планирование 2-й год обучения.................…………...21
2.1.3. Содержание I этапа обучения…………………………………………23
2.1.4. Ожидаемые результаты………………………………………………..26
2.2. II этап обучения – средняя группа
2.2.1. Тематическое планирование 3-й год обучения..………………..........27
2.2.2. Тематическое планирование 4-й год обучения..………......................29
2.2.3. Содержание II этапа обучения…………………………………….…..32
2.2.4. Ожидаемые результаты………………………………………………..34
2.3. III этап обучения – старшая группа
2.3.1. Тематическое планирование 5-й год обучения….…………………...35
2.3.2. Содержание III этапа обучения……………………………………….38
2.3.3. Ожидаемые результаты………………………………………………..39
3. Содержание программы
3.1. Основные виды деятельности и их содержание…………………………….......40
4. Методическое обеспечение программы
4.1. Использование технологий в процессе обучения………………………..........46
4.2. Формирование системы мотивации и стимулирования воспитанников…….50
4.3. Система оценки результатов образовательной деятельности………………...51
4.4. Позитивная динамика достижений учащихся………………………………....58
5. Методика создания и воспитания коллектива ...................................................... .66
6. Условия реализации программы ..………………………………………………....69
7. Литература ………………………………………………………………………….....70
8. Глоссарий …………………………………………………………………………...….71
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
6
Одной из важных задач сегодняшнего дня является подготовка детей к жизни,
воспитание всесторонне развитой личности. Ребенок не готовиться жить – он живет, и
каким он вырастет – во многом зависит от окружающей его эстетической среды. Ребенку
от природы даны эстетические интересы, и очень важно их поддержать, сделать так, чтобы
с годами огонек разгорался все ярче и ярче.
Хореография – искусство, любимое детьми. Умение чувствовать, понимать музыку
и красиво двигаться – неотъемлемая часть общей культуры, к которой нужно приобщаться
с юных лет. Занятия хореографией, благодаря своей универсальности, очень важны для
воспитания подрастающего поколения: дети совершенствуются духовно, физически и
интеллектуально.
Становясь пластичнее, вырабатывают эстетику движений, благодаря
дисциплине во время занятий развивают самоконтроль и ответственность. Одно время в
стране наблюдался общий спад интереса к хореографическому творчеству, но этот этап
удалось преодолеть, и сегодня танец «на подъеме».
Искусство
хореографии
-
явление
общечеловеческое,
имеющее
многовековую
историю
развития.
В
основе
его
происхождения
лежит
непреодолимое
стремление
человека
к
ритмичному
движению,
потребность
выразить
свои
эмоции,
средствами
пластики, гармонично связывая движение и музыку.
История
становления
хореографического
искусства
-
это
результат
эволюции
человеческой
культуры,
социальных
особенностей
каждого
времени;
это
история
народного танцевального искусства, практической деятельности педагогов-хореографов и
исполнителей различных эпох и народов.
Специфика
хореографического
искусства
определяется
его
многогранным
воздействием на человека, что обусловлено самой природой танца как синтетического
вида искусства. Влияя на развитие эмоциональной сферы личности, совершенствуя тело
человека физически, воспитывая через музыку духовно, хореография помогает обрести
уверенность в собственных силах, даёт толчок к самосовершенствованию, к постоянному
развитию. На различных этапах своего развития человечество постоянно обращалось к
танцу
как
к
универсальному
средству
воспитания
тела
и
души
человека
-
средству
гармонизации воспитания личности.
Искусство
танца
богато
и
многообразно.
Каждый
жанр
хореографического
искусства предоставляет свои возможности познания окружающего мира, человека и
человеческих взаимоотношений.
Из всего многообразия практического материала, предлагаемого разными жанрами
и направлениями хореографического искусства, можно выделить движения классического,
7
народного,
современного
и
историко-бытового
танцев,
наиболее
влияющие
на
разностороннее развитие личности и доступные для освоения детям, не обладающим
хореографическими способностями.
Изучение хореографии, как и других видов искусства, помогает развить те стороны
личностного потенциала учащегося, на которые содержание других предметов имеет
ограниченное
влияние:
воображение,
активное
творческое
мышление,
способность
рассматривать явления жизни с разных позиций. Как и другие виды искусства, танец
развивает эстетический вкус, воспитывает возвышенные чувства, но, в отличие от других
искусств, оказывает существенное влияние и на физическое развитие ребёнка.
Изучив и проанализировав программы по хореографии различных авторов и
программы для школ искусств, выяснилось, что в них отсутствует «многогранность»
современного хореографического искусства, нет синтеза искусств. Именно того на что
сегодня обращает внимание современное дополнительное образование. Следовательно,
возникла необходимость разработать авторскую программу «Хореография – искусство,
любимое детьми», которая объединяет, интегрирует в единое целое хореографическое,
театральное, изобразительное искусства, музыку и художественное слово.
Содержание программы разработано в соответствии с требованиями программ
нового
поколения,
что
делает
возможным
выстроить
индивидуальный
маршрут
развития каждого обучающегося, который будет пронизывать самые разнообразные
образовательные области.
Внедрение
в
программу
интегрированных
занятий,
индивидуальных
занятий,
занятий
с
элементами
импровизации,
является
отличительной
чертой
от
других
программ.
В
процессе
обучения
возникла
необходимость
дополнить
стандартные
программы интегрированными занятиями с элементами импровизации.
Целью
данного
интегрированного
курса
является
развитие
познавательного,
физического,
художественно-эстетического
потенциала
личности,
формирование
творческой активности, воображения, речи в процессе обучения хореографией.
Живя на Югорской земле, не каждый имеет представление о быте и культуре
народов населяющих наш край, о танцевальном искусстве народов Севера. И мало кто из
8
Педагогическая целесообразность
Принципиальная новизна
профессионалов,
педагогов
хореографов
обращался
к
этому
виду
танцевального
искусства. Своей главной целью, как педагога хореографа, я ставлю -
сохранение,
изучение, воссоздание традиций и танцевальных движений народов Севера, применение
их в современном хореографическом искусстве. При создании репертуара я стараюсь
использовать
существовавшую
в
культуре
коренных
малочисленных
народов
Севера
традиционную пластику и подражательные движения, брать за основу сюжета богатые
местные традиции, в которых органично переплетаются слова, музыка и танец.
Учащиеся
начальной
школы
(I
этапа
обучения)
с
удовольствием изучают раздел «Танцевальное искусство народов
Севера». Знакомятся с историей танца, особенностями костюма,
подражательными движениями животных. Поставлен сюжетный
номер
«Алеуточка»,
основу
которого
составляют движения, характеризующие
морских котиков, живущих на Кольском
полуострове.
Даже
самые
маленькие
дети, понимают смысл изученных подражательных движений и
исполняют этот танец с большим интересом и удовольствием,
подпевая даже во время номера.
Учащиеся
среднего
и
старшего
звена
(II
и III
этап
обучения)
изучив
этот
раздел,
переходят
к
изучению
более
сложных
элементов
и
движений, рисунков танца.
На основе легенды коренных народов Севера о
Золотой
Бабе
поставлена
интересная
танцевальная
композиция
«Легенда»,
в
которой
рассказывается
о
великой
золотой
Владычице,
поисками
которой
занимались на протяжении многих веков
охотники за
удачей. Эта композиция
вызывает восторг не только у
самих исполнителей номера, но и высоко оценивается
зрителями.
Так
же
были
поставлены
и
исполнены
следующие
танцевальные
номера:
«Северное
сияние»,
«Танец шамана».
На ближайшее время запланирована постановка номера на основе древнего мифа
обских угров о сотворении мира «Миф о ныряющей птице».
Человек должен не только познавать мир, но и, живя в нем, созидать сам. Поэтому
еще
одним
направлением
деятельности
хореографической
студии
«Стиль»
является
9
пристальный
интерес
к
фольклору.
Учащиеся
с
интересом
изучают
подражательные
движения и танцы народов Севера, посещают краеведческие музеи, бывают на ежегодно
проводимых в нашем крае национальных праздниках.
Мы очень любим фольклор собирать…традиции округа всем надо знать!
Легенды и сказки мы изучаем, потом в танце их применяем.
Славен народ талантом своим, а округ наш просто неповторим.
Реализация
данного
курса
программы
позволила
привлечь
внимание
подрастающего
поколения
и
взрослых
к
танцевальному
искусству
коренных
народов
Севера.
Наши
номера
не
раз
становились
украшением
школьных
и
городских
мероприятий. Изучение традиционной хореографии предусматривает совершенно новое
отношение к этносам, к их традициям, языку, народным промыслам и ремеслам.
10
Направленность образовательной программы
Дополнительная образовательная программа для хореографической студии «Стиль»
«Хореография
–
искусство,
любимое
детьми»,
представляет
дополнительный
образовательный курс художественной направленности, рассчитана на 5 лет.
Программа
направлена
на
организацию
здоровых
форм
досуга
школьников,
и
культурно-эстетическое развитие детей и их успешную социализацию в современном
обществе.
Предполагает проведение систематизированных занятий по сохранению и
укреплению здоровья всех учащихся хореографической студии и формированию у них
эстетического вкуса.
При
составлении
программы
использован
опыт
ведущих
специалистов
хореографии Г. П. Гусева, Н. И. Заикина, Т. Ф. Кореневой, В. Ю. Никитина, Н. П.
Базаровой личный опыт работы, учтены современные тенденции, рассмотрены различные
танцевальные стили и направления.
Программа является адаптированной (модифицированной). Внесенные изменения
обусловлены тем, что программа рассчитана на работу с учащимися общеобразовательной
школы с 1 по 11 классы.
В
программе
усиливается
внимание
к
развитию
познавательной
деятельности
учащихся за счет систематического проведения бесед о хореографическом искусстве,
совместных просмотров видеоматериала о танце, посещение концертов, целью которых
является повышение идейно-нравственной и эстетической культуры учащихся. В процессе
занятий хореографией происходит гармоничное физическое развитие детей. Естественно,
это
связано
с
тем,
что
существует
определенные
требования
к
набору
в
детские
коллективы, и они, в отличие от своих сверстников, получают достаточную двигательную
нагрузку.
Условия приема в хореографическую студию
1.
В студию принимаются не только те дети, которые обладают способностями и
природными данными (т.е. гибкость, растяжка, выворотность, музыкальный слух) для
занятий хореографией, а все желающие заниматься танцами (за исключением тех, у
которых есть медицинские противопоказания).
2.
Основными требованиями, предъявляемыми к обучающимся, являются: регулярное
посещение
занятий,
настойчивость,
трудолюбие,
добросовестность,
доброжелательное
отношение друг к другу.
3.
Ребенок может посещать занятия в студии столько лет, сколько захочет. Срок
посещения студии и участие в танцевальной самодеятельности для детей не ограничен!
11
Цель и задачи
Групповая
Целью
программы
является
формирование
целостной,
духовно
-
нравственной,
гармонично развитой личности посредством хореографического искусства.
В связи с этим необходимо реализовать следующие задачи:
Обучающие:
знакомство с искусством хореографии;
создание
условия
для
творческой
самореализации
полученных
знаний,
умений,
навыков в самостоятельной деятельности;
дать
всем
детям
первоначальную
хореографическую
подготовку,
выявить
их
склонности и способности;
обеспечение эмоциональной разгрузки учащихся, освобождение от физических и
психических «зажимов».
Развивающие:
развитие творческих, танцевальных, актерских способностей учащихся;
развитие музыкально-двигательных, художественно-эстетических навыков;
развитие
потребности
двигательной
активности
как
основы
здорового
образа
жизни;
развитие танцевальной выразительности, координации движения, ориентировки в
пространстве;
развитие чувства раскрепощенности в коллективной деятельности.
Воспитательные:
воспитание культуры эмоций, обеспечение эмоциональной разгрузки учащихся;
воспитание художественного
вкуса,
интереса к танцевальному искусству разных
народов;
воспитание нравственности, дисциплинированности, чувства долга, коллективизма,
организованности;
сплочение коллектива, организация постановочной и концертной деятельности.
Для достижения поставленных целей и задач программы в своей работе опираюсь
на следующие педагогические принципы :
• принцип развивающего и воспитывающего характера обучения;
• принцип систематичности и последовательности в практическом овладении основами
хореографического мастерства;
• принцип движения от простого к сложному, как постепенное усложнение инструктивного
материала, упражнений, элементов классического, народного, бального танца;
• принцип опоры на возрастные и индивидуальные особенности учащихся.
Приемы: комментирование; инструктирование; корректирование.
Формы и методы обучения
Для
эффективной
работы
хореографической
студии
и
достижения
высокого
творческого результата в работе с учащимися используются следующие формы занятий:
занятия проводятся регулярно по плану и в постановочных ра-
ботах,
группы
формируются
с
12
Принципы, формы и методы организации образовательного процесса
Коллективная
учетом
возраста
детей,
также
различаются
по
половому
признаку; группа может насчитывать от 10 до 12 человек;
группа может состоять из участников какого-либо танца
или этюда;
применяется для проведения сводных репетиций, ансамблей,
постановок танцев, где, например, задействовано несколько
возрастных групп;
работа
с
солистами,
наиболее
одаренными
детьми;
такая
форма
также
необходима
для
детей,
не
усвоивших
пройденный материал, отстающими детьми.
Формы проведения занятий:
учебное занятие;
беседа;
игра;
музыкальное соревнование;
занятие праздник;
концерт;
конкурс;
фестиваль.
Основной
организационной
формой
учебного
процесса
является
урок.
Урок
состоит из нескольких частей: разминка, партер, экзерсис на середине зала, работа над
этюдами и танцами.
Методы , используемые при работе:
комбинированных движений, переходящих в небольшие учебные этюды;
расклада, обуславливающийся следующими задачами:
проработка и закрепление пройденного программного материала;
раскрытие индивидуальности учащегося через творческое самовыражение;
воспитание художественного вкуса;
создание
хореографических
композиций,
выявление
и
развитие
способностей среди участников коллектива, развитие техничности.
повторения;
коллективного творчества;
объяснения;
ускорения замедления;
заучивания;
многократного повторения всевозможных движений.
В работе с учащимися применяются методы , в основе которых лежит уровень
деятельности детей:
1.
Объяснительно - иллюстративный:
а) Словесное объяснение;
б) Показ движений;
13
Индивидуальная
в) Прослушивание музыки.
2.
Репродуктивный:
а) Выработка знаний и умений;
б) Закрепление знаний.
3.
Частично-поисковый:
а) участие детей в подборе информации по хореографическому искусству, решение
поставленной задачи совместно с педагогом.
4.
Исследовательский:
а) самостоятельная творческая работа учащихся, импровизация.
А
также
методы,
в
основе
которых
лежит
форма
организации
деятельности
учащихся на занятиях:
• фронтальный – одновременная работа со всеми учащимися;
• индивидуально-фронтальный – чередование индивидуальных и фронтальных форм
работы;
• групповой – организация работы в группах;
• индивидуальный – индивидуальное выполнение заданий, решение проблем.
В
программе
усиливается
внимание
к
развитию
познавательной
деятельности
учащихся за счет систематического проведения бесед о хореографическом искусстве,
совместных просмотров видеоматериала о танцевальном искусстве, посещение концертов,
целью
которых
является
повышение
идейно-нравственной
и
эстетической
культуры
учащихся.
В
процессе
занятий
хореографией
происходит
гармоничное
физическое
развитие детей. Естественно, это связано с тем, что существует определенные требования
к
набору
в
детские
коллективы,
и
они,
в
отличие
от
своих
сверстников,
получают
достаточную двигательную нагрузку.
Программа составлена для учащихся школы по возрастным этапам, каждый из
которых
является
частью
системы
воспитания,
имеет
свое
содержание
и
решает
определенные для нее задачи. Всего в программе три этапа обучения:
I этап - младшая группа (1 – 4 классы) – 7 – 10 лет
II этап – средняя группа (5 – 8 классы) – 11 – 13 лет
III этап – старшая группа (9 – 11 классы) – 14 – 16 лет
Схема возрастного и количественного распределения детей по группам
Этап обучения
Год обучения
Возраст детей
Кол-во детей в
одной группе
Число учебных
групп
I этап
1-й
7-8 лет
12-15 человек
1
2-й
9-10 лет
1
II этап
3-й
11-12 лет
10-15 человек
1
4-й
12-13 лет
1
III этап
5-й
14-16 лет
10-12 человек
1
14
Программа предусматривает как общее начальное хореографическое образование,
так и дальнейшее развитие танцевальных способностей. Программа содержит минимум
тренировочных упражнений и танцевальных движений – азбуку классического, народно-
сценического,
историко-бытового
и
современного
танца,
что
способствует
гармоническому
развитию
танцевальных
способностей
учащихся.
Структура
курса
представлена теоретическим и практическим разделами, содержание которых знакомит
учащихся с различными направлениями хореографии. (Приложение 1)
Развитие
техники
и
выразительности
исполнения
происходит
одновременно
с
накоплением
теоретических
и
практических
знаний
и
умений.
Важную
роль
играют
знания о различных стилях и направлениях
хореографии. Теоретические сведения по
музыкальной грамоте даются непосредственно в процессе занятий и в ходе работы над
постановками.
Использование
программы
позволит
комплексно
подойти
к
решению
задач
воспитательного, и эстетического характера в ходе обучения хореографией, и значительно
улучшит отношение к изучаемому предмету, поможет выявить талантливых исполнителей,
активизировать
процесс
возрождения
и
сохранения
традиций
хореографического
искусства,
и
развивать
авангардные,
инновационные
направления
современной
хореографии.
Программа дана по годам обучения, в течение которых ученикам следует усвоить
определенный минимум умений, знаний, навыков, сведений по хореографии. На каждом
этапе обучения дается материал по основным разделам: 1) история хореографического
искусства; 2) ритмика; 3) хореографическая азбука; 4) классический танец; 5) народный
танец; 6) историко-бытовой и бальный танец; 7) танцевальное искусство народов Севера;
8)
современный
танец;
9)
актерское
мастерство;
10)
танцевальные
постановки.
Хотя
программа разделена на отдельные тематические части, но в связи со спецификой занятий
в хореографическом кружке границы их несколько сглаживаются: на одном занятии могут
изучаться элементы классического и народного танца. Руководитель строит работу таким
образом, чтобы не нарушать целостный педагогический процесс, учитывая тренировочные
цели, задачи эстетического воспитания и конкретные перспективы коллектива.
Задачей педагога должно быть не только профессионально грамотное обучение
техническим
приемам
танца,
но
и
воспитание
у
учеников
художественного
вкуса,
исполнительской культуры, уважительного отношения друг к другу.
Структура
программы
предлагает
постепенное
(спиральное)
расширение
и
существенное углубление знаний, развитие умений и навы ков учащихся, более глубокое
15
усвоение
материала
путем
последовательного
прохождения
по
годам
возрастных
и
психологических особенностей детей.
Программный
материал
дает
возможность
создать
для
школьников
несложные
сюжетно-тематические номера гражданской и нравственной направленности и привлекать
высокохудожественную музыку – классическую, современную, народную. В процессе
постановочной
работы,
репетиций
учащиеся
приучаются
к
сопереживанию,
к
сотрудничеству, у них развивается художественное воображение, ассоциативная память,
творческие способности.
Одной из важнейших задач занятий хореографией является не только развитие
высокого
уровня
исполнительского
мастерства,
но
и
своевременное
определение
функционального состояния организма, его здоровья и изменений опорно-двигательного
аппарата занимающихся танцем детей и подростков, внесение коррекции в тренировочный
процесс и проведение восстановительных мероприятий.
В результате длительных занятий хореографией интенсивно развиваются многие
физические
качества:
увеличивается
подвижность
в
суставах,
гибкость,
сила
мышц,
выносливость. Однако для успешного освоения сложных прыжков, равновесий, поворотов
в танце необходимы дополнительные физические упражнения для целенаправленного
развития нужных качеств танцовщика. Часто возникает необходимость и в коррекции
различных
нарушений
физического
развития
и
осанки,
являющихся
следствием
специфичной тренировки и чрезмерной нагрузки на определенные системы организма.
Количество отведенных часов для занятий
I этап обучения
Год
обучения
Кол-во
часов в
неделю
Кол-во
учебных
недель
Всего
часов
Распределение часов по четвертям
Формы контроля
I
II
III
IV
Контр.
урок
Зачет
1-й год
2-й год
2
3
36
36
72
108
18
27
16
24
22
33
16
24
-
1
-
-
II этап обучения
Распределение часов по четвертям
Формы контроля
16
Год
обучения
Кол-во
часов в
неделю
Кол-во
учебных
недель
Всего
часов
I
II
III
IV
Контр.
урок
Зачет
3-й год
4-й год
4
5
36
36
144
180
36
45
32
40
44
55
32
40
-
1
1
1
III этап обучения
Год
обучения
Кол-во
часов в
неделю
Кол-во
учебных
недель
Всего
часов
Распределение часов по четвертям
Формы контроля
I
II
III
IV
Контр.
урок
Зачет
5-й год
6
36
216
54
48
66
48
1
1
По
окончанию
всех
этапов
обучения
завершается
пе р во нача л ьно е
хореографическое образование и воспитание учащихся, занимающихся в студии. Система
работы строится так, чтобы к концу обучения учащиеся не только грамотно владели
определенными практическими навыками в области танцевального искусства, но прежде
всего, были развиты эстетически.
Важная
роль
в
активизации
учащихся отводится
методу сотрудничества
и
самоуправления,
воспитанники
студии
самостоятельно
планируют
и
организуют
занятия
во время повторений пройденного материала, что позволяет учащимся по-
мимо
изучения
программного
материала общаться в процессе выполнения задания,
приобретать
навыки
работы
в
коллективе, развивать ключевые компетенции и самос-
тоятельность, сообща отвечать за результат. Применяя данную форму работы, удается
добиться
сплоченности учащихся
и
концентрации их усилий на выполнение общего
задания.
Благодаря
этому
методу
воспитанники учатся
анализировать
результаты
17
Раскрыл свои
актерские
способности
Ознакомился с
историей
хореографического
искусства
Овладел основами
этикета и грамотной
манеры поведения в
обществе
Раскрыл свои
танцевальные
способности
Развил
физические
способности
Узнал лексику и
терминологию
хореографического
материала
Расширил свой
кругозор
Раскрыл свои
эмоциональные
возможности
Привил интерес к
народному
художественному
творчеству (НХТ
)
Получил сведения
о танцах разных
народов и
различных эпох
групповой
работы
и
видеть
взаимосвязь между
сплоченностью
коллектива
и
результатом, полученным при решении поставленной проблемы.
Результатами использования вышеперечисленных методов, форм и средств обучения
организации учебных занятий можно считать следующее:
УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
I
этап обучения (1- 4 классы) - младшая группа
Тематическое планирование 1-й год обучения
№
НАЗВАНИЕ ТЕМЫ
практика
теория
всего
18
Учащиеся должны уметь:
Учащиеся должны уметь:
грациозно и органично
двигаться, общаться друг
с другом, соотносить свои
движения с услышанной
музыкой
успешно использовать
различные формы работы
(индивидуальную, парную,
групповую)
анализировать, сравнивать,
делать выводы при выполнении
заданий на установление
сходств тех или иных
танцевальных движений
ориентироваться в
музыкальном
сопровождении танцев,
отражать образно-
содержательный характер
музыки в танце
ориентироваться на
танцевальной площадке,
выполнять различные
перестроения
самостоятельно двигаться
в соответствии с темпом
и
ритмом музыки
1.
Вводный урок
- проведение инструктажа по ТБ в хореографическом
зале до, во время, после занятия.
1
1
2.
История хореографического искусства
- рождение искусства танца
- история развития танцевального искусства
1
1
2
3.
Ритмика,
музыкальные
движения
и
развитие
выразительности
- характер музыки
- темп, ритм
- музыкальный размер
- динамические оттенки (форте, пиано)
- характер исполнения (легато, стаккато)
- эмоциональная выразительность (весело, грустно,
резко, плавно, экспрессивно)
Раздел I – «Ходьба» :
- первые навыки ходьбы под музыку,
- ходьба с координацией движений рук и ног,
- ходьба с остановкой, ходьба с приставным шагом,
- ходьба на пятках и на носках, не сгибая колен,
ходьба вперед и назад,
- ходьба с высоким подниманием колен и легкий бег
на носках,
- ходьба с ускорением и замедлением темпа,
- ходьба с носка на пятку с пружинящим шагом,
- ходьба со сменой направлений, ходьба с движением
рук.
Раздел II – «Бег и поскоки» :
- бег на носках мелкими шагами; бег с хлопками;
- ходьба, поскоки, остановка; поскоки переменным
шагом
с
продвижением
вперед,
упражнение
на
поскоки;
-
бег
с
выбрасыванием
ног
вперед;
бег
с
отбрасыванием ног назад.
Раздел III – «Упражнения» :
- пружинки,
ритмические движения с флажками,
поработаем,
- лягушки, упражнения с гимнастической палкой,
- простукивание ритма.
Раздел IV – «Пляски и танцы» :
- пляска в кругу, парный танец,
- танец зайчат, приглашение,
- танец кукол
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
25
4.
Тренировка внимания
- концентрация внимания (запоминание предмета, и
его описание), переключение внимания,
- развитие звукового внимания (определение шумов и
звуков внутри класса (зала), за дверью, в коридоре),
переключение внимания.
1
1
2
5.
Хореографическая азбука
- экзерсис
1
5
19
- партер
- жест, поза
- расположение зала
- импровизация
1
1
1
1
6.
Партерная гимнастика
- «лягушка», «бабочка», «лодочка»
- «мостик», «березка», «корзинка»
- пресс (верхний, нижний)
- растяжки
- шпагаты, махи
1
1
1
1
1
5
7.
Элементы классического танца
- позиции рук, ног
- постановка корпуса
- освоение экзерсиса
- развитие устойчивости
- работа лицом к станку
- пор де бра
- релеве
- demi plie,
- battement tendu
1
1
1
1
2
1
1
1
1
10
8.
Элементы народного танца
- знакомство с культурой народов мира
- дроби, «гармошка», «елочка»
- «моталочка», «ковырялочка»
- шаг польки
- хороводные шаги
- техника ног
1
1
1
2
1
1
7
9.
Элементы историко-бытового танца
- позы
- рисунки в танцах
- положение рук
- основные шаги
- положения в паре
- особенности костюма
1
1
1
2
1
1
7
10.
«Танцевальные картинки» (игро-танцы)
- «Антошка», «Крокодил Гена»
1
1
11.
«Оживление
игрушки»
(танцевально-ритмическая
гимнастика)
- медленно, быстро
1
1
12.
«Гуттаперчевый мальчик» (иропластика)
- мышечная память, развитие фантазии
1
1
13.
«Веселые человечки» (музыкально-подвижные игры)
- имитация, подражание, сравнение
1
1
14.
«Волшебное зеркало» (креатив)
- творческие игры
1
1
15.
«Мы шагаем по планете» (познавательный блок)
- костюмы народов мира
- музыкальный материал
1
1
2
16.
Подведение итогов.Анализ работы проделанной в
течение учебного года. Задание на период
отдыха.
1
1
Всего:
61
11
72
20
Тематическое планирование 2-й год обучения
№
НАЗВАНИЕ ТЕМЫ
практика
теория
всего
1.
Вводный урок
- проведение инструктажа по ТБ в хореографическом
зале до, во время, после занятия.
1
1
42.
2
2
История хореографического искусства
- танец в древних цивилизациях
- история развития танцевального искусства
1
1
2
4.Х
оре
огр
афи
чес
кая
азб
ука.
-
зак
реп
лен
ие
про
йде
нны
х
поз
и
пол
оже
ний
,
-
изу
чен
ие
фра
нцу
зск
ой
тер
мин
оло
гии
Ритмика.
- повторение и разбор музыкального материала,
- общий характер музыки, ритм, темп.
1
1
2
21
кла
сси
чес
ког
о
тан
ца.
3.
5.
Актерское мастерство
- мимика, действия с воображаемым предметом
- «кошка», «сова», «заяц»
- «медведь», «рыбки в аквариуме»
- «лошадки», «петух», «лягушки»
Тренировка внимания
-
концентрация
внимания,
развитие
звукового
внимания,
- работа над вниманием при исполнении движений,
- сосредоточенность.
-
переключение
внимания
(быстрое
переключение
в н и ма н и я
с
од н о го
п р ед м е т а
н а
д р у г о й ,
переключение
со
зрительного
на
слуховое
и
осязательное).
1
1
1
1
1
1
1
1
1
9
6.
Кросс
- «олень», приставной шаг
- шпагат, махи
- «кольцо», шаг польки, «колесо»
- вращения
1
1
1
1
4
7.
Тренаж (Par
terre ) . Вырабатывает умение сохранять
вертикальную ось, обеспечивающую равновесие тела
в
любом
положении,
воспитывают
точно сть
исполнения
движения,
мышечную
координацию.
Растяжка.
18
18
8.
Элементы
классического танца
Повторение
пройденных
движений
и
комбинаций,
изучение других:
- battement tendu jete
- rond de jambe par terre,
- releve,
- sur le cou-de-pied
- sauté.
- port de bras (I, II формы);
2
2
2
2
2
2
12
9.
Элементы народного танца
- разновидность поклонов,
- хороводные шаги,
- ходы и проходки,
Русский танец
- особенности костюма,
- история танца,
- положение рук, ног, головы, корпуса,
- основные движения русского танца.
1
2
2
2
4
1
1
13
10.
Элементы историко-бытового и бального танца
- pas balance,
- pas de bourree.
1
1
9
22
- pas glisse,
- pas chasse,
- па галопа,
- па польки (вперед, назад, боковое, в повороте)
2
2
1
2
11.
Танцевальное искусство народов Севера
Изучение алеутского танца
- особенности костюма
- история танца
- положение рук, ног, головы, корпуса
- основные ходы и движения
- вращения
- рисунки танца
- работа над танцевальными этюдами
-
работа
над
хореографической
постановкой
«Алеуточка»
1
4
2
2
3
6
1
1
20
12.
Танцевальные этюды – танцы-игры.
Изучение
рисунков
танца,
переход
из
одного
построения в другое. Танцевальные этюды и танцы
построены на движениях изученных раньше.
- Приглашение к танцу
- Полька
- Сударушка
- Танец с обручами
- Смени пару
2
2
2
2
2
12
13.
Правила поведения на сцене и за кулисами.
1
1
14.
Подведение итогов. Анализ работы проделанной в
течение учебного года. Задание на период
отдыха.
1
1
Всего:
94
14
108
Содержание I этапа обучения
Программа на начальном этапе обучения рассчитана на 2 учебных года с детьми
младшего школьного возраста (7-10 лет).
В этот период среди целей и задач педагога
можно выделить:
Цель:
Воспитание
хореографической
культуры
и
привитие
начальных
навыков
в
искусстве танца.
23
Задачи:
Научить
детей
слушать
музыку,
воспринимать
ее
характер,
отражать
его
в
движениях и пластике. Передавать услышанное в музыке мимикой и движением.
Концентрировать внимание, сосредотачиваться.
Развить чувство ритма, музыкальный слух и вкус, выработать умение правильно
и красиво двигаться, укрепить различные группы мышц, приобщить к ритму
музыки.
Привить любому ребенку интерес к движению под музыку.
Воспитательные задачи: Воспитать чувство ритма и культуру коллективного общения.
Повышать интерес детей к занятиям хореографией через игровую деятельность.
Обучение ребенка на уроках ритмики - развитие чувства ритма, умение слушать и
понимать
музыку,
согласовывать
с
ней
свои
движения,
формировать
творческую
активность, воображение, речь.
Цель уроков ритмики – это приобщение детей к танцевальному искусству, к
хореографии. Хореография – понятие очень широкое, буквально означает в переводе с
греческого «писать танец».
Основу обучения детей младшего школьного возраста составляет игровое начало.
Речь идет о том, что сделать игру органичным компонентом урока. Игра на уроке танца не
должна являться наградой или отдыхом после нелегкой или скучной работы, скорее труд
возникает на почве игры, становится ее смыслом и продолжением.
Правильно
подобранные
и
организованные
в
процессе
обучения
танцы-игры
способствуют умению трудиться, вызывают интерес к уроку, к работе. Поэтому педагогу
очень
важно
внимательно
отнестись
к
подбору
репертуара
для
учащихся
младшего
школьного возраста, постоянно его обновлять, внося с учетом времени и особенностей
обучаемых детей определенные коррективы.
Специфика обучения хореографии связана с постоянной физической нагрузкой. Но
физическая нагрузка сама по себе не имеет для ребенка воспитательного значения. Она
обязательно
должна
быть
совместима
с
творчеством,
умственным
трудом
и
эмоциональным выражением. Задача педагога-хореографа – воспитать в детях стремление
к
творческому
самовыражению,
к
грамотному
овладению
эмоциями,
пониманию
прекрасного.
Один из важных факторов работы на начальном этапе обучения – использование
минимума танцевальных элементов при максимуме возможности их сочетаний.
Длительное изучение, проработка небольшого количества материала (движений)
дает
возможность
качественного
его
усвоения,
что
в
дальнейшем
явится
прочным
24
фундаментом
знаний.
Разнообразие
сочетаний
танцевальных
движений
создает
впечатление новизны и развивает творческую фантазию детей.
Обучение танцевальным движениям происходит путем практического показа и
словесных
объяснений.
Необходимо
четко
определять
баланс
в
сочетании
этих
двух
методов. Излишнее и подробное словесное объяснение может привести к потере внимания
учащихся,
вызовет
скуку
на
занятии.
В
то
же
время
нельзя
ограничиваться
только
практическим показом, в этом случае дети воспринимают материал подражательно и
неосознанно.
Как известно, двигательные навыки человека формируются и развиваются с первых
дней его жизни: вначале ребенок учится ходить, затем бегать, прыгать и т.д. Любое
движение представляет собой рефлекс, и на овладение любым танцевальным движением
требуется время. Таким образом, танцевально-двигательный навык вырабатывается не
сразу, а постепенно и процесс усвоения материала предполагает поэтапность с учетом
возрастных особенностей.
Педагогической
психологией
введен
основной
закон
усвоения
материала:
Из этой формулы ничего нельзя исключить. И нецелесообразно разрывать этапы
усвоения
во
времени,
потому
что
они
взаимосвязаны:
восприятие
сопровождается
осмыслением,
осмысление
–
запоминанием.
Восприятие,
осмысление
и
запоминание
расширяются, углубляются и закрепляются в процессе их применения и проверки на
практике.
При
повторении
танцевального
движения
в
коре
головного
мозга
образуются
временные связи. Когда музыкальное движение выучено и почувствовано, закрепляется
определенная
последовательность
возбудительно-тормозных
процессов,
т.е .
вырабатывается динамический стереотип данного двигательного навыка.
Формула: от ощущений к чувствам, от них к привычке .
Такое дополнение к
закону усвоения способствует более эффективному формированию стереотипа движения.
Следовательно, формулу необходимо применять в такой последовательности:
25
Образованию
пластического
стереотипа
каждого
двигательного
навыка
способствуют условные раздражители. Они могут быть разнообразными:
-
словесно-речевые
объяснения
и
замечания
учителя
(они
должны
сопровождаться
положительными эмоциями с единственной целью, чтобы ученик слушая – слышал и
услышал);
-
профессиональный
показ
телодвижений
учителем
–
зрительное
созерцание
и
осмысление (в этом процессе очень важно следить, чтобы ученик глядя – видел и увидел,
удивился);
- наблюдение за собой в зеркальном отражении.
Многократно
повторяясь,
движения-импульсы
становятся
сигналами
–
раздражителями
для
мышц
и
других
систем
и
органов.
Поэтому
стоит
принять
определенное
положение
или
позу,
услышать
знакомый
ритм,
мелодию,
как
дальше
движения возникнут сами собой (срабатывает мышечная память).
Принципиальный подход к усвоению танцевальных движений таков: движение,
исполненное многократно, становится простым и доступным.
Умение – это первая степень овладения действием, при котором оно выполняется,
но относительно медленно неэкономично (с привлечением ненужных мышечных групп), с
весьма большим количеством ошибок и поправок и при непрерывном контроле сознания.
Н а в ы к
– это
уже
более
совершенная
форма
владения
действием.
В
процессе
формирования
навыка
выполнение
действия
ускоряется,
действие
становится
более
точным, экономичным, ряд элементов деятельности автоматизируется.
Существует
прямая
связь
между
двигательными
(пластическими)
и
волевыми
качествами
человека.
Без
целеустремленности,
выдержки,
настойчивости
невозможно
добиться нужной силы, быстроты, выносливости. Сила – это способность преодолевать
сопротивление
или
противодействовать
ему
за
счет
мышечного
напряжения.
Выносливость – это способность к длительному сохранению работоспособности, то есть
26
умение противостоять утомлению. Специальная выносливость в хореографии сочетает в
себе эти качества.
Приемы отработки любого специального вида выносливости увеличивают число
повторений движений; повышают интенсивность работы над движением; чередуют оба
эти приема; дают предельные нагрузки.
Согласованность движений в хореографии можно разделить на простые и сложные
координации. Простые координации – это одновременные и однонаправленные движения
рук, поочередные движения ног, одновременные и однонаправленные движения рук и ног.
Сложные координации – одновременные разнонаправленные движения, переключения с
однонаправленных на разнонаправленные движения, с одного темпа на другой, движения
в
выворотном
положении
ног,
вращения
с
однонаправленным
и
одновременным
продвижением по площадке.
Ожидаемые результаты к концу 1-го этапа обучения
27
II этап обучения
(5-8 классы) - средняя группа
Тематическое планирование 3-й год обучения
№
НАЗВАНИЕ ТЕМЫ
практика
теория
всего
1.
Вводный урок.
Внешний вид учащихся. Проведение инструктажа по
ТБ
в
хореографическом
зале
до,
во
время,
после
занятия.
1
1
2.
Истоки
и
развитие
народного
хореографического
искусства
2
2
28
3.
Основы актерского мастерства
Игровые
задания
на
передачу
эмоциональных
состояний:
- объяснение работы мышц лица и их значения для
выражения человеческих эмоций,
- изучение основ – жестов и поз,
- развитие творческой фантазии
2
2
2
6
4.
Основы музыкальной культуры .
-
ознакомление
с
музыкальными
произведениями
разных жанров и стилей,
- анализ музыкального произведения.
1
1
2
5.
Тренаж (Par
terre). Вырабатывает умение сохранять
вертикальную ось, обеспечивающую равновесие тела
в любом положении, воспитывают точность
исполнения движения, мышечную координацию.
Растяжка.
10
10
6.
Элементы классического танца:
,
,
- battement frappe,
- grand battement jete,
- pas eschappe, -
cha
nge
men
t de
pied
s,
- pas eschappe,
- pas assemble,
2
2
2
2
2
1
1
1
1
1
15
7.
Элементы историко-бытового и бального танца:
- поклоны женские
- поклоны мужские
- па де буре
- балансе
- основные положения рук, ног, головы, корпуса
- вальс (правый поворот, поворот в паре, дорожка
променад)
2
2
2
2
2
2
12
9.
Элементы народного танца
Основные упражнения у станка:
- Приседание (плие)
- батман тандю
- батман тандю жете
- ронд де жамб партер
- фондю
- флик-фляк
- дробное выстукивание
1
1
2
2
2
2
2
1
1
1
1
22
29
- веревочка
- адажио
- гранд батман жете
- пор де бра
2
2
1
1
10.
Упражнения лицом к станку (гранд батман)
- «голубец»
- «разножка»
1
1
2
11.
Занятие на середине зала
- танцевальные ходы и проходки
- рисунки и перестроения в танцах
- «припадание»
- «моталочка»
- «гармошка»
- «ковырялочка»
- «веревочка»
- дроби
- вращение на месте
- вращение по диагонали
- вращение по кругу
2
2
1
1
1
1
1
1
1
1
1
13
12.
Просмотр видео материалов
- ансамбль И. Моисеева
- ансамбль «Березка»
2
2
4
151
3.
1
1
2
2
2
1
2
1
1
2
Жизнь творчество
- Игорь Моисеев
- Надежда Надеждина
2
2
4
15.
Рус
ски
й
тан
ец:
-
осн
овн
ые
ход
ы и
дви
жен
ия
-
вра
Танцевальное искусство народов Севера
- особенности костюма (ханты, манси)
- разминка
- положение рук, ног, головы, корпуса
- вращения
- основные движения
- работа над пластичностью, танцевальностью
4
1
1
4
2
1
13
30
щен
ия,
рис
унк
и
тан
ца
-
дро
би
Укр
аин
ски
й
тан
ец:
-
поз
ици
и
ног
и
пол
оже
ния
рук,
-
осн
овн
ые
дви
жен
ия
укр
аин
ског
о
тан
ца
-
тех
ник
а
ног
Бел
ору
сск
ий
тан
ец:
-
поз
ици
31
и
ног
и
пол
оже
ния
рук,
-
осн
овн
ые
дви
жен
ия
бел
ору
сск
ого
тан
ца.
14.
16.
Элементы современных танцевальных стилей:
- движения головы (наклоны, повороты, квадрат, круг,
полукруг),
- движения плеч (подъем и опускание, раскрытие,
закрытие, полукруг, полный круг),
- движения бедрами (квадрат, круг, полукруг,
покачивание вперед-назад, в сторону, двойное в
сторону),
- движения корпуса (прямые наклоны, глубокий
наклон вперед, перегиб)
2
2
2
2
8
17.
Танцевальные
постановки.
Любой
танец
е сть
эмоциональное пластическое выражение музыки.
14
14
18.
Подведение итогов.Анализ работы проделанной в
течение учебного года. Задание на период
отдыха.
1
1
Всего:
122
22
144
Тематическое планирование 4-й год обучения
№
НАЗВАНИЕ ТЕМЫ
практика
теория
всего
1.
Вводный урок. Внешний вид учащихся. Проведение
инструктажа по ТБ в хореографическом зале до, во
время, после занятий.
1
1
2.
Основы актерского мастерства - работа с основными
элементами:
8
32
- сценическим вниманием, воображением,
- мышечной памятью,
- эмоциональной выразительностью.
2
2
2
1
1
3.
История развития хореографического искусства
- основные стили и направления хореографии
- современная хореография
2
2
4
4.
Танцевальные комбинации на развитие:
- координации
- пластичности
- техничности
3
3
3
9
5.
Элементы
классического
танца
- battement releve lent,
- passé
- battement developpe
- grand battement jete,
- pas de bourre,
- полуповорот и полный поворот
- pas glissade
- port de bras (III форма)
2
1
2
2
2
2
2
2
15
6.
Элементы народного танца:
Польский танец
- изучение положений рук и позиций ног,
- основные движения
Цыганский танец
- изучение положения рук и ног цыганского танца
- основные движения цыганского танца
2
2
2
2
1
1
10
7.
Изучение бального танца
- шаги, позировки
- па шассе
- джайв (основной ход, шассе, kick)
-
самба
(маятник,
бота-фого,
самба-ход
на
месте,
виск, променадный самба-ход, поворот под рукой).
2
2
2
2
8
8.
Танцевальное искусство народов Севера
- разминка
- движения рук, ног
- повороты головы, корпуса
- вращения
- выразительный жест, жест - образ
- работа над пластичностью, танцевальностью
6
3
1
2
2
2
1
17
9.
Направления в современной хореографии
2
2
10.
Основные термины современного танца
2
3
5
11.
Изучение современного танца
Партер
- упражнения на дыхание
- контракция (лежа, сидя и в комбинациях)
- спирали
- работа бедер
- подготовка к падению
2
2
2
2
2
30
33
Работа на середине зала
- Plie (плие)
- Battement tendu (тандю)
- скольжение (слайды)
- подготовка к растяжкам
- подготовка к прыжкам по всем позициям
Кросс (по диагонали)
- различные варианты шагов
- триплеты
- повороты и вращения
- прыжки
- кроссовые комбинации
2
2
2
2
2
2
2
2
2
2
12.
Хоре огра ф ич е с к ие
по с т а нов к и
на
о с н о в е
современного танца
- экспозиция
- завязка
- развитие действия
- развязка
- кульминация (кода)
- работа над сложными элементами
- работа над перестроениями и выразительностью
- работа над синхронностью исполнения
- работа над хореографической постановкой
1
1
1
1
1
2
2
2
2
13
13.
Основные виды хореографии
-
классический
танец
(деми
классика,
свободная
пластика, дуэтный танец)
- народный танец (народно-сценический, характерно-
академический, стилизованный)
-
историко-бытовой
танец,
бальный
и
спортивно-
бальный танцы
- эстрадный, современный танцы
1
1
1
1
4
14.
Занятия у станка (на основе джаз-модерн танца)
- Plie (плие)
- Battement tendu ( батман тандю)
- Battement tendu jete (батман тандю жете)
- Rond de jambe par terre (рон де жамб партер)
- Releve, Port de bras
- Adajio (адажио)
- Grand battement jete (гранд батман жете)
- растяжка
2
2
2
2
2
2
2
4
18
15.
Просмотр видеоматериала.
- конкурс «Золотые купола России»,
- хореографические постановки филиала МГУКИ,
-
городских
и
школьных
мероприятий,
концертов,
конкурсов.
5
5
16.
Хореографические постановки
(стилизованный народный танец)
- экспозиция, завязка
- развитие действия, развязка
-
кульминация
(кода),
самый
яркий
момент
в
хореографическом номере
1
1
1
11
34
- работа над сложными элементами
-работа над перестроениями и выразительностью
- работа над синхронностью исполнения
- работа над хореографической постановкой
2
2
2
2
17.
Хореографические постановки
(свободная пластика)
- экспозиция
- завязка
- развитие действия
- развязка
- кульминация (кода)
-
р а б о т а
н а д
с л о ж н ы м и
э л е м е н т а м и
и
перестроениями
-
работа
над
синхронностью
исполнения
и
выразительностью
- работа над хореографической постановкой
2
2
2
2
2
3
3
3
19
18.
Подведение итогов. Анализ проделанной работы за
текущий учебный год.
1
1
Всего:
155
25
180
Содержание II этапа обучения
Цель: Совершенствование и углубление умений, навыков, знаний в области хореографии.
Пополнение знаний основ музыкальной культуры.
Задачи:
Умение
учащихся
грациозно
и
органично
двигаться,
общаться
с
партнером,
соотносить свои движения с услышанной музыкой.
Научить
выражать
пластикой
и
танцем
различные
настроения.
Развивать
творческую
фантазию
детей,
давать
задания
по
самостоятельной
подготовке
небольших актерских этюдов.
Воспитательные задачи: Поддерживать интерес детей к танцу. Продолжать изучение
танцевальных игр. Делать акцент на изучение танцевальных новинок.
Второй
этап
обучения
хореографии
предполагает
работу
с
детьми
среднего
школьного
возраста
(5
–
8
классы).
Учащиеся
уже
владеют
определенным
запасом
танцевальной техники, первоначальной координацией движений, развито их внимание к
восприятию нового материала и т.д. Однако в средней возрастной категории есть свои
трудности, особенно в работе с мальчиками. По мере взросления мальчики начинают
больше увлекаться различными видами спорта, считая спорт более достойным для мужчин
занятием.
35
Учитывая эти сложности, педагог должен поддерживать интерес учащихся к танцу,
например, продолжать изучение танцев-игр или же, напротив, делать акцент на изучении
танцевальных новинок, которые привлекают внимание детей среднего возраста. Вводить в
уроки соревновательный момент, как можно активней включать в занятия элементы новой
танцевальной
техники
–
джаз-танца
и
современной
пластики,
использовать
для
музыкального
сопровождения
популярные
среди
подростков
современные
инструментальные и даже вокальные произведения.
На основе знаний педагог может развивать творческую фантазию детей, давать
задания по самостоятельной подготовке небольших актерских этюдов. Если позволят
временные рамки, можно познакомить учеников с основными элементами актерского
мастерства
– сценическим
вниманием,
воображением,
понятием
«предлагаемые
обстоятельства».
Одним из необходимых элементов актерской техники является освобождение мышц,
добиться которого можно, к примеру, при изучении основ джаз танца и современной
пластики. При работе над актерскими этюдами, игровыми сценками из жизни ученики
усваивают понятия: художественный образ, актерское перевоплощение, мышечная память,
эмоциональная выразительность.
Познакомив детей с элементами актерской техники, следует добиваться от них
комплексного
сочетания
этих
элементов
при
исполнении
этюдов,
импровизаций
на
заданную музыку. Как правило, дети с большим желанием создают образы знакомых
героев книг и мультфильмов на предложенную педагогом музыку.
Важным
компонентом
обучения
на
данном
этапе
является
пополнение
знаний
основ музыкальной культуры. Дети должны понять, что любой танец есть эмоциональное
пластическое выражение музыки. В противном случае он становится лишь физическим
упражнением под музыку.
Освоение всех вышеупомянутых знаний проходит в процессе танцевального урока.
Продолжается
более
углубленное
изучение
классического
экзерсиса.
При
этом
педагогу
нужно
самым
тщательным
образом
соотносить
художественный
материал
с
особенностями учащихся группы и наличием у них специальных физических данных (как
правило, классический экзерсис более интересен девочкам).
Расширяется репертуар историко-бытового и бального танца, на примерах которого
можно
показать
зависимость
движений
от
костюма
определенной
эпохи,
а
также
рассказать
о
влиянии
костюма
на
манеру
поведения
человека,
о
необходимости
его
соответствия
времени,
обстоятельствам,
возрасту
и
т.п.
В
программу
этого
уровня
обучения не входят салонные танцы XVI
– XVIII вв., слишком сложные по технике и
36
манере исполнения. Репертуар танцев подобран с учетом степени заинтересованности
учащихся полезности с точки зрения художественного и физического развития. Важно,
чтобы изучаемый репертуар был несложен и интересен для освоения.
К изучению элементов джаз–танца и современных танцевальных стилей нужно
подойти
очень
внимательно. Один
из
основных
принципов
джаз-танца
–
это
изолированные движения различных частей тела: головы, шеи, плечевого пояса, грудной
клетки, тазобедренного сустава, рук, ног. Такая задача для ребенка весьма сложна, так
как все двигательные центры анатомически взаимосвязано и движение одной части тела
вызывает движение других его частей или напряжение определенных групп мышц. При
изучении элементов джаз-танца эти естественные движения искусственно сдерживаются,
что составляет основную сложность.
Итогом обучения на втором этапе должно стать умение учащихся грациозно и
органично двигаться, общаться с партнером, соотносить свои движения с услышанной
музыкой.
Ожидаемые результаты к концу 2-го этапа обучения
37
III этап обучения (9-11 классы) - старшая группа
Тематическое планирование 5-й год обучения
№
НАЗВАНИЕ ТЕМЫ
практика
теория
всего
1.
Вводный урок.
Внешний вид учащихся. Проведение инструктажа по
ТБ
в
хореографическом
зале
до,
во
время,
после
занятий.
1
1
2.
История хореографического искусства
- танцевальное искусство XX века,
- танцевальное искусство России XX в.
1
1
2
3.
Актерское мастерство
-
элементы
актерской
техники,
комплексное
сочетание этих элементов при исполнении этюдов,
импровизаций на заданную музыку,
-
работа
над
художественным
образом,
актерским
3
6
38
перевоплощением.
3
4.
И зу ч е н и е
о с н о в н ы х
з а ко н о в
п о с т р о е н и я
хореографического произведения
- подбор музыкального материала,
- грамотно выстроенная драматургия,
-
хореографический
образ,
смысл
и
содержание
танца.
2
2
2
6
5.
Элементы классического танца:
- demi plie и grand plie по всем позициям,
- позы, arabesques
- IV и VI port de bras, temps lie на
- pas coupe и pas tombe
- различные виды pas de bourrе
- grand battement jete.
2
2
2
2
2
2
12
6.
Элементы народно-сценического танца:
- demi plie и grand plie по всем позициям,
- battement tendu с сокращением стопы, с переводом
на каблук-носок-каблук, и с приседанием,
- каблучные движения – выведение на каблук
- flic-flac (мазки свободной стопой по полу),
-
rond
de
jambe
par
terre
с
проведением
ноги
на
ребро,
- battement fondu с разворотами ноги на cou-de-pied
внутрь – наружу,
- battement developpe и passé с разворотами ноги
внутрь – наружу,
- выстукивания в русском, испанском характере
2
2
2
2
2
2
2
2
1
17
7.
Элементы бального танца:
-
медленный
вальс
(закрытая
перемена,
правый
поворот, левый поворот),
- танго (основной шаг, поступательный боковой шаг,
кортэ, правый поворот, закрытый променад, выход
из променада),
- румба (позиции в паре (закрытая, открытая, веерная,
боком друг к другу), ритм и техника),
- ча-ча-ча (основной ход вперед, назад, движение в
паре)
2
2
2
2
8
8.
Танцевальное искусство народов Севера
- разминка
- движения рук, корпуса, головы
- подражательные движения
- работа над пластичностью, танцевальностью
- вращения
- работа над образом
3
2
3
3
2
3
1
17
9.
Введение в курс
- современная хореография
2
2
10.
История развития современных направлений танца
Основных техники танца модерн:
- техника М. Грэхем
- техника Х. Лимона
3
3
1
1
16
39
- техника М. Каннингема
- техника Л. Хортона
3
3
1
1
11.
Танцевальные комбинации на развитие:
- координации
- пластичности
- техничности
2
2
2
6
12.
Занятия у станка
- батман тандю
- батман тандю жете
- рон де жамб партер
- релеве, пор де бра
- адажио
- гранд батман жете
- растяжка
2
2
2
2
2
2
2
14
13.
Занятия на середине зала (на основе джаз-модерн
танца)
Разогрев
- движения, заимствованные из классического танца
- движения для разогрева и развития позвоночника
- движения streth – характера (растяжки)
- движения свингового характера
Упражнения
для
развития
подвижности
позвоночника
- flak back (наклоны с прямой спиной)
- изгибы торса
- спирали
- body roll (волны)
- contraction release high release
- tilt
Изоляция
- голова, плечи
- грудная клетка
- «таз»
- руки, ноги
2
2
2
2
2
2
2
2
2
2
2
2
2
2
28
14.
Упражнения на координацию
2
2
15.
Партер (на основе джаз-модерн танца)
- на «четвереньках»
- на коленях
- сидя
- лежа
- растяжки
1
1
1
1
4
8
16.
Адажио (на основе джаз-модерн танца)
- движения рук
- движения корпуса
- позы и положения
-
вспомогательные
динамические
движения
и
связующие шаги
- вращения
2
2
2
2
2
10
17.
Кросс (на основе джаз-модерн танца)
- шаги
- прыжки
- вращения
2
2
2
6
40
18.
Основные термины джаз-модерн танца
1
4
5
19.
Движения джаз-модерн танца
- поза коллапса
-
передвижение
в
пространстве
(горизонталь,
вертикаль)
- изолированные движения различных частей тела
- синкопированные движения
- полиритмия танца
- комбинирование музыки и танца
- индивидуальные импровизации в общем танце
- уровни
1
2
2
2
1
1
2
1
1
1
1
15
20.
Импровизация на заданную тему под музыку
3
3
21.
Импровизация на заданную тему без музыки
3
3
22.
Просмотр видео материалов
8
8
23.
Хореографические постановки
(джаз-модерн танец)
- работа над сложными элементами
- работа над перестроениями
- работа над синхронностью исполнения
- выразительностью
- работа над хореографической постановкой
2
2
2
2
3
11
24.
Хореографические сюжетные постановки
-работа над сложными элементами и перестроениями
-работа
над
синхронностью
исполнения
и
выразительностью
- работа над образами
- работа над хореографической постановкой
2
2
2
3
9
25.
Подведение итогов. Анализ проделанной работы за
текущий учебный год.
1
1
Всего:
184
32
216
Содержание III этапа обучения
Цель:
Совершенствование
знаний
в
избранном
жанре
хореографического
искусства,
активное освоение нового репертуара и совершенствование исполнительского
мастерства.
Задачи:
Изучение
нового
репертуара,
закрепление
и
развитие
полученных
хореографических
навыков,
интенсивное
пополнение
знаний,
создание
самостоятельных постановок.
Воспитательные задачи: Воспитать в детях стремление к творческому самовыражению,
к грамотному овладению эмоциями, пониманию прекрасного.
Третий этап обучения учащихся хореографии предполагает специализированные
занятия в избранном жанре хореографического искусства, изучение нового репертуара и
41
совершенствование
исполнительского
мастерства.
Закрепляются
и
развиваются
полученные хореографические навыки, идет интенсивное пополнение знаний.
Занятия, как правило, организуются в системе внешкольного образования в форме
детских
хореографических
коллективов
–
кружков,
школ,
ансамблей,
студий.
Работа
коллектива любой жанровой направленности строится на стабильных и периодичных
учебных занятиях, которые проходят не менее 3-х раз в неделю по 2 академических часа
(два занятия учебных и одно репетиционное). Согласно сложившейся практике количество
репетиционных часов часто увеличивается, обычно к подготовке к концертам и другим
показательным выступлениям.
Наиболее
сложной
задачей
для
педагога
на
третьем
этапе
обучения
является
постановочная работа. Репертуар коллектива должен соответствовать исполнительским
возможностям и возрастным особенностям учащихся.
Ожидаемые результаты к концу 3-го этапа обучения
42
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
Структура
программы
предлагает
постепенное
(спиральное)
расширение
и
существенное углубление знаний, развитие умений и навы ков учащихся, более глубокое
усвоение
материала
путем
последовательного
прохождения
по
годам
возрастных
и
психологических особенностей детей.
Всего в программе три этапа обучения:
I этап - младшая группа (7 – 10 лет) 12 – 15 человек
1 - 2 класс – 1 год обучения
3 – 4 класс – 2 год обучения
II этап - средняя группа (11 – 13 лет) 12 – 15 человек
43
5 – 6 класс – 3 год обучения
7 – 8 класс – 4 год обучения
III этап – старшая группа (14 – 16 лет) 10 – 12 человек
9 – 11 класс – 5 год обучения
Первый этап – освоение азов ритмики, азбуки классического танца, несложных
элементов
народного,
историко-бытового
и
бальных
танцев. Занятия проводятся
в
игровой форме. Целесообразно вводить в занятия музыкально - танцевальные игры.
Второй этап – совершенствование полученных знаний, продолжение изучения
классического
экзерсиса,
освоение
репертуара
историко-бытовых
и
бальных
танцев,
изучение и исполнение народных танцев, знакомство с современными танцевальными
направлениями. Продолжение начатой на первом этапе работы по развитию актерского
мастерства и воспитанию способности к танцевально-музыкальной импровизации.
Этим
этапом
можно
завершить
так
называемый
танцевальный
всеобуч
для
некоторых категорий детей. Те же из них, которые проявили интерес и способности к
отдельным хореографическим жанрам, изъявили желание продолжить свое образование,
могут перейти к третьему этапу обучения.
Третий
этап
предполагает
специализированные
занятия
для
учащихся,
проявивших определенные способности к танцу. Наиболее вероятной формой занятий
здесь становится студийно - кружковая. Совершенствуя свои знания в избранном жанре,
учащиеся активно осваивают репертуар.
В программу входят как практические, так и теоретические способы и формы
работы с детьми. Они подразделяются на следующие разделы:
44
РАЗДЕЛЫ
РАЗДЕЛЫ
История хореографического
искусства
Ритмика
Хореографическая
азбука
Классический танец
Народный танец
Танцевальное искусство
народов Севера
Современный танец
Актерское мастерство
Танцевальные постановки
Историко-бытовой и
бальный танец
Раздел «История
хореографического
искусства»
включает
в
себя
рождение
искусства танца, истоки его развития от древней цивилизации до наших дней. Изучение
ИХИ способствует расширению знаний за счет необходимых сведений, способствующих
осмыслить
место
танца
в
общественной
жизни,
его
возможность
и
значение
для
современного человека.
Раздел «Ритмика»
включает ритмические
упражнения,
музыкальные
игры,
музыкально-ритмические
задания
по
слушанию
и
анализу
танцевальной
музыки.
Упражнения
этого
раздела
способствуют
развитию
музыкальности:
формированию
музыкального
восприятия,
дают
представление
о
выразительных
средствах
музыки,
развивают чувство ритма, умение ориентироваться в маршевой и танцевальной музыке,
определять
ее
характер,
метроритм,
строение
и
умение
согласовывать
музыку
с
д
в
и
ж
е
н
и
е
м
.
Практика.
Раздел I
–
«Ходьба»:
первые
навыки
ходьбы
под
музыку,
ходьба
с
координацией движений рук и ног, ходьба с остановкой, ходьба с приставным шагом,
ходьба на пятках и на носках, не сгибая колен, ходьба вперед и назад, ходьба с высоким
подниманием колен и легкий бег на носках, ходьба с ускорением и замедлением темпа,
ходьба с носка на пятку с пружинящим шагом, ходьба со сменой направлений, ходьба с
движением рук.
Раздел II – «Бег и поскоки»: бег на носках мелкими шагами; бег с хлопками; ходьба,
поскоки, остановка; поскоки переменным шагом с продвижением вперед, упражнение на
поскоки; бег с выбрасыванием ног вперед; бег с отбрасыванием ног назад.
Раздел III – «Упражнения»: пружинки, ритмические движения с флажками, поработаем,
лягушки, упражнения с гимнастической палкой, прохлопывание ритма.
Раздел IV – «Пляски и танцы»: пляска в кругу, парный танец, танец зайчат, приглашение,
танец кукол.
В
р а з д е л «Хореографическая
азбука»
входит
изучение
терминологии
танцевальных элементов классического, историко-бытового, народного, бального танцев,
развитие
танцевальных
данных.
Включенные
в
раздел
упражнения
способствуют
формированию правильной осанки, помогают исправить физические недостатки. Задачей
является правильная постановка корпуса, ног, рук, головы, развитие физических данных,
выработка
координации
движений,
правильное
дыхание
при
исполнении
движений,
воспитание трудолюбия, терпения.
Практика.
45
Изучение основ классического танца, народного танца, историко-бытового и бального
танца, современных стилей.
Раздел «Классический
танец».
Основой
основ
изучения
хореографического
искусства является классический танец с его веками выверенной методикой подготовки
танцовщика. Классический танец воспитывает навык правильной осанки, гармонично
развивая всё тело, раскрепощая движение. Включение классического тренажа в урок
способствует воспитанию опорно-двигательного аппарата, уравновешивая правостороннее
и
левостороннее
развитие
всех
мышц
корпуса
и
конечностей,
развитию
сложной
координации движений, расширению двигательного диапазона, тренировке дыхательной и
сердечно-сосудистой системы, повышая тем самым жизненную активность организма
ребёнка.
Раздел
«Народный
танец».
Профилактический
и
лечебный
эффект
народного
танца основан на единстве пространственно-территориальных и временно-музыкальных
закономерностей. Сила воздействия временно-музыкальных закономерностей проявляется
в национальном ритме, который в свою очередь является регулятором ритма социально-
бытовых движений, ставших основой традиционных лейтмотивов народного танца. В
живых образах танца народ показывал, каким бы он хотел видеть человека, какие черты
характера
достойны
подражания,
какие
образцы
поведения
и
взаимоотношений
предпочтительны.
Образцы
народной
хореографии,
изучаемые
на
уроке,
восстанавливают
собственные
этнические
связи
ребёнка,
воспитывают
этническую
толерантность.
Анализируя характер движений, пространственное построение танца, его ритмический
рисунок, особенности костюма, дети могут пополнить свои знания по географии, истории,
музыкальной культуре, этнографии народа.
Р а з д е л «Историко-бытовой
танец».
Особенно
ярко
образцы
поведения,
взаимоотношений
предоставляют
нам
бытовые
танцы
различных
эпох.
Каждая
историческая эпоха имеет свои бытовые танцы. Стиль бытовой хореографии во многом
определяется условиями жизни людей, моралью и этикетом общества.
Бытовой
танец
даёт
возможность
узнать,
«примерить
на
себя»
культуру
взаимоотношений, правила поведения, нормы морали различных слоёв общества той или
иной эпохи.
Раздел «Танцевальное искусство народов Севера». В содержании хореографии
коренных народов Севера раскрываются: природа, игра, слово, дело, общение, традиция,
быт, искусство, религия, пример-идеал. В их хореографической деятельности особый
46
интерес
вызывают
такие
качества
человека,
как
танцевальность,
пластичность,
эмоциональность, выразительность восприятия и др.
Изучение типологических танцев народов Севера подразделяется:
- по жанрово-тематическому принципу – на обрядовые и игровые;
- по числу исполнителей – на сольные, парные, групповые и коллективные;
- по составу участников – на мужские, женские, смешанные, детские;
- по композиционному принципу – на круговые, линейного построения, свободные.
На всех этапах обучения используются общие закономерности хореографического
творчества:
использование
принципа
контраста
(противопоставления)
темпа,
ритма,
пространственной
динамики;
осмысленная
устремленность
на
кульминацию,
которая
выражается в каждом эпизоде танца; умение добиться взаимодействия музыкальной и
хореографической
драматургии;
обеспечение
роста
эмоционально-чувственного
напряжения в танце; развитие лексики и рисунка танца; индивидуальность композиции и
хореографического текста.
Раздел «Современный танец». Большой интерес у детей вызывает и современная
хореография.
Современные
танцы
с
их
стремительными
ритмами,
необычными
и
сложными положениями тела хорошо тренируют выносливость, вестибулярный аппарат,
систему дыхания и сердце. Кроме того, современные танцы наиболее привлекательны для
подростков.
Изучение современной пластики начинается с первых занятий. Основ ное отличие
современного танца от классического, прежде всего, лежит в держании позвоночника. В
классическом
танце
позвоночник является осью всего тела, осью вращения и прыжка,
существует
даже специальный термин "поставить спину", а в современном танце все
диаметрально противоположно - позвоночник мягкий и расслабленный. В современном
танце позвоночник также является осью движения, но эта ось очень часто изгибается и
вращается в различных отделах.
Основная задача педагога - добиться достаточной свободы позвоночника, чтобы
совершать движения различных его частей. Распределение его напряжения и расслабления
- основы техники современного танца.
Чтобы добиться хороших результатов в освоении современного танца, в комплексе
упражнений по развитию пластики включены:
- Упражнения для развития отдельных групп мышц (для шеи,
плечевого пояса, рук, ног,
бедер, корпуса);
- Упражнения у станка;
- Партерный экзерсис (движения на сгибание и разгибание стопы и колена, позы и
47
движения на растяжку, движения на развитие гибкости позвоночника);
- Элементы акробатики (кувырки, мостики, полу шпагаты, шпагаты, перевороты);
- Танцевальные комбинации различной сложности в технике современного танца.
Раздел «Актерское
мастерство».
Этот
раздел
включает
в
себя
практическую
работу с детьми с целью научить ребенка владеть своим лицом, добиться того, чтобы
ребенок
умел
танцевать
не
движения,
а
свои
чувства,
переживания,
эмоциональное
состояние с помощью движений. Овладение элементами актерского мастерства:
разбор, анализ несложных музыкальных произведений, и создание этюдов
упражнения на воображение, внимание. Отношение к факту
работа над групповыми, массовыми сценами
упражнения на развитие мимики лица
упражнения-этюды на жесты, походку, бег, позы
действия с несуществующими предметами
упражнения на развитие хореографического мышления
Р а з д е л «Танцевальные
постановки»
включает
народные,
сюжетные
и
современные
танцы.
Главным
направлением
творческой
деятельности
является
по-
становочная
работа.
Дети,
которые
занимаются
в
коллективе,
не
только
изучают
танцевальное искусство, но и принимают участие в создании танцевальных композиции.
Начиная
с
3-го
года
обучения,
большое внимание
уделяется
постановке
танцев.
В
предыдущие годы дети уже приобрели определенные танцевальные навыки и обладают
техникой исполнения определенных движений, что позволяет педагогу задействовать их в
постановочном процессе.
В
совместной
работе
над
постановкой
номеров
проявляются
индивидуальные
возможности исполнителей. Разучивание танцев сопряжено с известными трудно стями,
т.к. многие из них довольно сложны по движениям и по манере исполнения. Поэтому
большое
значение
имеет
правильный
выбор
танца
для
использования
детским
коллективом.
Выбирать танец,
нужно, прежде всего, в соответствии с возрастом и степенью
подготовленности юных исполнителей. Необходимо подбирать для танцев темы, которые
будут детям интересны и они смогут себя проявить в них наиболее ярко.
Обучение
предполагает
специализированные
занятия
в
избранном
жанре
хореографического
искусства,
изучение
нового
репертуара
и
совершенствование
исполнительского
мастерства.
При
работе
над
танцевальным
репертуаром
особое
внимание уделяется эмоциональной выразительности и артистичности. Для постановок
отбираются дети эмоциональные, с хорошим чувством ритма.
48
МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ
49
Использование технологий в процессе обучения
Высокая результативность образовательной деятельности достигается благодаря
внедрению в практику работы современных технологий:
Здоровьесберегающая технология
Проблема
здоровья
подрастающего
поколения
возникла
с
момента
появления
человеческого общества и на всех этапах его развития рассматривалась по-разному.
Современное состояние общества предъявляет высокие требования к человеку и
его здоровью. “Здоровье – важный фактор жизнедеятельности человека, означающий не
только свободу деятельности, но и обязательное условие его полноценного участия в
физическом и умственном труде, в общественной и личной жизни”.
В
процессе
обучения
в
соответствии
с
идеями
здоровьесберегающих
образовательных технологий ставятся задачи:
Сформировать у учащихся необходимые знания, умения и навыки по здоровому
образу жизни,
Организовать
работу
с
наибольшим
эффектом
для
сохранения
и
укрепления
здоровья;
Создать условия ощущения у детей радости в процессе обучения;
Формирование у детей устойчивого понимания, что занятия хореографией – способ
поддержания здоровья, развития тела.
Научить использовать полученные знания в повседневной жизни.
Успешность
обучения
в
школе
определяется
уровнем
состояния
здоровья,
с
которым ребёнок пришёл в школу, что является исходным фоном на старте обучения.
Учить и обучать, не теряя здоровье, возможно. Для этого необходимо осуществить
переход от стрессогенных (традиционных) форм обучения к здоровьесохраняющим.
Процесс
реализации
данной
технологии
осуществляется
по
следующим
направлениям:
Первое
направление медико-физиологической
деятельности
предусматривает
контроль над состоянием здоровья, физическим развитием детей; осуществляется он при
50
ежегодных осмотрах школьными медицинскими работниками. При осмотре даётся оценка
состоянию здоровья, физического развития ребёнка, решается вопрос об индивидуальных
назначениях
коррекционной
работы.
Постоянно
учитываются
индивидуальные
особенности состояния здоровья ребёнка и его эмоциональный настрой.
Второе
направление
предусматривает организацию
учебно-воспитательного
процесса в
соответствии
с
условиями,
способствующими
всестороннему
развитию
ребёнка, получению им высокого уровня знаний при сохранении его здоровья.
Третье
направление
предусматривает: формирование
навыка
здорового
образа
жизни
и
его
закрепление
практической
деятельностью,
профилактику
и
коррекцию
опорно-двигательного аппарата. Данное направление осуществляется путём введения в
учебную
деятельность
специализированных
уроков
(тренаж,
разминка-разогрев).
В
качестве профилактических мер применяется комплекс физкультурно-оздоровительный
работы с учащимися (par terre – работа на ковриках).
Развивающее обучение
В
педагогической
деятельности
используются
как
традиционные,
так
и
современные образовательные технологии, в частности – развивающее обучение.
Развивающее
обучение
–
это
обучение,
которое
направлено
на
формирование
личности ученика, на изучение индивидуальных особенностей детей и учет их в учебном
процессе, на развитие природных задатков и духовных потребностей учащихся.
Развивающее
обучение
связано
с
«зонами
ближайшего
развития»
ребенка
(Л.С.Выгодский), которое ведет к освоению более сложного содержания знаний, умений
(например, освоение ходьбы после ползания, активной речи после лепета, красивого
танцевального «Па» после изнурительного изучения отдельных танцевальных движений).
Развитие личности проходит ряд этапов. Каждый тесно связан в предыдущим,
ранее достигнутый органически включается в образование более высокого. Так же и я в
своей работе, иду от простого к сложному, последовательно и систематично. На основе
выученного материала строятся более сложные танцевальные комбинации, этюды, что у
детей развивает мышечную память, музыкальность, чувство ритма, работоспособность и
т.д.
В
системе
развивающего
обучения
отводится
место
теоретическим
знаниям.
Постоянное
знакомство
детей
с
методикой
танцевальных
движений,
т.е.
соединение
теории с практикой даёт ощутимые результаты в развитии учащихся:
учащийся
должен
знать,
как
методически
правильно
исполняется
каждое
движение;
51
учащийся должен уметь анализировать свои возможные ошибки при исполнении
движений;
учащийся
должен
уметь
анализировать,
сравнивать,
делать
выводы
при
выполнении
заданий
на
установление
сходств
тех
или
иных
танцевальных
движений.
Очень
важно,
чтобы
дети
работали
осознанно,
при
постоянном
самоконтроле.
Решающее значение для развивающего обучения имеет методика. Один и тот же материал,
может быть изучен детьми с большим или меньшим эффектом в зависимости от того, как
он изучается. В развивающем обучении преобладают задания, ориентирующие учащегося
на поиск, действия в нестандартных условиях.
В
создании
развивающего
обучения,
способствующего
творческому
развитию
личности каждого ребенка, вложена частичка души, фантазии и творчество педагога.
Поэтому каждая группа у нас индивидуальна, своеобразна и неповторима.
Для развития творческих актерских способностей учащихся студии используется
достаточно не сложный, но продуктивный метод, такой как игра, игровой тренинг.
Примерные разделы, основанные на игровом методе
Раздел
«игроритмика»
является
основой
для
развития
чувства
ритма
и
двигательных
способностей
занимающихся,
позволяющих
свободно,
красиво
и
координировано,
правильно
выполнять
движения
под
музыку,
соответственно
ее
структурным
особенностям,
характеру,
метру,
ритму,
темпу
и
другим
средствам
музыкальной
выразительности.
В
этот
раздел
входят
специальные
упражнения
для
согласования движений с музыкой, музыкальные задания, игры.
Раздел «игрогимнастика» служит основой для освоения ребенком различных видов
движений, обеспечивающих эффективное формирование умений и навыков при изучении
таких
упражнений
как
общеразвивающие,
акробатические,
так
же
упражнения
на
расслабление мышц, укрепление осанки, дыхательные.
В разделе
«танцевально-ритмическая
гимнастика»
мы
пользуемся
образно
танцевальными
композициями,
каждая
из
которых
имеет
целевую
направленность,
сюжетный
характер
и
завершенность.
Танцевальные
движения,
входящие
в
такую
композицию, оказывают определенное воздействие на занимающихся, решают конкретные
задачи тренинга.
Раздел
«игропластика»
основывается
на
нетрадиционной
методике
развития
мышечной
силы
и
гибкости
занимающихся.
Здесь
используются
элементы
древних
гимнастических движений и упражнения стретчинга, выполняемые в игровой сюжетной
52
форме. Использование данных упражнений, кроме радостного настроения и мышечной
нагрузки,
дают
возможность
ребенку
вволю
покричать,
погримасничать,
свободно
выражая свои эмоции, обретая умиротворенность, открытость и внутреннюю свободу.
Раздел «пальчиковая гимнастика» служит основой для развития ручной умелости,
мелкой моторики и координации движений рук. Упражнения, превращая учебный процесс
в увлекательную игру, не только обогащают внутренний мир ребенка, но и оказывают
положительное воздействие на улучшение памяти, мышления, развивают фантазию.
Раздел
«музыкально-подвижные
игры»
содержит
упражнения,
которые
можно
применять практически на всех занятиях и являются ведущим видом деятельности у
дошкольника. Здесь используются приемы имитации, подражания, образные сравнения,
ролевые ситуации, соревнования – все, что требуется для достижения поставленной цели.
Раздел
«игры-путешествия»
(или
сюжетные
занятия)
включает
все
виды
подвижной деятельности, используя средства предыдущих разделов. Данный материал
служит для закрепления умений и навыков, приобретенных ранее, помогает сплотить
ребят,
дает
возможность
стать
кем
мечтаешь,
побывать
где
захочешь
и
увидеть
что
пожелаешь.
Раздел
«креативная
гимнастика»
предусматривает
целенаправленную
работу
педагога по применению нестандартных упражнений, специальных заданий, творческих
игр,
направленных
на
развитие
выдумки,
творческой
инициативы.
Благодаря
этим
занятиям
создаются
благоприятные
возможности
для
развития
созидательных
способностей
детей,
их
познавательной
активности,
мышления,
свободного
самовыражения и раскрепощенности.
Все эти разделы помогут:
1.
развить творческие и созидательные способности занимающихся.
2.
развить
мышление,
воображение,
находчивость
и
познавательную
активность,
расширять кругозор.
3.
формировать навыки самостоятельного выражения движений под музыку.
4.
воспитывать умения эмоционального выражения, раскрепощенности и творчества в
движениях.
5.
развивать
лидерство,
инициативу,
чувство
товарищества,
взаимопомощи
и
трудолюбия.
Информационные технологии
В своей работе данные технологии мною используются не как образовательные для
детей, а как вспомогательные для обеспечения материально-технического оснащения.
53
Деятельность
танцевального
коллектива
предполагает
постановку
танцев
и
проведение
концертных
выступлений
воспитанников.
Для
качественного
звучания
танцевальных
фонограмм,
соответствующих
современным
техническим
требованиям
используются компьютерные технологии.
Применение компьютера позволяет:
- накапливать и хранить музыкальные файлы;
- менять темп, звуковысотность музыкального произведения;
- производить монтаж, компоновку музыкального произведения;
- хранить фото- и видеоматериалы коллектива.
Использование интерактивных технологий («мозговой штурм», метод проектов,
ролевые и деловые игры, метод «круглого стола», творческие задания и работа в малых
группах
при
обсуждении
проблемной
ситуации,
ученик
в
роли
учителя
и
т.д.)
применяется в учебном процессе комплексно, как целостная совокупность дидактических,
психологических
и
методических
процедур
и позволяет
активизировать
деятельность
учащихся.
- каждая тема занятия становится личностно-значимой для детей;
- происходит более глубокое понимание учеником значения самостоятельных работ;
- формируется рефлексивное мышление учеников на каждом занятии: умение ответить
себе на вопросы: чего я добился на данном занятии, что у меня получается хорошо, над,
чем необходимо еще поработать, воспитывается потребность у учащихся отвечать себе на
эти вопросы.
С
мотивацией
деятельности
теснейшим
образом
связанно
ее
стимулирование.
Стимулировать, значит побуждать, давать толчок, импульс к мысли, чувству и действию.
54
Формирование системы мотивации и стимулирования воспитанников
В целях подкрепления и усиления воздействия на воспитанников студии тех или
иных факторов применяются различные методы стимулирования:
соревнование,
познавательность,
поощрение,
наказание и др.
Ценным методом стимулирования развития актерских и творческих способностей
выступает метод использования различных игр и игровых тренингов . Можно выделить
несколько групп игр:
1.
короткие игры (предметные, сюжетно-ролевые и иные игры);
2.
игровые оболочки (создание единой игровой оболочки урока, т.е. представление
урока в виде целостной учебы-игры);
3. длительные развивающие игры (игры этой группы
по характеру не похожи на
обычные шуточные и смешные, а на ответственно выполняемое дело).
Оценка эффективности занятий
Для адаптации учебного процесса к познавательным возможностям, способностям и
интересам
каждого
учащегося
необходимо
использовать
результаты
психолого-
педагогической диагностики. В работе используются следующие методы диагностики:
наблюдение, анкетирование детей и родителей, ведение дневника, анализ творческих
р а б о т .
О н и помогают
определить
уровень
усвоения
учебного
материала,
сформированности
необходимых
умений
и
навыков
и
скорректировать
недостатки
и
пробелы
в
знаниях
учащихся.
Анализ
результатов
анкетирования
помогает
выявить
сильные
и
слабые
стороны
учебного
процесса,
уровень
развития
способностей
и
ожиданий, уровень удовлетворенности учащихся и родителей результатом использования
55
Вовлекая участников коллектива в «борьбу»
за достижением наилучших результатов,
соревнование поднимает отстающих на
уровень передовых, стимулирует развитие
творческой активности, инициативы,
ответственности и коллективизма.
Словесные поощрения, подбадривание
вызывающие уверенность в своих силах
способствуют ситуации успеха -
воспитанник переживая чувство
удовлетворения, испытывает подъем
бодрости
и энергии, уверенность в
собственных силах и дальнейшем
движении вперед.
Соревнование
Соревнование
Ситуация
переживания успеха
Ситуация
переживания успеха
Система оценки результатов образовательной деятельности
различных
технологий.
В
работе
используются
результаты
исследования
развития
личности учащегося и участников студии. Эффективная работа с группами выстраивается
в соответствии с результатами.
Результаты диагностики приобретенных навыков у учащихся
Параметры: Уровень:
Физическое развитие низкий
Техническое развитие средний
Теоретическое развитие высокий
Музыкальное развитие
Эстетическое развитие
Отслеживание
результатов
диагностики
приобретенных
навыков
у
учащихся
в
течение
всех
этапов
обучения,
помогает
вносить
коррективы
и
оптимально
организовывать учебный процесс.
С целью отслеживания результативности обучения используются следующие
методы и формы работы:
Методы:
диагностика знаний, умений и навыков;
педагогические наблюдения;
беседы, опросы;
анкетирование, тестирование.
Формы:
56
Учащийся
Ведение творческих
дневников
Открытые
занятия
Беседы,
опросы
Атмосфера взаимоотношений между детьми в группах доброжелательная, многие
дети дружат между собой, в трудную минуту всегда приходят на помощь друг другу.
Немаловажную роль в жизни студии играет концертная деятельность - это является одним
из главных стимулов для занятий танцевальным искусством.
Эффективность
занятий
оценивается
педагогом
в
соответствии
с
учебной
программой, исходя из того, освоил ли ученик за учебный год все то, что должен был
освоить. В повседневных занятиях самостоятельная отработка учениками танцевальных
движений
позволяет
педагогу
оценить,
насколько
понятен
учебный
материал,
внести
соответствующие изменения.
Исследовательская
деятельность
способствует
моему
развитию
как
педагога,
совершенствованию моих отношений с учащимися и родителями.
Учет результатов обучения ребенка по программе (индивидуальная карточка)
Ф.И. ребенка __________________________________________________________________
Возраст_______________________________________________________________________
Дата начала наблюдения________________________________________________________
Сроки диагностики
Первый год
обучения
Второй год
обучения
Третий год
обучения
Четвертый
год обучения
Пятый год
обучения
Показатели
Нач.
года
Кон.
года
Нач.
года
Кон.
года
Нач.
года
Кон.
года
Нач.
года
Кон.
года
Нач.
года
Кон.
года
1.Теоретическая
подковка
1.1.теоретические
знания
1.2.владения
терминологией
2.Пракическая
подготовка
2.1.практические умения
и навыки,
57
Полугодовые и
годовые внутри
коллективные зачеты
Контрольные
задания
Домашние
творческие
задания
Выступления на
мероприятиях
Проведение
отчетного
концерта
предусмотренные
программой
2.2.творческие навыки
3.Общеучебные умения
и навыки
3.1.учебно-
коммуникативные
умения
3.2.учебно-
организационные
умения и навыки
4. Достижения
учащегося
4.1.на уровне студии
4.2.на уровне школы
4.3.на уровне города
Карточка
позволяет
вести
поэтапную
систему
контроля
за
обучением
детей
и
отслеживать динамику образовательных результатов ребенка.
Регулярное
отслеживание
результатов
может
стать
основой
стимулирования,
поощрение
ребенка
за
его
труд,
старание.
Каждую
оценку
надо
комментировать,
показывать рост знаний и мастерства ребенка, - это поддержит его стремление к новым
успехам.
Результативность
оценивается
по
пяти-бальной
системе.
Суммарный
итог,
определяет уровень измеряемого качества и отслеживает реальную степень соответствия
того,
что
ребенок
усвоил,
заданным
требованиям,
а
также
внести
соответствующие
коррективы в процесс его последующего обучения.
Критерии и ожидаемые результаты
Для отслеживания результатов реализации данной программы, предусматривающей
развитие творческой личности ребенка, используются следующие критерии:
ВЫСОКИЙ
СРЕДНИЙ
НИЗКИЙ
Уровень
сформированности
музыкальности
и чувства ритма
у ребенка
Музыкально исполняет
движения, хорошо развито
чувство ритма. Чутко
реагирует на
интонационные и
темповые оттенки
звучания. Во время
движения ребенок
правильно ощущает
построение музыкальной
фразы, схватывает
характер счета, легко
справляется с
ритмическими заданиями.
Безошибочно вступает на
Достаточно музыкальное и
ритмическое исполнение
движений. Двигаясь,
ощущает построение
музыкальной фразы,
схватывает характер счета, в
ритмических упражнениях
неплохо справляется с
отчетом ритма. Несколько
неуверенно исполняет
движения при темповом
изменении в музыке –
торопится или наоборот
опаздывает. Движения не
всегда совпадают с музыкой.
Слабо владеет
музыкально-
ритмическими
навыками. Не
чувствителен к ритму,
темпу, фразировке
мелодий. Движения
неуверенны, часто
«вразрез» с музыкой,
не умеет
самостоятельно
вступить на нужной
доле музыкального
такта.
58
нужной доле
музыкального такта.
Движения гармонично
сливаются с музыкой,
танцует красиво и
ритмично.
«Заторможенность» реакции
на музыку мешает вовремя
вступить на нужной доле
музыкального такта.
Уровень
развития
координации
тела и движений
у ребенка
У ребенка хорошо развита
координация тела и
движений. При
маршировке корпус
держит прямо, шаг четкий,
правильная отмашка рук.
Свободно справляется со
сложно
координированными
движениями. Двигается
уверенно, красиво.
Ребенок достаточно
правильно координирует
свои движения. Умеет точно
и уверенно выполнять
простые танцевальные
движения. В более сложных
комбинациях не всегда
справляется с
координированием
движений. Двигается не
всегда красиво, корпус не
подтянутый. Отмашка рук
вялая.
Не умеет
координировать
движения. Маршируя,
не владеет принципом
«противо-движеня»,
т.е. правая рука
совпадает с правой
ногой, а левая рука – с
левой ногой. Корпус
наклоняется вперед,
шаг неуверенный, не
четкий, отмашка рук
неправильная.
Уровень
сформированности,
собранности,
умение
концентрировать
свое внимание
Ребенок предельно
собранный и
внимательный. Точно и
музыкально выполняет
движения, уверенно
справляется с более
сложными заданиями.
Владеет умением
концентрировать
внимание.
Может быть собранным и
внимательным. Движения
выполняет правильно,
согласно своему счету.
Недостаточно владеет
умением сосредоточиться,
часто отвлекается. При
выполнении движений
«каноном» допускает
ошибки.
Ребенок
несобранный,
внимание рассеяно.
Редко справляется с
выполнением задания
самостоятельно. Не
владеет умением
концентрировать свое
внимание. С заданием
справляется с
помощью педагога.
Мониторинг результатов обучения ребенка
Показатели
(оцениваемые
параметры)
Критерии
Степень выраженности оцениваемого
качества
Возмо
жное
число
баллов
Методы
диагностики
1. Теоретическая подготовка ребенка
1.1.Теоретические
з н а н и я
п о
основным разделам
учебно-
тематического
плана программы
Соответствие
теоретических
знаний
ребенка
программных
требований
Минимальный уровень – ребенок
овладел менее чем ½ объема знаний,
предусмотренных программой
Средний уровень – объем усвоенных
знаний составляет более ½
Максимальный уровень – освоил
практически весь объем знаний,
предусмотренных программой за
конкретный период
1
5
10
Наблюдение,
тестирование
контрольный
опрос и др.
1.2.Владение
специальной
терминологией
Осмысленность
и
правильность
использования
Минимальный уровень – ребенок,
как правило, избегает употреблять
специальные термины
Средний уровень – сочетает
1
Собеседовани
е
59
специальную терминологию с бытовой
Максимальный уровень –
специальные термины употребляет
осознанно и в полном соответствии с их
содержанием
5
10
2. Практическая подготовка ребенка
2.1.Практические
умения
и
навыки,
предусмотренные
программой
Соответствие
практических
у м е н и й
и
навыков
программным
требованиям
Минимальный уровень – ребенок
овладел менее чем ½ предусмотренных
умений и навыков
Средний уровень – объем усвоенных
навыков и умений составляет более ½
Максимальный уровень – овладел –
овладел практически всеми умениями и
навыками, предусмотренными
программой
1
5
10
Контрольное
задание
2.2.Творческие
навыки
Креативность
в
выполнении
творческих
заданий
Начальный (элементарный) уровень
развития креативности – ребенок в
состоянии выполнять лишь простейшие
практические задания педагога
Репродуктивный уровень – в
основном, выполняет задания на основе
образца
Творческий уровень – выполняет
практические задания с элементами
творчества
1
5
10
Контрольные
задания
3. Общеучебные умения и навыки ребенка
3.1.Учебно-
коммуникативные
умения
3.1.1.Умение
слушать и слышать
педагога
Адекватность
восприятия
информации,
и д у щ е й
о т
педагога
Минимальный уровень умений –
ребенок испытывает серьезный
затруднения при работе с литературой,
нуждается в постоянной помощи и
контроле педагога
Средний уровень – работает с
литературой с помощью педагога и
родителей
Максимальный уровень – работает с
литературой самостоятельно, не
испытывает особых трудностей
1
5
10
Анализ
исслед.
работы
3.1.2.Умение
выступать
перед
коллективом
Свобода
в л а д е н и я
и
подачи
обучающимся
подготовленной
информации
Уровни – по аналогии с п. 3.1.1.
3.2.Учебно-
организационные
умения и навыки
3.2.1.Навыки
с о б л ю д е н и я
в
процессе
деятельности
правил
безопасности
Соответствие
реальных
навыков
соблюдения
правил
безопасности
программным
требованиям
Минимальный уровень – ребенок
овладел менее чем ½ объема навыков
соблюдения правил безопасности,
предусмотренных программой
Средний уровень – объем усвоенных
навыков составляет более ½
Максимальный уровень – освоил
практически весь объем навыков,
предусмотренных программой
1
5
10
Наблюдение
3.2.2.Умение
аккуратно
Аккуратность
и
ответственность
Удовлетворительно
хорошо
60
выполнять работу
в работе
отлично
Мониторинг личностного развития ребенка
Показатели
(оцениваемые
параметры)
Критерии
Степень выраженности
оцениваемого результата
Возм.
число
баллов
Методы
диагностики
1. Организационно волевые качества
1. Терпение
2.Воля
3. Самоконтроль
Способность
переносить
(выдерживать)
известные нагрузки
в течение
определенного
времени,
преодолевать
трудности
Способность
активно побуждать
себя к практическим
действиям
Умение
контролировать
свои поступки
(приводить к
должному свои
действия
Терпения хватает менее чем на ½
занятия.
Более чем на ½ занятия,
на все занятие
Волевые усилия ребенка
побуждаются извне
Иногда самим ребенком
Всегда самим ребенком
Ребенок постоянно действует под
воздействием контроля извне.
Периодически контролирует себя
сам.
Постоянно контролирует себя сам
1
5
10
1
5
1
5
10
Наблюдение
Наблюдение
Наблюдение
2. Ориентационные качества
1.Самооценка
Способность
оценивать себя
адекватно реальным
достижениям
Завышенная
Заниженная
Нормальная
1
5
10
Анкетирование
2.Интерес к
занятиям в студии
Осознанное участие
ребенка в освоении
образовательной
программы
Продиктован ребенку извне
Периодически поддерживается
самим ребенком
Постоянно поддерживается
ребенком самостоятельно
1
5
10
Анкетирован
ие
3. Поведенческие качества
1.Конфликтность
(отношение ребенка
к столкновению
интересов (спору)
в процессе
взаимодействия)
2. Тип
сотрудничества
(отношение ребенка
к общим делам
студии)
Способность занять
определенную
позицию в
конфликтной
ситуации
Умение
воспринимать
общие дела как свои
собственные
Периодически провоцирует
конфликты
Сам в конфликтах не участвует,
старается их избежать
Пытается самостоятельно уладить
возникающие конфликты
Избегает участия в общих делах
Участвует при пробуждении извне
Инициативен в общих делах
0
5
10
0
5
10
Тестирование
, метод
незаконченно
го
предложения
Наблюдение
Учащийся за эти годы должен приобрести не только музыкально-танцевальные
знания
и
навыки,
но
и
научиться
трудиться
в
коллективе,
приобрести
навыки
нравственного поведения и отношения в коллективе, подчинять свои личные интересы
деятельности коллектива.
Организационная
работа
в
студии
заключается
в
следующем:
составление
расписаний
занятий
в
группах
(количество
часов,
время
занятий);
ведение
журнала
61
посещаемости,
выбор
старост
групп,
составление
тематических
планов,
организация
групп по возрастам, знакомство с вновь пришедшими учениками; также распространяется
на
заботу
о
художественном
оформлении
танцевального
помещения,
где
проводятся
занятия, о чистоте и порядке зала, сохранности станков, зеркал и т.д., проверке внешнего
вида учеников – форма одежды для занятий девочек и мальчиков (репетиционный костюм,
обувь, прическа); она состоит из бесед с родителями о целях и задачах, перспективном
плане кружка, предстоящих выступлениях и поездках.
Вся жизнь наша с творчеством связана тесно,
Усталости, скуке, болезням – нет места
Можем поделиться секретом успеха:
Побольше фантазии, выдумки, смеха.
Чуть-чуть вдохновенья, конечно таланта
Желанье, терпенье – вот все доминанты.
Наша студия – это не замкнутый коллектив, работа с учащимися строится так,
чтобы они постоянно взаимодействовали не только друг с другом, но и с воспитанниками
других коллективов, были включены в общую систему дополнительного образования,
существующую в нашем городе.
Внеурочная
деятельность
хореографической
студии
«Стиль»
представлена
следующими направлениями:
Сетевая организация
62
Позитивная динамика достижений учащихся
Анализ деятельности студии говорит о том, что:
коллектив в своей культурно-просветительской деятельности активно сотрудничает
с учреждениями образования и культуры;
в мероприятиях, подготовленных студией, участвуют родители, учителя и учащиеся
школы;
мониторинг
творческих
способностей
свидетельствует
о
повышении
качества
знаний и умений воспитанников за период обучения;
результативность воспитательной работы показывает заинтересованность детей и
родителей в деятельности студии.
Успех
обучения
характеризуется
участием
ребят
в
концертах,
конкурсах
и
фестивалях
детского
творчества,
где
они
могут
показать
уровень
профессиональной
обученности.
Достижения учащихся
Год
Мероприятие
Исполнитель
Достижения
2007
XIII городской конкурс детского и
юношеского творчества «Юнтагор»
«Рок-н-ролл»
(младшая группа)
Диплом участника
2008
Городской конкурс-фестиваль детского
творчества «Вместе дружная семья»
«Легенда»
(средняя группа)
«Испанские
ритмы» (старшая
группа)
III место в возрастной
категории 13-17 лет
Грамота за «Самый
зажигательный танец в
возрастной категории 13-17
лет»
2009
Городской конкурс детского творчества
«Молодым везде у нас дорога»
«Троицыно утро»
(старшая группа)
II место в номинации
«Эстрадный танец»
Конкурс «Минута славы», проходивший в
рамках Сборов активов образовательных
учреждений города «Оснянка - 2009»
«Кому, зачем..?»
(старшая группа)
Диплом за «Лучший
танцевальный номер»
2010
Городской конкурс детского творчества
«Ради жизни на Земле», посвященный 65-
летию Победы в Великой Отечественной
войне 1941-1945 гг.
«Злата Русь»
(средняя группа)
III место в номинации
«Народный танец»
63
2011
Церемония открытия Чемпионата Мира по
биатлону 2011 г. (г. Ханты-Мансийск)
Общая
постановочная
работа
Благодарственное письмо
Городской конкурс-фестиваль детского
творчества «Разноцветная мозаика»
«Березонька»
(средняя группа)
«Барыня»
(старшая группа)
«Легенда»
(старшая группа)
I место в номинации
«Эстрадный танец»
II место в номинации
«Эстрадный танец»
III место в номинации
«Эстрадный танец»
XVII городской конкурс детского и
юношеского творчества «Юнтагор»
«Березонька»
(средняя группа)
Диплом лауреата III степени в
номинации «Хореография
(эстрадный танец)» возрастная
категория 14-18 лет.
III Окружной конкурс детского и
юношеского творчества «Юнтагор»
«Барыня»
Участие
2012
Областной конкурс «Моя малая родина:
природа, культура, этнос»
«Легенда»
«Алеуточка»
Сертификат об участии,
благодарственное письмо
I Открытый Международный фольклорный
фестиваль детского и юношеского
творчества «Медвежий угол»
«Алеуточка»
(младшая группа)
«Легенда»
(старшая группа)
Диплом об участии,
благодарственное письмо
Городской фестиваль дружбы народов «В
семье единой!»
«Легенда»
«Барыня»
Диплом об участии
Городской конкурс детского творчества
«Звездопад талантов»
«Учитель танцев»
(младшая группа)
«Ритмы Кавказа»
(старшая группа)
«Полкис»
(младшая группа)
I место в номинации
«Эстрадный танец»
II место в номинации
«Народный танец»
II место в номинации
«Народный танец»
64
Городской конкурс «Минута славы», 2009 г.
г.2009 г.
XIII городской конкурс детского и юношеского
творчества «ЮНТАГОР», 2007 г.
65
Городской конкурс
«Молодым везде у
нас дорога»
2009 г.
Городской конкурс детского творчества
«Ради жизни на земле» 2010 г.
Городской конкурс-фестиваль детского творчества
«Вместе дружная семья», 2008 г.
66
Церемония открытия Чемпионата Мира
по биатлону 2011 г. (г. Ханты-Мансийск)
Городской конкурс-фестиваль детского
творчества «Разноцветная мозаика», 2011 г.
По
с
та
но
в
оч
на
я
67
XVII городской конкурс детского и юношеского
творчества «Юнтагор», 2011 г.
Городской фестиваль дружбы
народов «В семье единой», 2011 г.
Городской конкурс детского творчества
«Звездопад талантов» 2012 г.
Что
подтверждает
высокий
уровень
качества
обучения
-
при
100%
общей
успеваемости
качественный
показатель
составляет
94%,
что
подтверждается
устойчивостью интереса к занятиям, стабильностью состава групп – 100% сохранность
контингента и творческими достижениями учащихся.
Эти
показатели
постоянно
анализируются
педагогом
и
позволяют
ему
корректировать свою работу.
В
постоянный состав участников хореографической студии «Стиль» входят как
младшие школьники, так и учащиеся среднего и старшего звена. Количество учащихся
посещающих
студию
с
каждым
годом
возрастает.
В
настоящее
время
около
15
%
обучающихся в школе являются воспитанниками хореографической студии «Стиль».
Формой
подведения
итогов
деятельности
всех
групп
за
учебный
год
является
проведение традиционного отчетного концерта, после которого детей переводят в группы
следующего
года
обучения.
Репертуар
отчетного
концерта
разнообразный:
это
показ
танцев,
выученных
в
течение
учебного
года,
танцевальных
этюдов,
которые
имеют
законченную форму.
Студия
принимает
активное
участие,
как
в
школьных,
так
и
в
городских
мероприятиях.
За
свое
существование
студия
приняла
активное
участие
в
356
мероприятиях как школьного, так и городского уровня. (Приложение 2)
Благодаря
образовательной
программе
«Хореография
–
искусство,
любимое
детьми» реализуются планы концертно-исполнительской деятельности, которая была не
раз отмечена грамотами, дипломами, и благодарственными письмами. (Приложение 3)
Учебно-методический комплекс (Приложение 1)
Материалы из опыта работы педагога:
Наглядный материал:
Позиции и положения рук;
Позиции и положения ног;
Положения в паре;
Композиционные построения;
Терминология (на карточках);
Примеры
различных
видов
разогрева
(у
станка,
на
полу,
на
середине
зала)
Методические разработки:
Компьютерная презентация «Хореографическая студия «Стиль»»
Презентация «Анализ творческой деятельности»
Презентация открытого урока по современному танцу «Основные техники модерн-
джаз танца».
Презентация к мастер-классу «Танцевальное искусство народов Севера»
Презентация «Мое педагогическое кредо»
68
Презентация программы «Хореография – искусство, любимое детьми»
Конспекты открытых занятий:
Открытый урок по современному танцу «Основные техники модерн-джаз танца».
Открытый урок «Путешествие с Цветиком-семицветиком»
Игровой тренинг по актерскому мастерству на занятиях хореографией
Интегрированный урок «Учимся слушать»
Конспект открытого занятия «Танец «Полька»»
Открытое занятие «Путешествие по танцам стран мира»
План-конспект занятия «Путешествие в страну танца»
Конспект открытого урока «На балу у Терпсихоры»
Сценарии мероприятий:
Отчетного театрализованного концерта «Листая страницы фотоальбома».
Шоу-программы «Танец сквозь века».
Отчетного концерта - «Танец – это движение, а движение – это жизнь» (2006 г.);
Юбилейного концерта «Нам 5 лет» (2007 г.);
«Посвящение в ученики Терпсихоры»;
Отчетного концерта «Стиль в наших сердцах» (2008 г.);
Отчетного концерта – «Стиль» (2009 г.);
Отчетного концерта, посвященного Международному Дню танца «День танца»
Исследовательская деятельность:
Диагностика
уровня
влияния
средств
хореографии
на
развитие
ребенка.
Составление индивидуальной карты «Учет результатов обучения ребенка по программе»,
дневника учащегося.
МЕТОДИКА СОЗДАНИЯ И ВОСПИТАНИЯ КОЛЛЕКТИВА
Коллектив выступает как важная форма организации воспитания, как мощный
педагогический
инструмент.
Развитие
и
формирование
личности
можно
успешно
осуществлять только в коллективе и через коллектив, что является одной из важнейших
закономерностей воспитания.
В процессе педагогической работы необходимо создавать здоровый и сплоченный
воспитательный
коллектив
и
умело
использовать
его
для
разностороннего
развития
личности.
Методика создания и воспитания коллектива базируется на двух вещах: во-первых,
нужно
вовлекать
всех
учащихся
в
разнообразную
и
содержательную
совместную
деятельность и, во-вторых, необходимо организовывать и стимулировать эту деятельность
таким
образом,
чтобы
она
сплачивала
и
объединяла
учащихся
в
дружный
и
работоспособный коллектив.
В
качестве
важнейших
средств
воспитания
коллектива
выступают:
учебная
и
разнообразная
внеклассная
работа,
трудовая,
общественная
и
культурно
-
массовая
деятельность учащихся.
69
В процессе организации деятельности нужно применять специальную методику,
направленную на создание и воспитание сплоченного коллектива.
Педагогическую основу этой методики составляют:
умелое предъявление требований к учащимся;
воспитание ученического актива;
организация
увлекательных
перспектив
в
учебной,
трудовой,
художественно-
эстетической и спортивно-оздоровительной деятельности;
формирование здорового общественного мнения;
создание и развитие положительных традиций коллективной жизни.
Воспитательная работа
Цель воспитательной работы:
Формирование гармонично развитой личности учащегося.
Задачи воспитательной работы:
- воспитание стойкого интереса к хореографии;
- трудолюбия;
- чувства прекрасного;
- дисциплинированности.
Персональное взаимодействие педагога и учащегося, является обязательным
условием успешности образовательного процесса.
Успешность протекания в коллективе воспитательной работы во многом зависит от
первоначальных
вкладов
в
его
организацию.
Создание
коллектива
нужно
начинать
с
умелого
предъявления
педагогических
требований
к
воспитанникам.
Правильное
предъявление
педагогических
требований
в
самом
начале
воспитательной
работы
со
школьниками организует их поведение, способствует улучшению их работы и таким
образом вносит в жизнь и деятельность коллектива элементы сплоченности и единства
стремлений.
Так
закладываются
основы
для
дальнейшего
развития
и
воспитания
коллектива.
70
личный пример педагога;
атмосфера взаимопомощи;
творческая деятельность;
наставничество
.
Воспитательные
средства
Воспитательные
средства
Основные
воспитательные
мероприятия
Основные
воспитательные
мероприятия
встреча новых учащихся;
проведение праздников;
собрания, чаепития;
проведение отчетных концертов;
подведение итогов.
проводы выпускников.
Роль педагога
Уважение к детям, знание возрастных и индивидуальных особенностей учащихся,
педагогический
такт,
искренняя
заинтересованность
в
деле
и
его
результатах,
педагогическая техника.
Учебно-воспитательная работа должна способствовать эстетическому воспитанию,
гармоничному духовному и физическому развитию детей средствами хореографического
искусства. А также воспитанию дисциплины и присвоению основ этикета и грамотной
манеры поведения в обществе. Содействовать общему развитию детей, укреплению их
здоровья,
росту
общих
и
музыкальных
способностей
детей,
а
также
воспитанию
дисциплины и культурного поведения.
В
мероприятия
воспитательного
характера
входят
подготовки
и
проведение
отчетных концертов, выступления на различных мероприятиях; помощь своим товарищам
по коллективу при разучивании танцев, замена заболевших, шефство старших ребят над
младшими, самостоятельная работа по созданию танцев.
Разнообразие
форм
проведения
таких
мероприятий,
использование
различных
методов и приемов способствует успешному и результативному решению воспитательных
задач.
Проведение
массовых
мероприятий
способствуют
нравственно-эстетическому
развитию учащихся, развитию у них познавательных интересов, творческих способностей,
самостоятельности, активности. Общение со сверстниками в коллективе очень сильно
влияет на развитие личности учащегося, на формирование его личностных качеств.
Работа с родителями
Значительную роль играет сотрудничество с родителями.
Совместная работа
помогает
лучше
познать
детей,
а
родителям
своего
ребенка.
Интерес
к
занятиям
и
дальнейший успех учащихся во многом зависит от заинтересованности родителей.
Ежегодно проводится анкетирование родителей, учащихся, чтобы определить их
удовлетворенность организацией образовательного процесса в студии.
Результаты опроса показывают, что проявляют устойчивый интерес к занятиям
хореографией
в
студии
-
100%
учащихся,
выражают
удовлетворённость
процессом
обучения - 98% родителей и детей.
Для повышения интереса родителей к успехам своего ребенка проводятся открытые
уроки, отчетные концерты. В ходе посещения этих мероприятий родители прослеживают
рост учащихся, оценивают уровень мастерства.
71
Такая
система
работы
объединяет
детей
и
родителей
для
творческого
взаимодействия,
придает
новый
импульс
в
совершенствовании
исполнительского
мастерства
в
различных
формах
хореографического
искусства.
В
процессе
работы
организуется сплоченная команда детей, родителей, нацеленных на достижение единой
цели.
Для того чтобы коллектив оказывал воспитательное воздействие на ученика, он
должен развиваться, двигаться вперед. Развитие коллектива – залог его жизни. Огромную
роль при этом играет определение перспективы.
УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ
Важным условием выполнения учебной программы является достаточный уровень
материально – технического обеспечения: (Приложение 4)
Просторное
помещение
со
специальным
половым
покрытием,
оборудованное
специальными
станками
и
зеркалами.
(Станок
представляет
собой
хорошо
отполированную
круглую
палку
диаметром
5см,
которая
прикрепляется
к
стене
кронштейнами на расстоянии примерно 80 – 100см от пола и 30см от стены). В том
случае, если нет специального зала, можно использовать спортивный зал. В качестве
станка используется шведская стенка.
Специальная
комната
для
подготовки
к
занятиям
(раздевалка,
наличие
в
ней
индивидуальных вешалок, простой и удобной мебели, соблюдение чистоты и порядка)
Аккомпонемент концертмейстера (для сопровождения уроков).
Музыкальная аппаратура, аудиозаписи (кассеты, СD-диски).
72
Анкетирование
Посещение мероприятий,
концертов
Родительские собрания
Проведение совместных часов
общения
Беседы, консультации
Посещение открытых
уроков
Формы работы
с родителями
Телевизор и видеоаппаратура.
Методическая литература.
Наглядный материал.
Специальная
тренировочная
форма
и
обувь
для
занятий
(для
занятий
партером
–
коврик).
Костюмы для концертных номеров (решение подобных вопросов осуществляется
совместно с родителями).
Костюмерная, реквизиты.
В основе реализации программы лежат основные принципы :
Отношения родителей и детей на основе совместного интереса в проведении учебно -
воспитательной деятельности по изучению хореографического искусства.
Массовость и общедоступность мероприятий по интересам учащихся.
Развитие творчества и самодеятельности детей, социально значимая направленность их
деятельности.
Единство оздоровительной и воспитательной работы с детьми.
Создание
доброжелательной
атмосферы,
способствующей
ориентации
ребенка
на
положительные поступки и действия.
ЛИТЕРАТУРА
1.
Базарова Н., Мэй В. Азбука классического танца. – М., 1983
2.
Богданов Г.Ф. Работа над содержанием хореографического произведения: Учебно-
методическое пособие. – М.: ВЦХТ («Я вхожу в мир искусств»), 2006
1.
Богданов Г.Ф. Работа над танцевальной речью: Учебно-методическое пособие. – М.:
ВЦХТ («Я вхожу в мир искусств»), 2006
3.
Бухвостова С.А., Щекотихина С.А. Композиция и постановка танца. Учебное пособие. –
Орел: Орловский государственный институт искусств и культуры, 2002
1.
Гусев Г.П. Методика преподавания народного танца (этюды). – М.: ВЛАДОС, 2004
6.
Заикин Н.И.- Областные особенности русского народного танца. - Орел, 2003
7.
Коренева Т.Ф. — Музыкально - ритмические движения: для детей дошкольного и младшего
школьного возраста (1 часть) - Ж, 2001
8.
Коренева Т.Ф. - Музыкально-ритмические движения: для детей дошкольного и младшего
школьного возраста (2 часть) - Ж, 2001
73
2.
Красовская В.М. История русского балета. – Л., 1978
3.
Никитин В.Ю. Композиция урока и методика преподавания модерн-джаз танца, -
М., Один из лучших, 2006
4.
Никитин В.Ю. Модерн-джаз танец. Начало обучения. – М., ВЦХТ («Я вхожу в мир
искусств», №4), 1998
5.
Никитин В.Ю. Модерн-джаз танец. Продолжение обучения. – М., ВЦХТ («Я вхожу
в мир искусств», № 4), 2001
6.
Основы народно-сценического танца. Учебное пособие. – Орел, 2002
7.
Пуртова Т.В., Беликова А.Н., Кветная О.В. Учите детей танцевать: Учебное пособие для
студ. учреждений среднего профессионального образования. – М.: Гуманитарный
издательский центр «ВЛАДОС», 2003
8.
Фоменко И.М. Основы народно-сценического танца. Учебное пособие. — Орел, Орловский
государственный институт искусств и культуры, 2002
9.
Чибрикова-Луговская А.Е. Ритмика. Методическое пособие. - М, «Дрофа», 1998
10.
Шереметьевская Н.Е. Танец на эстраде. – М., «Один из лучших», 2006
ГЛОССАРИЙ
A LA SECONDE [а ля сегонд] — положение, при котором исполнитель располагается en
face, а «рабочая» нога открыта в сторону на 90˚ .
ALLONGE, ARRONDIE [алонже, аронди] — положение округленной или удлиненной руки.
ARABESQUE [арабеск] — поза классического танца, при которой нога отводится назад
«носком в пол» на 45˚, 60
˚
или на 90
˚
, положение торса, рук и головы зависит от формы
арабеска.
ARCH [арч] — арка, прогиб торса назад.
ASSEMBLE [ассамбле] — прыжок с одной ноги на две выполняется с отведением ноги в
заданном направлении и собиранием ног во время прыжка вместе.
АTTITUDE [аттитюд] — положение ноги, оторванной от пола и согнутой в колене по
тупым углом.
BATTEMENT
AVELOPPE
[батман
авлоппе] —
противоположное battement
develope
движение, «рабочая» нога из открытого положения через passe опускается в заданную
позицию.
74
BATTEMENT DEVELOPPE [батман девлоппе] — вынимание ноги вперед, назад или в
сторону скольжением «рабочей» ноги по опорной.
BATTEMENT
FONDU
[батман
фондю]
—
движение,
состоящее
из
одновременного
сгибания коленей, в конце которого «рабочая» нога приходит в положение sur le cou-de-
pied спереди или сзади опорной ноги, а затем следует одновременное вытягивание коленей
и
«рабочая»
нога
открывается
вперед,
в
сторону
или
назад.
В
модерн-джаз
танце
используется также форма fondu из урока народно-сценического танца.
BATTEMENT FRAPPE [батман фраппе] — движение, состоящее из быстрого, энергичного
сгибания и разгибания ноги, стопа приводится в положение sur le cou-de-pied в момент
сгибания и открывается носком в пол или на высоту 45˚ в момент разгибания вперед, в
сторону или назад.
BATTEMENT RELEVE LENT [батман релеве лян] — плавный подъем вытянутой ноги
через скольжение по полу на 90˚ вперед, в сторону или назад.
BATTEMENT RETIRE [батман ретире] — перенос через скольжение «рабочей» ноги по
опорной, через passe из V позиции впереди в V позицию сзади.
BATTEMENT TENDU [батман тандю] — движение ноги, которая скользящим движением
отводится на носок вперед, назад или в сторону. В модерн-джаз танце исполняется так же
по параллельным позициям.
BATTEMENT
TENDU
JETE
[батман
тандю
жете]
—
отличается
от battement
tendu
активным выбрасыванием ноги в воздух на высоту.
BODY
ROLL
[боди
ролл]
—
группа
наклонов
торса,
связанная
с
поочередным
перемещением центра корпуса в боковой или фронтальной плоскости (синоним «волна»).
BOUNCE [баунс] — трамплинное покачивание вверх-вниз, происходит за счет сгибания и
разгибания коленей.
BRUCH [браш] — скольжение или мазок всей стопой по полу перед открытием ноги в
воздух или при закрытии в позицию.
СONTRACTION
[контракшн]
—
сжатие,
уменьшение
объема
корпуса
и
округление
позвоночника,
начинается
в
центре
таза,
постепенно
захватывая
весь
позвоночник,
исполняется на выдохе.
CORKSCREW
TURN
[корскру
повороты]
—
«штопорные»
повороты,
при
которых
исполнитель повышает или понижает уровень вращения.
COUPE [купе] — быстрая подмена одной ноги другой, служащая толчком для прыжка
или другого движения.
СURVE [кёрф] — изгиб верхней части позвоночника (до «солнечного сплетения») вперед
или в сторону.
DEEP BODY BEND [диип боди бэнд] — наклон торсом вперед ниже 90˚, сохраняя прямую
линию торса и рук.
DEEP СONTRACTION [диип контракшн] — сильное сжатие в центр тела, в котором
участвуют все сочленения, т.е. в это движение включаются руки, ноги и голова.
DEGAGE [дегаже] — перенос тяжести корпуса с одной ноги на другую по второй позиции
(вправо, влево) и по четвертой позиции ног (вперед, назад), может исполняться как с demi
plie, так и на вытянутых ногах. Синоним shift.
DEMI PLIE [деми плие] — полуприседание, при котором пятки не отрываются от пола.
DEMI ROND [деми ронд] — полукруг носком ноги по полу вперед и в сторону, или назад
и в сторону.
75
DROP [дроп] — падение расслабленного торса вперед или в сторону.
ECARTE [экарте] — поза классического танца (a la seconde), развернутая по диагонали
вперед или назад, корпус чуть отклонен от поднятой ноги.
EMBOITE [амбуате] — последовательные переходы с ноги на ногу на полупальцах,
пальцах и с прыжком. Прыжки emboite — поочередное выбрасывание согнутых в коленях
ног вперед или на 45˚.
EN DEDANS [ан дедан] — направление движения или поворота к себе, вовнутрь.
EN DEHORS [ан деор] — направление движения или поворота от себя или наружу.
LEAP [лиип] — прыжок с одной ноги на другую с продвижением вперед или в сторону.
LOCOMOTOR [локомотор] — круговое движение согнутых в локтях рук вдоль торса.
LOW BACK [лоу бэк] — округление позвоночника в пояснично-грудном отделе.
PAS BALANCE [па балансе]— па, состоящее из комбинации tombe и pas de bourree.
Исполняется с продвижением из стороны в сторону, реже — вперед-назад.
РAS CHASSE [шассе] — вспомогательный прыжок с продвижением во всех направлениях,
при исполнении которого одна нога «догоняет» другую в высшей точке прыжка.
PAS
DE
BOURREE [па де бурре] —
связующий
шаг, состоящий из чередования
переступаний с одной ноги на другую с окончанием на demi-pliй.
Синоним step pas de
bourree. В модерн-джаз танце во время pas de bourree
положение sur le cou-de-pied не
фиксируется.
PAS DE CHAT [па де ша] — прыжок, имитирующий прыжок кошки. Согнутые в коленях
ноги отбрасываются назад.
PAS FAILLI [па файи] — связующий шаг, состоящий из проведения свободной ноги через
проходящее demi plie по I позиции вперед или назад, затем на ногу передается тяжесть
корпуса с некоторым отклонением от вертикальной оси.
PASSE [пассе] — проходящее движение, которое является связующим при переводе ноги
из одного положения в другое, может исполняться по первой позиции на полу ( passe par
terre), либо на 45˚ или 90˚.
PIQUE [пике] — легкий укол кончиками пальцев «рабочей» ноги об пол и подъем ноги на
заданную высоту.
PIROUTTE [пируэт] — вращение исполнителя на одной ноге
en dehors или en dedans,
вторая нога в положении sur le cou-de-pied.
PLIE- RELEVE [плие-релеве] — положение ног на полупальцах с согнутыми коленями.
POINT [поинт] — вытянутое положение стопы.
PRANCE [пранс] — движение для развития подвижности стопы, состоящее из быстрой
смены положения «на полупальцах» и point.
PREPARATION [препарасьон] — подготовительное движение, выполняемое перед началом
упражнения.
PRESS-POSITION [пресс-позишн] — позиция рук, при которой согнутые в локтях руки
ладонями касаются бедер спереди или сбоку.
RELEASE [релиз] — расширение объема торса, которое происходит на вдохе.
RELEVE [релеве] — подъем на полупальцы.
RENVERSE [ранверсе] — резкое перегибание корпуса в основном из позы atitude croise,
сопровождающееся pas de bouree en tournant.
76
ROLL DOWN [ролл даун] — спиральный наклон вниз-вперед, начиная от головы.
ROLL UP [ролл ап] — обратное движение, связанное с постепенным раскручиванием и
выпрямлением торса в исходную позицию.
ROND DE JAMBE PAR TERRE [рон де жамб пар терр] — круг вытянутой ногой, касаясь
пальцами пола.
ROVD DE JAMBE EN L`AIR [рон де жамб анлер] — круговое движение нижней части
ноги (голеностопом) при фиксированном бедре, отведенном в сторону на высоту 45˚ или
90˚.
SAUTE [соте] — прыжок классического танца с двух ног на две ноги по I, II, IV и V
позициям.
SHIMMI [шимми] — спиральное, закручивающееся движение пелвисом вправо и влево.
SIDE STRETCH [сайд стрэтч] — боковое растяжение торса, наклон торса вправо или
влево.
SISSON OUVERTE [сиссон уверт] — прыжок с отлетом вперед, назад или в сторону, при
приземлении одна нога остается открытой в воздухе на заданной высоте или в заданном
положении.
SOUTENU EN TОURNANT [сутеню ан турнан] — поворот на двух ногах, начинающейся с
втягивания «рабочей» ноги в пятую позицию.
SQUARE [сквэа] — четыре шага по квадрату: вперед—в сторону—назад—в сторону.
STEP BALL CHANGE [стэп болл ченч] — связующий шаг, состоящий из шага в сторону
или вперед и двух переступаний на полупальцах (синоним step pa de bоuree.
SUR LE COU-DE-PIED [сюр ле ку-де-пье] — положение вытянутой ступни «работающей»
ноги на щиколотке опорной ноги спереди или сзади.
SWING — раскачивание любой частью тела (рукой, ногой, головой, торсом) в особом
джазовом ритме.
THRUST [фраст] — резкий рывок грудной клеткой или пелвисом вперед, в сторону или
назад.
TILT
[тилт]
—
угол,
поза,
при
которой
торс
отклоняется
в
сторону
или
вперед
от
вертикального
положения,
«рабочая»
нога
может
быть
открыта
в
противоположном
направлении на 90
˚
и выше.
TOMBE [томбе] — падение, перенос тяжести корпуса на открытую ногу вперед, в сторону
или назад на demi-pliй.
TOUCH — приставной шаг или шаг на полупальцы без переноса тяжести корпуса.
TOUR CHAINES [тур шене] — исполняемые на двух ногах по диагонали или по кругу на
высоких полупальцах следующие один за другим повороты, в модерн-джаз танце могут
исполняться на полной стопе и в demi-pliй.
ZUNDARI [зундари] — движение головы, заключающееся в смещении шейных позвонков
вправо-влево и вперед-назад.
77